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美术教案

实用的美术教案范例8篇

　　作为一名人民教师，就不得不需要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家收集的美术教案8篇，欢迎阅读与收藏。

实用的美术教案范例8篇

美术教案篇1

　　教材分析

　　《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

　　学情分析

　　1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。

　　2、学生认知能力有限，选定的教学内容对学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的.程度不能预期太高。

　　3、学生有较强的表现欲，所以，尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容，留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的乐趣，可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。

　　教学目标

　　1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

　　2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。

　　3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

　　教学重点和难点

　　教学重点：

　　1.发现材料、认识材料、运用材料；

　　2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

　　教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

美术教案篇2

　　教学目标：

　　1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画，激发学生做手工兴趣，培养动手能力。

　　2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动，从体验各种造型媒材中引发美术兴趣，感受创作的喜悦。

　　教学重难点：

　　1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。湘版美术教案

　　2、尝试包扎糖果。

　　教学准备：

　　各种糖纸，不同包装的糖果，小片白纸

　　颜料笔，废纸团或小橡皮，固体胶（学生）

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　1、师生问好。

　　2、检察学具。（同桌相互检查，核对是否带齐东西）

　　二、导入新课：

　　三、讲授新课：

　　1、讲老师小时侯发生的故事：小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸，洗干净以后，夹在书里，漂亮极了！还可以当书签呢1

　　2、展示作品范例：现在，我们可以自己来制作漂亮的糖纸了。揭示课题。

　　3、欣赏教材p3

　　4、学生尝试涂色——反馈——涂色应由浅到深。

　　5、学生尝试包扎糖果。

　　6、学生交流包扎方法：菱形、圆柱体、球形、椭圆、圆、锥形等十几种形态各异的糖果。

　　7、让学生联系平时所见的售货和购物的`情景，6人一组经营糖果铺，一组售货，余下6组做顾客，由制作糖果的人推销自己的产品，以锻炼学生大但介绍自己的作品，体验美术活动的乐趣。

　　8、小结：

　　就快到教师节了，小朋友们可以再制作一些精美的糖果，把它们作为教师节礼物，送给辛勤的老师们。这一举措，可以激起了孩子们再创作的欲望。

美术教案篇3

　　明与暗

　　课时：4课时

　　学习领域：造型表现

　　教学目标：

　　1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

　　2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

　　3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：

　　引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教学难点：

　　初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　1、球体、立方体石膏模型数个

　　2、射灯

　　3、静物台

　　4、范画两幅

　　5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。

　　学具准备：

　　开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？

　　师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）

　　（二）新授：

　　（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）

　　师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

　　（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）

　　你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

　　师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？

　　师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？

　　师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？

　　师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　（三）观察体会

　　（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）

　　1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？

　　总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。

　　2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）

　　（四）主动参与

　　（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）

　　下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

　　1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；

　　3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）

　　4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。

　　三、学生作业，教师辅导

　　（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　作业设计：

　　1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导

　　2、注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对；

　　B、明暗交界线不准；

　　C、投影不准；

　　D、排线问题；

　　E、反光太亮。

　　四、欣赏讲评

　　（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）

　　教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

　　五、课堂小结：

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

　　六、拓展：

　　观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

　　教学反思：

　　寻找美的踪迹

　　课时：2课时

　　学习领域：造型表现综合探索

　　教学目标：

　　1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美

　　2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

　　3、情感：热爱生活的思想感情

　　教学重点：

　　1、理解肌理的美

　　2、合理构图

　　教学难点：从多角度发现事物的美。

　　教具学具准备：

　　牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）

　　1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。

　　教师分别请学生谈谈对三张照片的体会

　　师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题

　　我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）

　　（二）新授

　　1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）

　　教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会

　　师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

　　教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。

　　2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）

　　提问学生：从这些自然的.景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

　　3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）

　　例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。

　　我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

　　我们的学校很美丽，也美丽。

　　4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）

　　自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）

　　在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？

　　在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。

　　学生讨论

　　小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法

　　点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

　　教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

　　三、学生作业，教师辅导

　　作业设计：

　　可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

　　四、作业评价：

　　学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

　　五、拓展：

　　（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。

　　（2）比比，看谁的照片拍得好。

　　教学反思：

　　泥浮雕

　　课时：2课时

　　学习领域：造型表现

　　教学目标：

　　1、知识：了解浮雕的概念和分类

　　2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。

　　3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。

　　教学重难点：

　　设计一个自己喜爱的泥浮雕。

　　教具学具准备：

　　收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　（一）导入：

　　1、欣赏

　　师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？

　　课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品

　　如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品

　　师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？

　　教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？

　　（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）

　　2、揭示“浮雕”的概念

　　师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？

　　生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。

　　（二）新授：

　　学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）

　　1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）

　　2、制作步骤：

　　（1）揉泥

　　（2）拍泥板

　　（3）割边

美术教案篇4

　　教学目标：了解材料的特性，学习利用材料原有的特性，选择恰当的方法，进行再创造。认识发现与创造和变废为美的关系，提高学生观察生活的能力、对材料美感的发现和创造性利用的能力，形成初步的设计意识。

　　重点：观察、发现材质的美感，运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用，创造出具有实用价值和审美特征的新作品。

　　难点：如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造，如何根据制作用品的需要寻找、发现合适的材料。

　　教学过程

　　〈一〉、组织教学：

　　以小组为单位，检查学生所带的各种材料和学习用品。

　　〈二〉、导入新课：

　　1、欣赏课件，让学生感受各种不同材料所做的艺术装饰品，体会废旧材料的妙用。

　　2、用手触摸实物范例和自己所带的材料，给你怎样的感觉？

　　3、结合书本中的图片，让学生深入了解不同材料所做的'物体质感都存在不同。

　　〈三〉、师生共同研讨装饰品制作工艺需注意的事项：

　　1、图片对比讨论

　　2、得出结果：

　　（1）、需注意原材料的本身特性。

　　（2）、装饰品制作构思要巧妙，注意大方美观。

　　（3）、制作过程中要运用对比与和谐、节奏与韵律、多样与统一、对称与均衡等组合原理。

　　〈四〉、学生制作，比一比谁的创意具有独特个性。

　　1、学生根据自己的材料，构思创作具有趣味的装饰品。

　　2、以绿色环保为主题。

　　3、独立完成也可小组合作完成。（教师巡还指导）

　　〈五〉、作品展示：

　　学生自评和集体互评，教师点评。

　　〈六〉、：学生完成

美术教案篇5

　　教学目标：

　　知识与技能：

　　1、感知切开的果实形状产生的变化，切面是由点、线、面、色组合而成的图案；

　　2、能运用点、线、面、色表现切开的果实和切面美丽的图案。。

　　过程和方法：

　　1、在观察发现中，感受切开的果实形状及美丽的图案纹理；

　　2、在尝试中，大胆运用线与色的方法，表现自己的发现；

　　3、在欣赏中，感受大师作品的形式美。

　　情感、态度、价值观：

　　1、感受大自然造物的美妙与神奇；

　　2、热爱生活；

　　3、能大胆参与和表现。

　　教学重点：

　　感知切开的果实形状和点、线、面、色组合而成的图案及其美感。

　　教学难点：

　　运用绘画的方法表现对称、均衡、放射等水果切面的图案。

　　教学方法：情境教学法、启发谈话法、对比教学法、直观教学法。

　　教学时数：1课时。

　　教具准备：鲜花、课件、有关图片、范品

　　教学过程：

　　一、谈话导入。

　　1、师：小朋友们，上节课我们一起学习欣赏表现“我们爱吃的水果”，很多同学都画得很棒！为了表扬大家，老师今天就把这些水果切开，和你们一起分享，好吗？

　　2、师切各种水果，和学生一起品尝。

　　3、师：水果好吃吗？（生：好吃！）水果好吃又好看，请大家观察这些切开的果实，它里面是什么样子的？你发现了什么？（学生汇报：切开水果内部的样子：形状、花纹、色彩等）

　　4、师：原来，切开的果实是那么的奇妙。这节课，我们一起去把它画下来吧！（板书课题：切开的果实）

　　二、课堂发展

　　1、看一看：各种切开的水果。（引导欣赏图片）

　　2、找一找：果实切面的形状、花纹有哪些不同？（板书：形状、花纹）

　　3、想一想：怎样运用点、线、面表现果实切面的`形状、花纹？（解决教学重点）

　　4、看一看：

　　A、欣赏大师的作品。

　　引导欣赏：

　　①、由点、线、面、色组成的不同图案及其对称美感；（多个不同圆形图案组合排列成的装饰画）

　　②、透叠美；③、重叠美。

　　④、运用“橙与紫|的对比色表现画面。

　　B、欣赏课本作品《各种水果切面的组合》。

　　学习感受大小、疏密、聚散、重复、对称等组合排列的美感。（教学难点渗透）

　　三、创作表现

　　1、作业内容：画出你喜爱的瓜果切面。

　　2、教师简单示范绘画步骤，学生观察，再对照课本提示，体会了解。（注意突出用对称、均衡、放射等形式表现各种瓜果切面，突破教学难点）

　　3、学生进行创作，教师辅导。

　　四、分享评价

　　1、比一比、说一说：与大师的作品比一比，我的作品好看在哪里？

　　2、评价点：线条美、形式美、个性美。（板书）

　　板书设计：

　　切开的果实

　　形状、花纹、色彩

　　线条美、形式美、个性美

美术教案篇6

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1、知识与技能：感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现；

　　2. 了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美

　　重点、难点：

　　1.从作品的人物造型、动态、表情，理解人物的真实情感，从而更好地理解作品的内涵。

　　2.如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。

　　课前准备：

　　准备人物情感的图片、美术作品

　　教学活动：

　　一、导入

　　千百年来，艺术家们通过无数优秀的作品表达了人类的丰富情感，我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。

　　二、欣赏活动

　　1. 活动一：观察与思考——《流民图》

　　a．谈谈对《流民图》的第一印象或总体印象。

　　b .中国画独特的长卷形式与人物画技法的`简要介绍。

　　c．作品的时代背景与场景气氛。

　　d．画家和画家的创作动机介绍。

　　e．对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。

　　f．作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。

　　g．作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。

　　2. 活动二：观察与思考——《说唱俑》赏析

　　a．作品第艺术形式与诞生年代。

　　b．人物身份、动态分析。

　　c．作品人物表达了什么情感？作者是通过那些造型要素来表现情感的？

　　d．用对比手法谈谈对《说唱俑》与《流民图》的不同观感。

　　3. 活动三：体验与评价

　　a．举例说明美术作品通过那些方面来表现情感？

　　b．用恰当词汇表达欣赏某幅人物作品的感受，如欢乐、悲伤、轻松……

　　c．画出生活中人物某种情感的头像，或临摹他人作品。

　　三、板书设计

　　中国美术作品中人物的情感表现

　　《流民图》

　　《说唱俑》

　　课后反思：

　　学生在欣赏过程中能够和作品中的人物产生情感共鸣，能用恰当的词语表达作品的感受

美术教案篇7

　　一、素描基础与专业课的问题

　　素描在诸专业课程中，一直被认为是最基础性的课程，要靠它解决最为重要的造型基本功问题，因而，素描课程除了课时量可观之外，还在课程的排列序上占3个先。确实，素描对于增强学生的造型能力极好的手段，它的工具简单、随意、制作过程宽松、余地大，对于刚入门的学生来说易于把握，心里负担小，可以反复推敲，容易上手。

　　将素描作为先遣课程的目的，无疑是让学生借此来练就一手较为扎实的造型基本功，为此扣的各门专业课打下基础，以便不断深入，不断进步，这是理所当然的愿望。但在实际教学过程中，这一愿望常常会打折扣，甚至出现逆转的情况。

　　具体表现为：

　　1、素描课程结束后，进入中国画人物课程，尤其是水墨写意课程，一些在素描课程中被认为画课不错的学生，表现出反常的被动，那些原本不够牢靠的造型本领，被与素描技法大不相同的中国画笔墨讲究压迫得立不起身，拖累得手足无措。

　　2、一些素描画得“好”的学生，总能将其在素描训练的习气带进其他专业课程，将其基本功及其实际运用概念化、机械化，缺少应有的生气。

　　3、进入后期创作课程阶段，许多学生在造型问题上仍然手上没数，心里无底，以往的素描训练成果虚得踪迹杳然，“退功”现象严重。

　　二、问题的由来

　　素描课程出现的种种问题，一方面在于自家原有的.舶来品性，天生与传统中国画有着某种隔阂，另一方面则是教师和学生两者人为的观念因素使然。

　　素描是一种较为单片的绘画手段，它与毛笔一族中包括“工笔”、“写意”、“兼工带写”等方法一样，铅笔一族也有“明暗”的“线描”的，“线面结合”的形式。在素描课程进行学中，技法形式往往占据要地。教师带给学生，而且学生也情愿接受的，多半是一种“奶瓶”式的感性化观念，即素描有好处，可以借此打基础，打好基础才能干其他，于是素描被认同为训练基本能力的“初级营养餐”装进了奶瓶里，它温和可口，方便，诱着人一口一口的服，目不斜视的吸，进而躺下身来闭上眼睛……，如此养成无忧无虑的“奶瓶瘾”，一旦不得不更换食物餐具时，自然显得不能适应――吸吮惯了，便不会了咀嚼。

　　三、解决问题的办法

　　基础训练中，断不可将技法手段当做目的去使用，手段要练，而且要练深、练宽、练活。不止是练来练去，还得有心有意地将手段引到认识道理上去，功夫只练在手上，是不牢的，只有练在心中，才管用。从一法识众法，以此课看彼课，从吸吮到咀嚼，从饥饱到消化，由内向外，由表及里，由手到心，由他而我。

　　在自己的手上多添加一些分量和负担，多出一些难题，自讨一些苦来吃；在自己的心里多设置一些灯标和驿站，多方位联系，自寻一些相关之处，立足本课，放眼专业，比较着学，联系着学，用心去学一时不能完全做到的没有关系，只求有这份用意和牵挂。

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　门与我们的生活密切相关，随着人们生活需要和审美需求的变化，门的样式逐渐丰富，它是技术与艺术的结合，是人的理性思索和对人生意义的探讨。本课分别选取了与学生生活密切相关的“门”为美术学习内容，从“门”的古汉字、“门是技术和艺术的结合”等角度，引导学生加深对门的文化内涵的认识。书上登载了古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门等不同时代、不同地区的门的照片，提供了学生比较建筑样式，了解审美观念的线索，并以此来激发学生学习建筑的兴趣，加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的理解。并以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考，探索门所蕴含的深刻的人文思想。

　　门有各种各样的。旅馆、商店和公共建筑的转门，它们是喧闹的现代生活方式的象征。还有古旧的吱吱作响的小门，它们是风俗与传统的标志。门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖，给心儿造成悬念。门在装饰美化我们生活的同时也在考验或抚慰我们的心灵。门是人的一生中经过最多的地方，开门和关门是我们生命之中最平常、最普通的一部分，开门和关门是人生中含意最深的动作，在一扇扇门内，隐藏着何等样的奥秘！

　　认识和感受门的文化含义是贯穿本文的中心主线，教学中要充分体现人文性特点，突破美术教学的界限，将主题放到广阔的文学、历史、音乐、民俗等环境中去,增强学生的综合感受力。

　　教学思路

　　本课用两个课时完成，第一课时以“门的启示”为题进行综合欣赏，引导学生挖掘门所蕴含的丰富的人文知识，启发学生对门进行深刻的认识和特别的关注，进一步的上升到对人的发展的理性思索。第二课时以“我心中的门”为题进行设计教学，引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门，培养学生的自主、探索、创新能力，抒发内心强烈的审美感受。

　　二、参考教案

　　课题：门

　　课时：两课时

　　一、教学目标

　　1、知识技能目标：通过对古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门、不同地区的门的风格特点的赏析和比较，激发学生学习建筑的兴趣，加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的欣赏和理解，引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门，培养学生的自主、探索、创新能力，抒发内心强烈的审美感受。

　　2、人文情感目标：以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考，探索门所蕴含的深刻的人文思想。并通过对文学、历史、音乐、民俗、绘画、建筑中门的'形象的理解，增强学生的综合审美感受力。

　　二、教学重点

　　1、门是技术与艺术的结合

　　2、门所蕴含的深刻的人文思想

　　3、设计一个有趣的门

　　三、教学难点

　　以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考，探索门所蕴含的深刻的人文思想。

　　第一节门的启示

　　教学重点：门是技术与艺术的结合，门所蕴含的深刻的人文思想

　　教学难点：门所蕴含的深刻的人文思想

　　教学准备：关于“门”的文章、门的图片若干、歌曲等

　　教学过程：