精选美术教案范文汇总十篇
作为一名默默奉献的教育工作者，时常需要用到教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编为大家整理的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
课程名称：石膏像素描
适用专业：电脑艺术设计
目的要求：
通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。
教学重点：
如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。
教学难点：
真正理解对物象结构的空间构造。
教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0
参考书目：
《当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 ISBN 7－80526－149－0
《素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 ISBN 7－5340－1125－6
《现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 ISBN 7－5356－0395－5
《素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 ISBN 7－5310 －1464 －5
一、石膏像素描训练的意义
素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。
石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。
二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念
1、基本形
无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。
2、形体结构
石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。
形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。
转折是对形的进一步深化分析与理解。
3、形体尖端
对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，
一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。
尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。
三、石膏像画法的两种表现手段
1、光影素描（全因素素描、调子素描）
全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。
缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。
2、结构素描（体面结构分析式素描）
运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。
缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。
尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。
四、石膏像写生的基本要求
1． 形准（轮廓正确）
这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。
在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。
形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。
轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。
2． 完成立体塑造
实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。
（1）光影与明暗
眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。
用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。
（2）明暗与结构
结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。
在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。
（3）物象结构与空间构造
全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的'一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。
不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。
3． 作品的整体感
这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：
（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。
（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。
训练整体感就是训练正确的观察方法。
正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。
画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体
形成的证明。
整体性不是一种“招数”或后期处理。
讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。
五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）
1．画前准备 观察思考
全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本
结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。
2．构图、比例、基本形
（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。
用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。
(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。
要检查重心是否稳定。
找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。
（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。
用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。
3、基本结构
有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。
此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。
打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。
打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。
4、画出大体明暗关系
（1）、分明暗面
此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。
此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。
（2）、分明暗层次
此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。
5、 深入分析反复调整
逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。
调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。
深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。
在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。
要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。
（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）
6、 回到整体、概括完成
深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。
此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。
局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。
对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。
六、结构素描的表现
画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。
深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。
此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。
七、作业设置与要求
1．石膏五官写生：共四张 每张四课时 共16课时。
要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。
形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。
2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。
要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。
美术教案 篇2
教学理念
美术装饰材料日益丰富，这为装饰美化工作和美术创作提供了更多的方便，开辟了更广阔的空间。为了培养学生关注新事物和勤于探索、乐于创新的精神，本课教学安排学生从感知不干胶的性能入手，对不干胶的使用技巧和它在广告、装饰市场的应用情况作全方位的调查了解。教学过程以学生的自主学习为前提，采用课内教学与课外实践相结合的方式，让学生开展分组合作学习和在社会实践中学习的新尝试。
教学方案
一、教学年级：
二、教学时间：二课时
三、教学内容
对装饰用美工材料不干胶的性能、运用及其在市场中应用的情况进行调查。
四、 教学目标
1．学生通过使用实践，初步了解装饰美工材料不干胶的性能并掌握该材料的基本使用技巧；
2．通过开展调查不干胶在市场中应用情况的活动，培养学生的探究精神和社会实践能力；
3．通过开展“不干胶创意使用比赛”活动培养学生的创新意识和合作精神。
美术教案－奇妙的粘贴纸
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五、教学重点：学生的自主学习能力、社会实践能力和创新意识的培养。
六、教学过程：
(一)组织教学
课堂教学第一课时
(二)以有趣的魔术“草丛中的白兔”引入课题
1．教师表演魔术：出示一块绿色的薄板，问学生：“这是什么?”学生答：“它是一块绿色的板。”“我说它是一块草地，草地里边还藏着小白兔呢。”教师接着说，“不信，我叫它出来让你瞧瞧!”边说边将板上用绿色不干胶刻的兔子快速撕下一只，使下边白色的底色露出来，之后用同样的方法“变”出另外两只白兔。
2．学生觉得惊奇。教师请两位学生上台来认真查看这块会变魔术的板，揭开谜底：原来，在白色的板上粘有一层绿色的“纸”，兔子是预先在绿“纸”上刻好的，表演时只不过把上边的绿兔子撕掉而已。
3．撕下一块绿“纸”让学生摸一摸它的正反面有不同。学生反映反面有黏性。这种纸叫什么纸呢?教师不告诉学生，留待学生课后去了解。现在暂时把它命名为“粘贴纸”，并板书课题《有趣的粘贴纸》。
(三)学生通过观察和使用初步了解不干胶的特征性能
1．发放给每位学生两小块不干胶，并发给他们小块有机玻璃板纸片等材料和剪刀、美工刀等工具。布块、木板
2．让学生通过观察、触摸和撕扯感知这种“粘贴纸”的基本特征。
3．学生概括“粘贴纸”的基本特征：质地像塑料纸，不易撕破；正面较光滑，背面粘性较强；背后的衬纸光滑易撕下；背后的粘胶有气味。
4．组织学生利用现有的材料工具对这种“粘贴纸”的性能进行探索性的研究：
(1)这种“粘贴纸”的易折易剪程度；(2)它能粘到哪些物体上，在哪些物体上粘得比较牢；(3)它能否在一些物体上反复多次地粘上又撕下。
5．学生相互交流实验结果，谈谈“粘贴纸”的性能。
(四)启发学生思考：
这种“粘贴纸”可能有些什么用途?并组织学生对这一问题展开讨论。
(五)布置学生课外对这种“粘贴纸”的功能、市场应用等情况进行调查了解
主要调查目标：(1)它的确切名称；(2)它的优点；(3)它适用于哪些装饰场所；(4)它的制作加工常用哪些工具和设备，它的制作和加工有哪些难度，又有哪些窍门；(5)它的装饰美化效果如何。
学生课外调查活动
●学生课外自由组织5—8人小组，对不干胶的功能、市场应用情况进行调查。
●调查过程中注意收集有关的材料，如不同种类的不干胶样品，制作成的装饰物样品，能反映其装饰效果的照片等。
●每小组成员分工合作进行调查，调查完毕组内进行总结交流，并作好调查记录，写出调查报告。
●本次调查要求在一周时间之内完成。
课堂教学第二课时
(一)组织教学
(二)课外调查情况汇报交流
1．各组派代表汇报本组调查的途径和方法
调查的途径主要为：到装饰用品市场、电脑刻字店、广告公司、街头店面等地方进行调查。调查的方法主要有：参观、访问、通过有关书籍查找了解等。
2．关于该材料确切名称及名称由来的汇报
该材料名称为不干胶或即时贴，这两种名称是由于该材料的背胶经久不干和使用方便的性能特征而得来的。
3．关于不干胶材料优点的汇报
不干胶色泽鲜明、质地坚韧，不怕风吹雨打，应用范围广泛，而且使用非常方便，品种丰富，挑选余地很大。
4．有关不干胶适用于哪些装饰场所的调查汇报
不干胶主要适用于广告牌、店面玻璃门窗、灯箱、横幅、锦旗、展板、宣传窗、科室牌上的贴字和装饰美化，有时也用于装饰画的制作。
5．关于不干胶的制作加工常用哪些工具和设备的调查报告
手工制作加工不：于胶常用美。：工刀、刻刀、剪刀等工具；专业的广告公司和刻字店应用电脑雕刻机进行加工。
6．关于它的制作和加工有哪些难度，又有哪些窍门的调查报告
大块的不干胶不容易贴平整，贴的时候最好一次成功，否则返工很困难；手工刻制不干胶时要刻透，否则粘贴时会整块相连，镂空困难；不干胶粘贴不平产生一些小气泡时，可以用大头针把气泡戳破再把不干胶抹平；粘贴不干胶时，先固定它的'一边，然后边撕背后的衬纸边贴，这样容易贴平整；粘贴不干胶割的小字时，用一种转贴纸来贴非常方便。
7．关于不干胶的装饰美化效果的调查汇报
不干胶质地平整，颜色均匀、鲜明，制作成的装饰画和文字很醒目，很漂亮。
(三)指导学生开展不干胶创新使用实验和“创意使用”比赛
1．分小组(4—5人为一组)发放剪刀、刻刀、垫板、绳子、易拉罐、可乐瓶、纸盒、明胶片、挂历纸和多种颜色的不干胶等工具材料。
2．指导学生使用不干胶进行各种创造性的折、叠、搓、揉、卷、剪、贴、刻、刮的实验，并相互展示交流实验结果。教师巡视指导，发现新颖的、好的技法及时给予推广。 ·
3．学生分小组进行不干胶“创意使用”比赛。
同小组四五位学生相互合作，充分利用现有的工具和材料，有创意地装饰、美化教室内的物品或人物。如装饰课桌椅、书包、花瓶、花盆以及拖把等，或者装饰同学的服装、脸部、手脚等，要求装饰效果要有美感，也可以应用这些材料制作一件艺术品。
(四)举行“创意使用”比赛作品展示和评比活动
1．各小组展示本组成员集体创作的作品，学生相互观摩，教师为作品编号。
2．学生提名“不干胶创意奖”候选作品5—8件。
3．候选作品作者代表作创意的简要介绍。
4．民主评选“不干胶使用创意作品冠军”。
(五)教学小结
教师简要总结本单元两课时的教学和学生课外一周实践活动的情况，对学生积极主动参与学习和实践的精神给予表扬，对学生取得的成绩和进步给予充分的肯定。鼓励学生课外多多关心周围的新鲜事物，学习上要自主探索，力求创新，同学之间则要多加强合作。
(六)教学反思
为期一周多的教学和社会实践活动使学生兴趣浓厚，大部分学生参与了调查实践并取得了一定的成果，这种体验式的学习和合作学习的形式深受学生欢迎。虽然不干胶这种材料的使用难度较大，学生一下子难以掌握，课堂作业亦显得粗糙了些，但学生们从实践中体会到了创造的乐趣和成功的快感。这一些正是本课的教学设计所希望达到的效果。
本课的教学构思是颇有新意的，创新设计亮点主要体现
1．突出学生学习活动的自主性、实践性和探索性；
2．开展学生合作性学习的教学尝试；
3．从课堂走向社会，拓展美术教学空间。
在各年级中多开展类似本课的教学对提高学生的实践能力识将会大有帮助。
美术教案 篇3
教学对象：
一年级
教学目标：
1。通过欣赏狮子、观察狮子，了解狮子的基本特征，使学生热爱大自然，增强对动物的保护意识。
2．能够抓住狮子的基本特征，并能描绘出狮子威武的样子。
3．能够大胆想象并用夸张的手法完成画面，进一步学习狮子绘画技能。
教学重点：
通过观察学习，能了解够抓住狮子的基本特征，描绘出狮子威武的样子。
教学难点：
能够大胆想象并用夸张的手法表现狮子。
教学准备：
狮子图片、师范作品
教学过程：
一．导入
谁是森林之王———狮子请几位小朋友来形容一下狮子的特征
二．讲述新课
1． 欣赏图片师出示狮子的`照片，生仔细观察
2．总结狮子的特征狮子的脸很大，全身长满棕黄色的毛，狮子有一条又细又长的尾巴，哄叫起来声音很大。注意雄师与母狮的区别介绍狮子的生活习性
3． 你在哪儿见到过狮子？狮子除了动物园你还在哪儿见过？在生活中哪些地方还可以见到有关它的现象？·想一想 为什么在银行、公园等大门口要放有狮子的塑像？ 狮子是森林之王漂亮又威风
4． 图片欣赏------有关于狮子的艺术品，及名家作品。
5． 讨论总结狮子面部特征、脸形师演示狮子头部的画法
6． 小组讨论，你准备如何来绘画表现出狮子的威武（注意棕毛的画法，夸张表现）想一想 狮子在哪里，在干什么（发挥想象）？
7． 学生作品欣赏，鼓励大胆用色三．学生开始作画练习，师巡回制指导
三．作业展评，教学小结
美术教案 篇4
（一）教学目标：
1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。
2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。
3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。
（二）教学重点：
1.发现材料、认识材料、运用材料；
2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。
（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。
（五）教学设计过程
1.导入：
（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）
（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）
设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。
2.材料的发现与利用
师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）
设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。
3.面具的造型（板书）
（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）
（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）
设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。
3.面具的设计与制作（板书）
（1）设计造型
引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）
（2）选择材料
面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。
（3）设计色彩
用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）
面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的`角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！
（4）动手制作
制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。
制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。
设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。
4.体验、展示、交流
（1）每组同学依次上台表演本组节目
（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。
设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。
5.课堂小结
（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；
（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活；
（3）欢歌劲舞、交流情感。
（六）教学评价：
教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。
美术教案 篇5
课时：1课时
学习领域：设计*应用
教学目标：
1、通过制作会动的小纸人，培养学生设计意识和动手的能力。
2、利用小纸人来表演节目的游戏，提高学生学习美术的兴趣，并强化他们与人交流合作的精神。
教学重点：
通过不同的渠道探究会动的小纸人的特点及制作方法。
教学难点：
探究纸弹簧的制作方法。
教学准备：
（1）教师准备一些短小有趣的、孩子们熟悉的动画片段、“狮子”小纸人、动感音乐、课件。
（2）教师提前为每位学生准备纸条1-2对。
（3）学生准备彩色笔、纸、剪刀、胶水等物品。
教学活动过程：
一、组织教学：
①学生做好课前准备，把课上要用的工具和材料整齐的放在自己桌子的左右上方。
②美术课常规训练。
师：1，2。 生：静息。
师：3，4。 生：坐端正。
师：小眼睛。生：看老师。
师：小嘴巴。生：闭闭好。
师：回答问题请举手。生：不抢不叫举右手，平放在桌上。（师：手放下。生：把手放下。）
师：小手拍三下。生：小手拍三下，双手交叉平放在桌上，眼睛看老师。（停止正在做的事情。）
师：今天的这堂美术课，首先我们要进行小组之间的常规评比，表现最好的小组将获得最多的小五星。表现最好的孩子老师将在课后给他颁发一枚小的榜样之星哦！现在我看看那些小组的小朋友表现得最棒！（组织学生集中注意力听课！）
二、引导阶段：
1、视频欣赏。
师：所有孩子们的表现真棒！好，现在老师给大家一个小小的奖励！欣赏一段可爱的动画视频吧！
生：《马达加斯加》视频片段欣赏。
师：老师有一个简单的问题谁来回答：你看到了一头怎样的狮子？
生：…可爱的、蹦蹦跳跳的…
师：孩子们回答的真好，现在老师把这头狮子请到了我们的课堂上来了，大家想不想看看它在哪儿？
生：想！
师：老师从纸箱里拿出纸制小狮子。大家瞧瞧看，老师的这头狮子是不是也会蹦蹦跳跳的呀！（教师一边说一边表演。）
生:学生激动的欣赏。
2、课题出示。
师：同学们，老师的这个“狮子”小纸人一个人在这里玩也太孤单了！给它找几个小伙伴吧！好了，下面我们就一同来学习怎样制作“会动的小纸人”。教师课件出示课题《会动的小纸人》。
三、新上课。
1、探究学习。
下面我们进入今天的第一个游戏环节，回答道问题的同学老师会给他一个小弹簧做奖励。
师：这个小纸人为什么会动？哪一部分会动？它像什么？
生：…下边像一个弹簧的地方会动…。
师：回答的不错，老师奖励给你一个这样的纸弹簧。其他的小朋友是不是也是这样发现的呢？好，现在老师给所有的小朋友也发一个纸弹簧。
师：现在请大家研究。你可以把纸弹簧拿在手上像这样摇一摇，捏一捏，甚至还可以把它拆开看看它是怎么被制作的。
生：学生感受研究。
师：谁来告诉大家你发现这个纸弹簧是怎样做出来的？回答到的小朋友老师这里还有其他奖励。
生：学生回答制作方法。
师：教师奖励回答问题的学生一对纸条。同学们，通过大家的回答老师发现大家研究的特别仔细。好，现在我也要给所有的同学每人一对纸条。
生：很激动，得到老师的纸条。
师：下面我们就根据刚才的`研究一起动手做做吧！
教师示范制作过程：
①用胶棒或双面胶将两个纸条粘在一起使其一端成直角。
②依次沿着纸条边对折，直到把纸条折完。
③用胶棒或双面胶将纸条头粘住。
生：跟着老师的演示做。
2、进一步探究制作小纸人：
师：看老师范作，要把你们的纸弹簧变成会动的小纸人还需要做上什么？
生：安装头部，添加一双小手。
师：我们可以有哪些方法来制作头部和添加一双小手？
生：举手急着回答！
师：别着急先跟你的同坐交流交流，看看还有没有更好更快的方法。给大家1分钟的讨论时间。
生：学生交流讨论。
师：小手拍3下组织学生停止讨论。好现在谁来告诉老师答案。
生：回答制作方法。
师：说的真好，看来是经过认真思考和讨论的。下面老师也提供一种制作方法。课件演示制作过程。
生：学生欣赏制作方法。
3、学生完成作业。
师：下面请结合自己的思考进行小纸人的最后制作。
制作要求：①制作快速。②粘贴牢固。
注意事项：①安全使用剪刀。②不乱丢纸削。
生：学生制作。
师：教师巡视辅导。
四、作品展示。
1、将做得好的学生作品和老师的示范作品放在一块进行展示激励其他学生制作。
2、让大家举起自己的作品向大家进行展示小纸人是怎样动的。
3、展示表演。伴随着音乐，举起自己的作品动起来。（把孩子们的作品放在纸箱的平面上，播放广播体操跳跃运动，孩子们跟着一起动起来，让纸弹簧做的小纸人也跳跳广播体操。）
五、小结拓展。
师：同学们今天我们学会了用纸弹簧制作会动得小纸人。大家想想，纸弹簧还可以制作哪些好玩的玩具呢？请大家看屏幕。教师出示用纸弹簧制作的其他作品。
生：学生回答。
师：同学们今天的美术课就上到这里，有关纸弹簧的其他制作我们将在以后的课堂上进行学习和探讨。
六、收拾整理。
抢大家将桌面收拾整干净。座位下边不要留下任何纸片。
美术教案 篇6
一、教材记忆大比拼分析
本课记忆大比拼借助主题、图片、起首语假拟了一种竞争状态，力图解决用线条表现物体结构及空间透视的知识技能。记忆大比拼半遮半掩的物体图片，可以让学生有意识地在观察写生中融入默写的因素。本课属于造型·表现学习领域，主要内容是运用线描的方式画出物体的立体形，以并联的方式设置了两个学习活动。 记忆大比拼
活动一学习内容记忆大比拼是添画。参照教材图片中显现部分的物体结构，理解地补充物体被遮挡的部分，使之成为一个结构连贯而完整的形象，既可以满足学生的写实探求心理，又巧妙设置障碍让他们思考理解物体结构转折的变化。记忆大比拼通过添画物体的外轮廓线和内部结构线，让学生了解物体的外形包含了遮挡、收缩和转折等前后空间透视变形的因素。教材中火锅范图的添画表现出物体的厚度和立体感，符合透视规则。教师应引导学生观察，由于面的收缩，平置的圆形成了椭圆形，如果是侧面的方形也将变窄。在绘画时，应注意归纳轮廓线特征：线的位置包括与其他线相连的起笔位置、转折位置及与其他线的距离位置；线的方向包括线的倾斜状况和转折角度；线的长短总是比较而言的。包括了形的长短、大小比例等；线的曲直反映了轮廓线的凹凸程度。
活动二学习内容是画出完整的立体形。教师需指导学生首先观察立体物的外形特征，然后再分析结构，物象由哪几个主要部分组成，除这几个部分本身的形体变化外，其相互组合使轮廓有了较多的变化，每一部分将如何衔接，特别突出的是各形体之间的相互遮挡关系，反映到轮廓线上则是线的遮挡、断连关系，最后再表现细节。儿童描绘形体首先应是画得生动，其次才是画准确。
二、教学目标
◆能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
◆抓住物体外轮廓线与内部结构线的大致关系，合理地添画立体形。
◆能具体细致地描画教材中所提供的`对象，用线流畅，表现生动。
◆乐于观察周围的事物，能以线条绘画的形式记录对事物的感受。
三、教学思路
儿童写生并不需要具体规定应该怎样画，重要的是指导他们怎样观察，怎样自己画，并在画的过程中根据造型原理不断启发、提醒他们。相关绘画知识技能的传授应是“随风潜入夜，润物细无声”地进行。
活动一教学过程建议设置为：尝试添画一作业评析一引导观察一了解方法一再次添画一评析交流。可以先让学生尝试添画茶杯或纸盒，在作业评析中解决一部分技术问题，如用线是否流畅，是否抓住物体大小比例特征，然后出示茶杯或纸盒实物引导观察，并利用教具让学生了解圆的透视缩形原理及六面体的透视变形原理。教材中的火锅图片进一步明确了画立体形的步骤方法。学生第二次添画作业内容可利用教材提供的图片，也可作适当增添、删补。
活动二教学过程建议设置为：出示竞技游戏规则一闯一关：画简单物体(六面体)一闯二关：画简单物体(圆柱、圆台)一闯三关：画较复杂的物体(立体形组合)一作业互评、心得交流。学生在竞技状态中发挥潜能快速作画，巩固知识，逐步训练，提升品质。教师应根据学生普遍水平来确定每一关作业的多少、时间的长短。
四、教学选择
1．工具材料的使用可以不同：可用铅笔、签字笔、水彩笔或钢笔来画线条，但切忌用尺来画直线。
美术教案 篇7
【教学意图】
本课时人教版美术第三册教学内容，属于造型·表现单元。教学目标：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
蜻蜓的最大特点是对称，且翅膀上的纹理非常漂亮，翅尖有翅斑；身上，特别是腹部的纹理也非常美，于是我找了很多图片让学生感受蜻蜓的美，美在哪？
本课的特点在于作业形式的不同，一改以往的儿童画的表现形式，采用了先描画的方法，这样才能很好地运用点、线、面等美术基本要素来表达出蜻蜓的美。为了让学生更好地掌握绘画方法，师运用了示范的方法，让生对绘画方法一目了然。即掌握了绘画方法，又能发挥学生的想象力以及运用点、线、面装饰画面的方法。
【教学目的】
1、有重点地观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。
2、创作一幅以蜻蜓为主题的作品。
【教学重点】
1、观察蜻蜓，了解蜻蜓的形体及翅膀的特点。
2、复习现描画的绘画方法
【教学难点】
能运用现描画的形式表现出蝴蝶的美
【教学具准备】
师：、学生作业用纸
生：课前收集有关蜻蜓的资料、记号笔
教学过程
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、引导阶段
老师这有四句话，它描述了蜻蜓的什么特点？请仔细听：细细身体长又长，身后背着四面旗。斗大眼睛照四方，消灭害虫有本领。生回答。
欣赏图片，帮助学生了解蜻蜓的生理构造。
你们还知道蜻蜓的`什么生活习性或本领？跟它的身体构造有没有什么关联？
师总结：蜻蜓是我们生活中非常常见的一种益虫，全世界蜻蜓的种类有5800多种，我国有其中的300多种。蜻蜓的身体是左右对称的，一对大复眼，有10－3万个小眼睛组成，使它的视野非常的开阔；飞行专家：蜻蜓的飞行行为简单，仅靠两对翅膀不停地拍打。科学家据此结构基础研制成功了直升飞机。飞机在高速飞行时，常会引起剧烈振动，甚至有时会折断机翼而引起飞机失事。蜻蜓依靠加重的翅膀在高速飞行时安然无恙，于是人们效仿蜻蜓在飞机的两翼加上了平衡重锤，解决了因高速飞行而引起振动这个令人棘手的问题。长长的腹部帮助蜻蜓的身体保持平衡。
2、发展阶段
⑴再次欣赏图片，大家都说蜻蜓姑娘是美丽的，你呢？能说说它美在哪吗？
⑵翅膀：左右对称，较长，透明，有网状花纹。它那玲珑剔透而强有力的翅膀，翅膀上有着非常美的纹理。观察纹理的长势，横翅较多，横翅之间有一些纵向的短翅连接，就好像是大血管之间输送养料的小血管。
腹部：有一节一节的花纹。
⑶欣赏课本范图：小朋友们都用了哪些方法来描绘蜻蜓？这些方法中有什么最能展现出蜻蜓翅膀的美？现描画。
⑷师示范
定稿、绘画、装饰，出示完整作品，说明要注意疏密关系。
3、本课练习
用线描画的形式表现蜻蜓的美
4、生作业，师巡视辅导
5、作业展示，讲评
6、拓展：让我们画的蜻蜓飞起来。
《蜻蜓飞飞》教学反思
由于课前有交代学生找资料，学生们对蜻蜓的形体特征及生活习性相当了解，这样有助于他们进一步完成作业。虽然如此，师还是应该画出蜻蜓的造型，帮助那些造型有困难的学生。
第二课时折纸蜻蜓采用投影仪跟折的方法，学生们以看就明白，短短十分钟几乎都掌握了，剩下的时间就是继续巩固。
通过本课学习，学生们即了解蜻蜓的生活习性，体态特征，有学会了画及折蜻蜓，相信他们一定很喜欢这样的学习方式。
美术教案 篇8
教学目的：
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美，感受美和创造美的能力。
教学重点：挂饰的装饰过程。
教学难点：装饰设计。
教学过程：
一、师生问好，创设情境
同学们，你们知道迪斯尼乐园谁是主角吗？（米老鼠，唐老鸭等）
你们看谁来了？（出示头饰并戴上）
（学米老鼠的声音）同学们好，今天我米老鼠和你们一起上美术课，真是太好了！不过，我给你们带了不少礼物，你们想不想要？（出示装饰用品同时出示板书：小挂饰）
我还特别带来了一棵西方人最喜欢的圣诞树（黑板板画）它有什么用处呢？一会儿你们就知道了！
二、分析讨论
1．分析小挂饰最基本的特点
我在还有一个好朋友，它是生长在云南，你们知道它是谁吗？（孔雀）
它总说自己不是很漂亮，我们帮它打扮一下好吗？（装饰过程演示）
（请两名学生装饰，教师指导）
2．分析小挂饰制作过程
这只孔雀想挂在墙上，让你天天看着它，你们想一个办法好不好？
（学生发散回答）
谁想到前面试一下？
你们每个人也都有礼物，想不想要？（事先在一些学生的书桌里放一些小挂饰）
3．分组讨论
小挂饰是怎么做出来的？有什么特点？
：a.具体形象b.装饰c.安挂绳
三、实践探索，制作过程
1．（制造气氛）我们这棵圣诞树终于有用了，你们知道是做什么吗？
2．你想给这棵圣诞树挂上什么小挂饰呢？它有什么特别的地方？（设计构思）
3．布置作业：用你灵巧的'手把这棵圣诞树打扮起来吧！
4．学生制作，教师指导（放音乐）
四、
我们今天用我们的智慧和双手打扮的不仅仅是圣诞树，还有我们美好的生活，只要我们善于思考，勤奋探索，那么，我们每个人都是能工巧匠了。
五、师生再见。
美术教案 篇9
一、课题：大自然的色彩
二、课型：新授课
三、课时：一课时
四、教学目标：
1、知识与技能目标：了解光与色的关系，感知色调等知识，掌握运用色彩归纳方法描绘大自然的技能。
2、过程与方法目标：通过欣赏作品，联想，讨论色彩相关知识等过程，提高学生创作实践能力。
3、情感态度与价值观目标：学生能够体验探用色彩表达自己对美好实物的情感，激发学生对美术学习的持久兴趣。
五、教学重难点
教学重点：在了解光与色的关系，感知色调等知识的基础上，能够完成用色彩归纳方法描绘大自然的作品或文字进行表达。
教学难点：如何使学生准确把真实景物概括成简单色彩关系。
六、教学方法
讲授法，欣赏法。
七、教具准备
多媒体课件，教科书，各种造型不同的笔等
八、教学过程
师生问好，组织教学。
（一）谈话导入
提问学生课前作业准备情况，学生说出表达自然美景的古诗并展示自己搜集的.图片，教师导入本课。
（二）讲授新知
1。初步感知：
教师播放自然景色作品，提问学生说出感受，学生说不同作品的色调；教师继续提问学生夜晚景色是如何的？教师学生探讨光与色的关系。
2。深入探究：
教师展示摄影作品，提出问题：“颜色和之前欣赏作品有何不同？”学生小组讨论回答，作品是相同色调的。画面更急和谐统一。
教师展示画家作品，提出问题：“画家如何用色调表达的？”教师总结：确定色调，概括表现。
（三）教师示范
教师示范，分布讲解作画过程。
（四）作业练习
回忆你印象最深刻的的景色，就用这种概括的方法来记录，让画面更加丰富有趣，播放图片，教师巡视指导并演示。
（五）展示评价
学生讲台展示作品，学生投票选出优秀作品并评价，自评，教师总结。
（六）小结拓展
教师带领学生回顾今天所学习的知识。
九、板书设计：
大自然的色彩
光与色
色调
表达
美术教案 篇10
活动目标:
1、巩固对昆虫的特征的认识，并能运用昆虫左右对称的特征进行装饰蝴蝶，中班美术：美丽的蝴蝶。
2、大胆的运用不同的美工材料表现蝴蝶的美丽外形。
3、体会合作完成任务的'快乐。
活动准备:
1、各种材料制成的蝴蝶翅膀（包装纸、报纸、纱）
2、各种装饰材料：即时贴、蜡光纸、毛绒条、塑料花、卡纸。
3、各种工具：订书机、双面胶、透明胶、铅笔、剪刀。
活动过程：
1、请幼儿观看昆虫展览，复习昆虫的特征。
2、提出问题：你觉得哪一种昆虫是最漂亮的？为什么？（蝴蝶，身上的花纹很漂亮。）
4、请幼儿观看课件：《美丽的蝴蝶》，欣赏各种美丽的蝴蝶，丰富幼儿对蝴蝶的认识，加深幼儿对于蝴蝶的翅膀的花纹对称性的印象。
重点：学习对称的装饰特点。
5、请幼儿观看老师已完成的蝴蝶翅膀，感受对称装饰的美。
6、提出活动要求
*介绍各种装饰材料的使用方法。
*提出几人合作的活动要求。
7、幼儿进行美工制作，教师指导。
8、评价
重点：*对能够注意对称装饰的组进行表扬。
*对能够分工合作的组进行表扬。
9、蝴蝶律动离场。
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