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美术教案

时间:2024-10-03 16:45:19 教案 我要投稿

【实用】美术教案范文七篇

  作为一位无私奉献的人民教师,总不可避免地需要编写教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么应当如何写教案呢?以下是小编为大家整理的美术教案7篇,希望对大家有所帮助。

【实用】美术教案范文七篇

美术教案 篇1

  教学目标:

  1.培养想像力和形象创造力。

  2.训练学生的概括、想像、夸张和构图能力。

  教学重点:形象的设计能力。

  教具学具:图片、实物投影仪、水彩笔。

  教学过程:

  一、组织教学

  检查学生的学习用品准备情况。

  二、导入

  1、引导讨论,创造讨论气氛。

  ①、说说自己喜欢的动物。

  (如小猫、小狗、小兔、老虎……)

  ②、说说没见过的动物。

  (如龙、恐龙、太空怪兽……)

  ③、再说说这些动物有什么特征。

  (它们身体庞大、样子凶猛……)

  2、小结,揭示课题。

  这些怪兽都是人们想像出来的,这节课我们一起来创造新的怪兽形象。

  三、新授

  1、出示龙的图片让学生欣赏。

  ①、这个怪兽叫什么?

  ②、它是由谁创造出来的?

  龙是我们中国古代劳动人民创造的,所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。

  2、想一想,龙本来不存在,劳动人民是怎样创造出它的样子来的?

  (把许多动物身上的特点集合在一起。)

  3、找一找,龙身上有哪些动物的特点?

  讨论后得出结论:(结合图片进行对比)

  龙的角是鹿的`角;

  龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴;

  龙的身体是蛇的身体;

  龙的爪子是老鹰的爪子;

  龙的鳞片是鱼的鳞片。

  4、想一想,龙生活在什么地方?

  这些动物有水里游的、地上跑的、天上飞的,所以龙也会在水里游,也会在地上跑,它还会在天上腾云驾雾呢!

  四、学生作业

  原来怪兽就是这样创造出来的,这是多么奇特的想像啊!如果让你来创造一个怪兽形象,能不能让大家更惊奇?好好想一想,大胆试试看。

  五、教师辅导

  1、鼓励学生大胆想像,不受真实物象局限。

  2、创造出来的怪兽形态要完整,具有一定的形式美感。

  六、课内小结

  学生作业点评。(结合学生自己讲述的创造意图进行评析,以表扬、鼓励为主。)

美术教案 篇2

  第1课:椅子设计

  本课是一节设计?运用课,我以故事游戏为主,调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索,研究创造,并运用综合性知识技能去造型,设计、运用,唤起学生对未知领域的探究欲望,体验愉悦感和成就感。

  第2课:民乐放光彩

  兴趣是学生发展思维的巨大推动力,是培养学生成功学习的秘诀。这节课我注意挖掘教学内容本身内在的乐趣,充分利用多媒体欣赏民族乐器的演奏场面,演奏中多种民乐的声音交替出现,有独奏的声音也有齐奏的声音交相辉映,气势庞大。通过欣赏使学生感受到民族乐器的优美动听的、独特的演奏,从而引发学生内心对民乐的喜欢。很好的激发了

  第3课:舞台美术设计

  第一节主要以认识舞台美术设计,从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧,后来分工的认识,从第一堂课,小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始,基本上学生都已经准备好道具了,但也有一些班级第一堂课安排不出来的,这也是班级具体情况具体分析了。

  第4课:小小果壳箱 教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱,穿插了一些设计导向提示,用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品,以及简单的制作步骤图,让学生了解简单的制作方法,并启发他们进行新的创造,启发学生从既美观又实用的角度出发,进行果壳箱的设计。

  第5课:中华扇子

  扇子虽然是纳凉的用具,但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材,扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开,包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面,引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析,在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解,并展开自己的艺术联想。

  第6课:亭子

  在教学中,我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点,激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点,明确创作要点,再提供学生作业,拉近了学生的创作距离,产生浓厚的学习兴趣。

  第7课:夸张的脸

  “兴趣是最好的'老师”,是学生了解未知、学习知识的巨大动力,也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注,积极思考,有时也会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课,要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。

  教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会,教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示,如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等,但不管是哪一种方法,对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定,再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学,但第一节课教学下来,由于自己和学生的观念存在着差别,学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容,如哪些江南韵味的人物。于是,在接下来的几个班级教学时,我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现,如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等,以此减弱人物表现时的难度,而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务,开展广泛的交流。对于表现技法,教师只需引导学生掌握最基本的即可,如勾线、设色、点写等,然后启发学生大胆探究更好的表现方法,画出墨色的变化与画面的整体关系。

  第9课:齐白石笔下的蔬果

  《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法,更不能按成人画法,依葫芦画瓢,而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣, 课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造,学生有了学习兴趣,便学得主动、愉快、有创造。

  第10课:映日荷花别样红

  教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏,向学生介绍了荷花的造型特点,引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论,让学生主动欣赏、感受,从而丰富学生的视觉经验,促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术,进行继承和发扬。

  第11课:弯弯的小路

  点彩画这一绘画表现手法,学生第一次接触,因此感觉比较新奇,学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候,画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点,对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单,感觉还太仓促。

  第13课:装饰纹样

  在教学中,我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样,激发学生的学习兴趣,提高他们的欣赏水平,引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后,学生创作的作品效果很好。

  第14课:做做陶艺

  第15课:中国传世名作

  在教学过程中,我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学,我点击课件,引导学生分析作品的主要艺术特点,表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述,让学生感受名作的艺术特点与魅力。

美术教案 篇3

  一、课时:

  2课时。

  二、课堂类型:

  造型表现设计应用。

  三、教学目标:

  1、培养学生丰富的想象力和创造力。

  2、培养学生造型表现力及构图能力。

  3、培养学生动力操作能力。

  四、教学重难点:

  1、引导学生想象、构思、创作。

  2、取材新颖、独特,构图完美,造型生动。

  五、教具学具:

  绘画工具。

  六、教学过程:

  (一)组织教学:

  (二)讲授新课:

  1、导入:同学们是否到游乐场玩过?你们都玩了些什么呢?

  导出课题:梦幻之国。

  2、新授:

  师:同学们你们大胆发挥想象自己设计出有趣、新颖的`游乐设施,我们比一比谁相象出的设施最棒。

  3、欣赏:引导学生欣赏优秀作品。

  4、归纳作画步骤:

  (1)思取材。

  (2)构图。

  (3)确定表现技法。

  (4)完成作品。

  4、布置作业:用绘画等形式表现儿童游乐园的场面。

  (三)学生作业,教师辅导。

  (四)小结:

  表扬优秀作业。

美术教案 篇4

  第一章 概 述

  第一节 美术与学前儿童美术

  一、艺术于美术

  对于艺术,通常可以从三个层面来认识。

  1从精神层面;2活动过程层面;3活动结果 。

  艺术活动:是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

  艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要,最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值;2社会功能(1)认识功能,(2)教育和陶冶功能,(3)娱乐功能等。

  艺术分类

  依据艺术形象存在方式,艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 依据艺术形象审美方式,艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。 依据艺术的物化形式,艺术可分为动态艺术和静态艺术。

  依据美术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。

  依据美术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。

  在西方,“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。

  美术这个专用名词,在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文科学;而“美术”,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。

  二、关于美术的起源学说

  关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。

  (一)模仿说

  这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论,始于古希腊哲学家。

  这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源于人类对自然的模仿。

  (二)游戏说

  游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论,代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。

  游戏说认为,艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏,也是一种过剩精力的使用,游戏也是过剩精力的发泄。

  (三)表现说

  这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能,也是发生的主要动因。

  持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。

  (四)巫术说

  巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。

  主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。

  三、美术的概念和种类

  在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

  美术:指艺术家运用一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括:

  (一) 绘画

  绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。

  绘画:指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间里塑造出静态的视觉形象。

  从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画

  从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

  从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。

  从作品形式分,绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

  中国画又称水墨画,是东方绘画体系的主流。

  油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术最有影响的画种;传统的油画家采用焦点透视法作画。

  (二) 雕塑

  雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。

  雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上,把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。

  从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。

  (三) 工艺美术

  工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后,使之具有强烈的审美价值的产品。

  我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品,以审美为其的首要价值。

  (四) 建筑艺术

  建筑是建筑物和构建物的统称。

  建筑艺术:指按照没的规律,运用独特的建筑语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和和形式美,体现出民族性和时代感。

  建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所,所以实用性是建筑物的首要功能;物质技术的进步,建筑才越来越具有审美价值。

  四、学前儿童美术

  (一)学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。

  人类认识世界和把握世界的基本方式有两种,一种是科学的方式,一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握,表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。

  儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的,看待事物的眼光也是独特的,事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。

  (二)学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。

  学前儿童的美术是其心里活动的反映,是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面,是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。

  (三)学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具

  认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说,这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。

  第二节学前儿童的美术教育及意义

  一、学前儿童的'美术教育与审美教育

  艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育,其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育,包括音乐教育和美术教育。

  对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育,实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。

  美术教育:指教育者遵循学前教育的总体要求,根据学前儿童的身心发展的规律,有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动,培养学前儿童审美能力和创作能力,最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。

  首先,学前儿童的心理发展,在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性;在记忆上表现为具体形象记忆占优势;在想像上有着独特的想象;在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次,美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。

  二 、学前儿童美术教育的特点

  (一)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。

  幼儿时期,其心里发展的最大特点是自我中心。

  (二)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力,是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。

  学前儿童美术教育是一种创造教育。

  艺术是无措的,自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。

  (三)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

  三 、学前儿童美术教育的意义

  (一)学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的,美术活动的特点也是自由的,不带惩罚性的。

  (二)学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发

  (三)学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。

  想象:是指大脑对以往经验进行加工改造,从而创造出心形象的心里过程。

  创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作,受固定思维模式的限制少,因而他们的思维也更加自由,更加具有发散性,更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。

  第一节西方近现代儿童美术教育

  一、西方近代儿童美术教育

  直到十八世纪后期,幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。

  为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。

  裴斯泰洛齐(1782~1852)是瑞士女教育家。

  福禄贝尔(1782~1852)是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。

  其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。

  二 、西方现代儿童美术教育

  奥地利美术教育家弗兰兹西泽克(1865~1946)是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。

  西泽克出生于波西米亚,童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。

美术教案 篇5

  课题:

  指偶剧院

  学习领域:

  造型表现

  教学目的:

  学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩,体验美感和成功的喜悦。

  教学分析:

  小朋友爱操作玩偶,边讲边演,其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导,而且还应引导学生玩得有趣,有意义。

  教学重点:

  抓住动物面部的主要特征,折、画能套在手指上的动物玩偶。

  教学难点:

  折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。

  教具准备:

  手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。

  学具准备:

  每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。

  课时安排:

  2课时

  教学活动过程:

  第一节

  施教时间:12月15日——12月16日

  活动一:

  激情引趣:

  学生欣赏,初步感知美的形象

  播放两分半钟《各种各样的动物》,学生观赏。

  显示《各种各样的动物》,学生观看。

  活动二:

  交流探讨:

  1、教师出示纸工小舞台,操作表演“老虎”玩偶,导入课题。

  2、引导学生学会求知、学会审美

  (1)出示动物玩偶纸折的步骤图,小组讨论,并讲一讲具体折法。

  (2)小组之间讨论一下,从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。

  3、学生折一折。

  ⑴学生回忆步骤图,比一比谁最快、最完整的折出。

  ⑵学生再次观察步骤图,解决第一次折纸中出现的问题。

  4、教师引言提问:“动物玩偶折好了。猜猜看,接下来做什么呢?”

  5、教师出示动物玩偶范例,学生欣赏,并找出错误之处。

  活动三:

  欣赏、评价交流:

  1、学生欣赏范画①和范画②,小组讨论两幅范画形象不同之处。

  2、教师提问:“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢?”

  3、教师演示不同动物的头部画法,学生欣赏。

  活动四:

  发展阶段:

  ⒈学生折画动物头饰,师生相互交流。

  教师出示纸工小舞台。

  学生制作,师生共同探讨。

  ⒉学生通过纸工小舞台进行表演。

  活动五:

  学生欣赏,相互评价作品

  ⒈学生交换制作的动玩一玩,说一说。

  ⒉教师以“虎大王”的身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。

  第二节

  施教时间:12月17日——12月19日

  活动一:

  教师宣布动物剧团开始演出。

  各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色,大家一起讨论具体的场景和对话。

  活动二:

  各小组随着相应的音乐表演童话剧。

  教师引导学生运用相应的'语气、动作进行表演,观众可以给予适时评价。

  活动三:

  交流参与这次活动的感想。

  引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。

  课后拓展:

  1. 对身边能找到的各种材料感兴趣。

  2. 把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。

  札记 :

  我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作,找学生和我一同表演。这样的导入

  激起了学生极大的创作欲望,在我的引导下,他们很快的分好了组,合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点,一定要作出能够感动学生的范作。

美术教案 篇6

  设计思路:

  本课是以美术切入的艺术课,溶音乐、表演、语言表达、绘画、剪贴为一体,以故事相联系,将孩子们带入一个美丽的童话世界,引导他们去感受去体验去表现,在愉快的学习中激发他们心中的真善美,让孩子们在活动中得到美的熏陶,懂得环保知识。

  教学目的:

  一、 了解小土粒的作用,学会珍惜泥土,感受拟人化的小土粒的情感,学会用简单的表情表达情绪,传递情感。

  二、 引导学生扮演不同的角色,培养学生的表演能力,让他们在愉快的活动中主动学习。

  三、 让学生通过绘画、剪贴等形式表达自己的思想感情,激发学生对大自然的热爱之情。

  教学重点:感受小土粒的不同心情,绘制出相应的表情。

  教学难点:激发学生热爱大自然的情感,培养保护美化家园的意识。

  教具准备:录音机、教学磁带、表情面具、电风扇、小纸片、范画(一片树林)、双面胶。

  学具准备:图画纸、彩色笔、剪刀

  教学过程():

  一、 导入新课:

  1. 给大家介绍一位“陌生”的“老朋友”,说它是老朋友是因为我们天天都见到,说它陌生是因为我们很少注意到它。(出示一杯土)它是谁?

  2.土有什么作用呢?引导学生了解人们的生活离不开土。

  3.引出新课:今天我们就来听一听小土粒的故事。(板书课题)

  二、讲授新课:

  1.音乐故事《小土粒的烦恼》,讲述过程中配合不同的故事情节戴上不同的'表情面具,播放不同情感的音乐,让学生更好地体会小土粒的感受。

  故事梗概:在一片美丽的树林里,小土粒在大地妈妈的怀抱里自由快乐地生活,每天看着花草跳舞,听着昆虫歌唱。可是,自从伐木工人来了以后,小土粒失去了安静美好的生活,每天听着嘈杂的电锯声,看到树公公痛苦地倒下,动物朋友们都走了,美丽的树林变成了一片荒漠,小土粒再也没法在大地妈妈的怀抱里玩耍休息了,它们被狂风吹得到处流浪,成了没有家的孩子,它多烦恼啊!

  2.孩子们,听了这个故事,你有什么想法?引导同学们思考能为小土粒做什么?(建个新家)

  3.你希望小土粒把家安在哪里呢?(树林、田野、河边等)让

  我们每个孩子都来当一棵小树,组成一片树林,把小土粒留下来。起立,表演树的姿态。

  4.小游戏,给小土粒画表情:

  ① 出示一盘小纸片代替小土粒,让每个同学都接住它们。

  ② 播放风声:听,大风又来了。教师利用风扇将纸片吹向学生,

  比一比谁先把小土粒接回家。

  ③ 小土粒到了新家可能有那些想法?教师根据回答引导学生看表情面具,了解不同表情的画法。

  ④ 请你在小纸片上画出两种不同的表情。

  ⑤ 请学生上台展示讲解自己的作品(利用实物投影仪)。

  ⑥ 出示范画(一片树林),将有表情的小土粒贴在上面。

  5.表演、绘制可爱的小动物:

  ① 小土粒在小树林安家后,小草更多了,小树长高了,变成了一片大树林(在范画上贴上大树),许多动物朋友都来了,你知道有哪些吗?

  ② 你能表演你喜欢的小动物吗?老师要通过你的表演猜出你扮的是什么。放音乐《小松树》,学生表演。

  ③ 小动物真可爱,你们想不想画一只动物,让它参加在树林里举办的动物狂欢节呢?

  ④ 学生创作,教师巡视辅导,鼓励学生。

  ⑤ 请学生将画好的动物剪下来,贴在范画上。

  三、 课堂小结:

  1. 简评学生作业,表扬学生的大胆创作。

  2. 你用什么方法来保护小土粒,保护大地妈妈?

  3. 总结:今天,我们认识了小土粒,了解了小土粒,小土粒不再是陌生的朋友,而是熟悉的好朋友了,让我们一起爱护它、保护它、珍惜它,让小土粒有更多更好的家。

  四、 教学思路拓展:

  可组织学生参加学校、社区的植树绿化活动,用实际行动保护地球妈妈,观看环保方面的电影、电视和绘画作品。

美术教案 篇7

  一、教材分析

  本课假如我是巨人属于“造型.表现”为主的学习领域,根据新课标第一学段的阶段目标设课。假如我是巨人每一个孩子都幻想,不受时空约束地自由遐想,可以说,假如我是巨人幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的,在不断的梦想中长大的。一段新奇有趣的动画片,可以让学生神之以往;一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。假如我是巨人

  小学低年级,正是孩子们的想像力最为活跃的时期。人美版小学美术假如我是巨人,这一时期,孩子们快乐的想象会像小小的火山一样喷涌不止,如果引导得当,就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前。《假如我是巨人》这一课,就是让学生大胆自由、敢于打破常规地把想象的故事表现出来。让学生充分发挥想象,自己编个美丽的童话故事。他们乐意想象自己就是某一个童话故事中的主要人物,这种趣味的想象可以更直接地表达出他们对某种事物的真实感受,也更容易引发他们相关的联想。

  二、教学目标

  充分利用联想与比较,培养学生敢于冲破常规,自由、大胆、快乐地想象与表现,培养学生分析、比较、创新的能力;引导学生体验美术学习活动的'乐趣,在创作中激发探索欲,培养个性。

  三、重点难点

  重点:利用灵活的比较,人美版小学美术启发多种奇妙的联想,力求创新。

  难点: 画面的布局与形象的对比。

  四、课时安排:

  2课时

  五、德育渗透

  培养学生的探索欲,创新思维以及对生活的热爱之情。 假如我是巨人

  六、材料准备

  1、学生用具:学生作业纸、水彩笔、油画棒。

  2、资料:有关巨人的童话故事及卡通片光盘、教学。

  七、教学过程

  1、激趣

  同学们,你们看过卡通片《小人国》吗?故事讲的是海上的风浪打翻了一艘轮船,水手格列佛河漂流到了一个神奇小岛,这个小岛就是小人国。你们知道格列佛在小人国里看到了什么?遇到了哪些奇怪的事情吗?

  2、欣赏

  卡通片《小人国》片断。

  引导学生观察格列佛在小人国的奇遇,及小人国景物与格列佛的对比。

  3、想象

  (1)你们想像格列佛一样成为巨人吗?今天老师就带领你们去现代的小人国,让你们每个人都成为巨人。

  板书课题:假如我是巨人

  (2)播放多媒体:出现一个“巨人”和小人国城门。学生设想在小人国的各种场面组织在一个画面中,讲给同学们听。学生操作时,可以任意放大或缩小各种景物。

  (3)小组讨论:

  把你在小人国里和别人不一样的奇遇讲给小组的同学听,并把你们小组同学认为最有创意的故事讲给全班同学听。

  4、欣赏学生作品

  分析教材作品,让学生介绍自己最喜欢的作品,并谈感受。

  5、学生作业

  作业要求:想象你成为巨人的奇遇,并把它画下来,要注意画面的布局与形象的对比。

  6、展示评价

  自评:向同学们介绍自己的作品。

  互评:说出你喜欢的其他同学的作品给你的感受。

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美术教案01-20

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