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美术教案

美术教案7篇（精）

　　作为一名教学工作者，就有可能用到教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的美术教案7篇，希望对大家有所帮助。

美术教案7篇（精）

美术教案篇1

　　知识要素：对方形立体物的认识与体验

　　技能要求：综合运用各种方法设计包装纸盒

　　教学目标

　　知识与技能：了解立方体的外形特征，能利用一些简单的装饰材料，设计包装纸盒。

　　过程与方法：通过欣赏知道礼品包装在生活中的重要性，运用剪、贴、画、印等方法，装饰包装废旧的纸盒。

　　情感态度与价值观：体验礼品包装的乐趣，感受互赠礼品的喜悦，增进学生之间的友谊，

　　欣赏学生作品，能发现他人作品的优点与创意。

　　教学重点:学会用纸包纸盒

　　教学难点:对礼盒进行有创意地装饰

　　教学过程:

　　一．发现与引导

　　1．欣赏包装好的小纸盒,了解礼品包装的重要性。

　　2．引导学生感受不同风格的纸盒装饰。

　　3．交流、讨论礼盒包装的作用。

　　二．欣赏与认知

　　1．出示课题

　　2．给学生欣赏用身边材料制作设计包装的纸盒，激发学生的创作热情。

　　3．欣赏并分析各种纸盒包装的方法。(画、剪贴、折等方法)

　　4．谈谈礼物接受者的'年龄、性别、兴趣爱好等，针对这些特点如何设计纸盒的外包装。

　　三．选材与表现

　　1．教师演示制作步骤。

　　2．一些图案供学生。

　　3．使用各种身边材料：挂历纸、牛皮纸、涂色工具、彩纸、笔帽、彩纸、小印章、小珠子、米粒谷物……学生自行选择，设计包装。

　　四．欣赏与交流

　　1．“礼品专卖店”——让学生展示自己设计包装的纸盒，欣赏各自的独特造型。

　　2．交流制作设计的感想与收获。

　　3．礼品互赠，感受友情。

美术教案篇2

　　设计意图：

　　孩子们对于毛茸茸、胖乎乎的小鸭子特感兴趣，小鸭的各种形态特征在幼儿的脑海里早已留下了很深的印象，兴趣是学习的动力，这是我选择这一课题的原因之一。俗话说“心灵才会手巧”，泥工活动可以锻炼幼儿手指的灵活性，还可以丰富幼儿的想象力和创造力。

　　活动目标：

　　1、引导幼儿学习用搓、团圆和镶嵌的技能塑造小鸭的基本特征。2、培养幼儿认真细致地做事习惯。3、丰富幼儿的想象力和创造力。

　　活动准备：

　　1、橡皮泥、泥工板、牙签、塑料分泥薄片、塑料小棒。2、小鸭范例、用积木搭好的池塘。3、录音机、《郊游》、《母鸭带小鸭》音乐等。

　　活动过程：

　　1、导入活动，引起幼儿兴趣。

　　师：“今天，我们班来了一位小客人，你们听谁来了？”（放小鸭叫的录音）（出示小鸭范例）“呀！小鸭子来了。小鸭子长得是什么样子的？请你先跟旁边的好朋友轻轻地说一说。”（然后请个别幼儿讲述）

　　2、师小结小鸭子的特征。

　　小鸭子长着圆圆的脑袋和胖胖的身体，还有一张会唱歌的扁嘴巴。你们看它多神气！小鸭子最喜欢到小池塘里去游泳了。”

　　3、引导幼儿学习塑造小鸭子的方法。

　　（1）师：“池塘里的水蓝蓝的，清清的，小鸭子游到东，游到西。哎呀！一个人玩真没劲，要是有好朋友陪陪我那该多好啊！小鸭子想念它的好朋友了，可是好朋友在哪里呢？小朋友有什么办法可以帮助小鸭子，使它不孤单呢？”（用纸折、用笔画、用橡皮泥捏）

　　（2）引导幼儿观察小鸭的塑造方法。教师边讲解边示范塑造过程：小朋友真会动脑筋，帮小鸭子想了这么多的好办法，那朱老师就先找一只小泥鸭做它的好朋友吧。先将橡皮泥搓成一个圆柱体，然后分成一大一小的两块，我们将小泥块搓成一个圆脑袋，用塑料片在圆脑袋上插出一个小口子，然后在大泥块上切下一丁点，用大拇指用力一摁对折做成小鸭子的嘴巴，镶到小口子里，最后用塑料小棒在小鸭子嘴巴的左上方和右上方点出眼睛，在点眼睛时一定要将小鸭子的嘴巴对着自己，这样点眼睛时就不会歪掉了，点出来的眼睛就漂亮了。

　　不错的然后用一个大泥块做小鸭子的'身体，做身体的时候我们可以用掌腹将橡皮泥搓成萝卜形，将尖尖的一头用手指轻轻地往上一顶就变成了翘起来的小尾巴，最后用牙签把头和身体连在一起，一只可爱的小鸭子就做好了。

　　4、交代要求，幼儿操作，教师指导。

　　（1）师：“小鸭子除了会游泳它还有很多本领，会抬头给太阳公公唱歌，会把头钻到水里去抓小鱼，还会转过头去招呼自己的好朋友呢。现在请每个小朋友给小鸭子捏一个好朋友，我们要捏出它们不同的姿势。捏好后让它到小池塘里去找好朋友一起玩。你也可以欣赏一下别的小朋友捏的小鸭子，看看哪只小鸭子最神气。

　　（2）幼儿操作，老师巡回指导。重点帮助幼儿解决嘴巴的塑造问题。

　　（3）放《郊游》音乐安定幼儿情绪，组织幼儿回到座位上。

　　5、总结评价，结束活动。

　　（1）组织幼儿参观作品，找出最喜欢的小鸭子。师：“小鸭子找到了很多好朋友，它们在小池塘里游泳、捉小鱼，玩得真高兴！我想请小朋友找出你最喜欢的小鸭子，说一说你为什么喜欢它。”（讲评部分幼儿作品）

　　（2）师：“哎呀！小鸭子的本领真大，我们一起来跟小鸭子学本领吧！”（律动：母鸭带小鸭）

　　活动延伸：组织没有完成作品的幼儿继续进行加工。

美术教案篇3

　　教学目的：

　　1、通过教学，使学生了解我国古代人物画艺术鲜明的民族风格、艺术特色和艺术表现技法，以及当时人们的审美观念和审美形式。

　　2、通过教学，使学生了解古代人物画作品是劳动人民长期辛勤劳作和智慧的结晶。从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。

　　3、通过教学，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的'能力，树立正确的审美观念。

　　教学重点与难点：

　　1、着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》两幅典型作品。

　　2、通过欣赏作品，提高学生对美术作品的鉴赏能力。并寓德育于审美教育之中。

　　教学方法：

　　启发式、讲授法、讨论法、发现式等。

　　教学过程：

　　组织教学：

　　1、检查学生的准备情况。

　　2、师生礼仪。

　　二、导入新课：

　　1、教师概述人物画。

　　2、教师出示战国时期的帛画《人物龙凤图》的投影。

　　3、分析讲授其艺术特色。

　　4、揭示课题：第八讲古代人物画

　　三、传授新课：

　　1、魏晋南北朝：

　　概况：

　　介绍顾恺之（教师出示投影。）。

　　赏析《女史箴图》。

　　2、唐代：

　　教师出示投影。

　　介绍阎立本。

　　赏析《历代帝王图》。

　　教师出示投影。

　　介绍周昉。

　　赏析《簪花侍女图》。

　　3、五代：

　　讲述时代背景。

　　教师出示投影。

　　介绍顾闳中。

　　赏析《韩熙载夜宴图》：

　　教师赏析“听琵琶曲”。

　　学生赏析“击鼓观舞”：

　　教师提问：在这一段画面中，作者又是如何安排构图和刻画人物的？为什么要这样安排？

　　学生讨论回答。

　　教师。

　　赏析后三个片段。

　　教师《韩熙载夜宴图》的两大艺术特色。

　　4、宋代：

　　教师出示投影。

　　介绍张择端。

　　教师设疑。

　　学生讨论。

　　赏析《清明上河图》。

　　教师归纳《清明上河图》的艺术成就和重要特点。

　　赏析《维摩演教图》。

　　赏析《泼墨仙人》。

　　5、明清：

　　赏析《归去来图》。

　　赏析《苏武牧羊》。

　　四、学生观看录像，欣赏代表作品。

　　五、分组讨论：

　　《韩熙载夜宴图》的艺术特色？

　　六、课堂：

　　七、布置课后思考题：

　　古代人物画在表现形式上的主要特征是什么？

　　八、下课礼仪：

美术教案篇4

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1. 认识三原色。人教版第三册美术教案

　　2. 观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）

　　3. 能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。人教版第三册美术教案

　　教学评价建议

　　1. 能否用三原色调出三个间色

　　2. 能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。

　　3. 能否调出预想的颜色。

　　4. 能否记住三原色以及用他们调出的间色（间色这一概念可以不出现）。

　　教学实施建议：

　　一、课前准备

　　1. 教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。

　　2. 学生准备学具：水彩画工具。

　　二、课堂教学

　　1. 引导阶段

　　因为三年纪的学生对水彩画接触的不是很多。所以有必要指导一下如何使用水彩颜色，然后，让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。再说一说变成了什么颜色。接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色。（可以做一些笔记）。然后交流。

　　2．发展阶段

　　让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义

　　将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。学生调出颜色胡色相一定会有差异，让学生比一比。说说原因。教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。

　　3. 收拾与整理

　　可以留出十分钟左右的时间，主学生将水彩画工具清洗整理好，然后再进行作业展评。

　　三、课后拓展

　　在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……

　　教学参考资料

　　蒙德里安与《红。黄。蓝的构成》

　　蒙德时安

　　mondrian.piet:[荷兰]（1872年――1944年）蒙德里安出生在荷兰的阿麦斯特一个教会学校校长家庭，14岁开始学画，20岁成为当地的一位中学美术教师，开始从事学院派和写实主义创作，后又从事印象派，象征派和写实主义创作，后又从印象派，象征派和后印象派中吸取养料。直到19xx年，他在荷兰看到毕加索和布拉克的.早期立体主义作品后，次年就赶赴巴黎，开始按立体主义方法作画。最初使用最单纯的红，黄，蓝和绿等颜色来描绘风景。在以后的年代里，他以抽象的平面，用正面的手法来表现风景，19xx年回到和来创立风格派，提倡新造型主义。

　　蒙德里安把新造型主义视为一种手段，通过这种抽象符号把丰富多彩的大自然简化成有一定关系的表现对象。他认为：“唯有纯造型才能完成最后的抽象。在造型的艺术中，真实性只能通过形式和色彩，有动势的运动的均势才能表现出来，纯手段才是提供达到这一点的最有效的方法。”这一思想使他通过直角，通过把色彩简化成原色，并加上黑和白，成为一种非全等的，对立的的均衡。正如他自己所说：“我一步步地排除着曲线，直到我的作品最后是由直线和横线完成，形成诸如十字型，各个相互分离和隔开，直线和横线是两相对立力量的表现，这类对力的平衡到处存在着，控制着一切。”

　　蒙德里安在19xx年的画中，曲线已经消失，垂直与水平结构居主导地位；19196年以后通过垂直与水平线结构的动势平衡，以及使用原色，完成了他表现宇宙的理想，达到一种人与自然和谐统一的境界。《红，黄，蓝的构成》也是如此，他作于1930年，有51厘米见方，现归纽约私人（mn and mrs,armand p,bartos(收藏)

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

　　2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

　　3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：

　　引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教学难点：

　　初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　1、球体、立方体石膏模型数个

　　2、射灯

　　3、静物台

　　4、范画两幅

　　5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。

　　学具准备：

　　开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮

　　教学过程：

　　一、讲授新课：

　　（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？

　　师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）

　　（二）新授：

　　（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）

　　师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

　　（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）

　　你是把它卷了一下，来观察一下在光的`照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

　　师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？

　　师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？

　　师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？

　　师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　（三）观察体会

　　（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）

　　1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？

　　总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。

　　2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）

　　（四）主动参与

　　（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）

　　下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

　　1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；

　　3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）

　　4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。

　　二、学生作业，教师辅导

　　（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　作业设计：

　　1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导

　　2、注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对；

　　B、明暗交界线不准；

　　C、投影不准；

　　D、排线问题；

　　E、反光太亮。

　　四、欣赏讲评

　　（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）

　　教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

　　五、课堂小结：

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。六、拓展：

　　观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

美术教案篇6

　　活动目标：

　　1、认识服装的各种衣领、衣摆造型，尝试自制花边进行装饰。

　　2、激发幼儿想象和创造力，体验表演的乐趣。

　　活动准备：

　　1、各种制作材料，PPT课件，材料筐若干。

　　2、节奏感较强的音乐。

　　活动过程：

　　一、欣赏PPT，引入课题。

　　指导语：今天陈老师请你们来看时装表演，欣赏各种各样的服装。

　　欣赏PPT课件指导语：呀，这件衣服真漂亮，你们喜欢吗？你最喜欢衣服的哪个部分？（衣领、衣摆）

　　二、示范讲解。

　　指导语：这些衣服都是服装设计师设计的，我们也来做小小设计师。瞧！陈老师已经做了一件漂亮的衣服。看，领子上有什么？（花边）衣服上还有什么？其实花边和花都是用同一种方法做的`。

　　（先在领子四周都贴上双面胶，拿一张皱纹纸，正面折，反面折，像折纸扇一样，边折边黏在双面胶上，这样领子就做成了；我们也可以用这种方法来做小花，先把双面胶贴成一个圆，然后同样的用折扇子的方法将皱纹纸对着双面胶粘成一个圈，多余的撕掉，小花就做成了。）提问：这件衣服上还有什么（流苏、腰带）指导语：我太喜欢这件衣服了，请你们来设计一件比陈老师的更漂亮的衣服吧，陈老师还给你们准备了许多材料，待会我要请五个小朋友一起合作设计一件衣服，制作完成以后选一个模特穿上衣服，领着设计师表演。

　　提问：五个人设计一件衣服，应该怎么分工合作呢？（有的负责衣领，有的负责衣摆，还有的负责装饰）但是每组的小朋友只能有一个小模特，怎么选择？（猜拳等）指导语：想好的小朋友请你轻轻地找一个桌子5个人合作设计一件衣服。别忘了把垃圾放到筐子里

　　三、幼儿分组制作，教师巡回指导。

　　（播放背景音乐）

　　四、时装表演。

　　1、教师发现各组幼儿已经做完了开始放音乐教师带领先完成的设计团队和模特一起走上T台摆好看的亮相动作。

　　指导语：我们的小模特已经准备好了，请设计师来排队吧。

　　2、指导幼儿按秩序进行表演和退场。

　　指导语：音乐响起来了，请模特带领你的设计师把我们的设计作品给客人老师看看。现在请你们往教室走让更多的小朋友来欣赏我们的作品吧。

美术教案篇7

　　新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型 ?表现” 、“设计?应用 ”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。

　　在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：

　　1、建立融洽的师生、同学关系。

　　本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。

　　2、以合作学习、自己学习为主

　　合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代的发展需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

　　为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。

　　3、以描绘为主，其他表现方式为辅。

　　在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。

　　4、重视学生的自我评价。

　　在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。

　　美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

　　学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。

　　课型：造型 · 表现

　　教学目标：

　　能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

　　了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

　　培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

　　培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

　　教学重点：人物的脸型和表情

　　教学难点：人物肖像画的表现

　　教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

　　学具准备：绘画工具等

　　课时：1课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）

　　同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁

　　学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？

　　同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。

　　（板书：你、我、他）

　　二、描述特征

　　说说“他”的特征

　　看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

　　仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）

　　说说“我”的特征

　　每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

　　三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

　　1、《蒙娜 · 丽萨》

　　出示艺术作品

　　学生观察、体验、讨论人物特征

　　教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》

　　学生说说感受、特征，教师总结。

　　看达 · 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

　　2、《凡 · 高自画像》

　　出示艺术作品

　　学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

　　教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

　　学生说说特征，教师总结。

　　3、毕加索的人物肖像画

　　4、现代版的《蒙娜 · 丽萨》

　　5、探索

　　比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？

　　学生讨论、猜想。

　　教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的`重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

　　四、分析人物特征的表现手段

　　同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

　　人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

　　脸型

　　你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

　　教师出示几种常见的脸型

　　请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

　　小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

　　表情

　　同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

　　请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

　　其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？