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音乐说课稿

时间:2025-03-22 08:38:17 说课稿

精选音乐说课稿模板集合八篇

  作为一位优秀的人民教师,往往需要进行说课稿编写工作,认真拟定说课稿,写说课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编收集整理的音乐说课稿8篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

精选音乐说课稿模板集合八篇

音乐说课稿 篇1

  一、教学内容:

  1、本教学设计是节奏乐训练。参照全日制培智学校音乐教材第十五册的打击乐教学内容,在此基础上,教师根据学生实际情况与能力,运用奥尔夫音乐教学的理念,创设了本次教学活动。

  2、课时:2课时(本次教学活动为第一课时)

  二、教材分析:

  本课的主要教学内容是分辨节奏的快慢,并用打击乐器练习快慢不同的节奏。本次教学活动通过一些图片、动作和打击乐器,让学生在形象、直观的教学活动中不知不觉掌握了分辨快慢的音乐节奏,并能用打击乐器演奏出来。

  本次教学活动加入了一些动作模仿,介绍了木鱼的演奏方法,充分考虑学生的自主性,为学生提高音乐分辨能力、感受力和发挥想象力、表现力提供了机会。

  三、设计理念:

  新课程要求在音乐活动中要关注学生的学习兴趣以及想象能力的培养,让学生主动参与、乐于参与,在活动中不断提高音乐感受力和表现力,体会到成功的喜悦。并在师生互动、自我实践、互帮互助的多层活动中,使不同能力层次的学生在自己的基础上得到不同程度的发展。

  音乐唱游活动“分辨快慢”意在让学生在兴趣的带领下积极主动地参与教学,并通过多种体验方式,逐步学会“分辨快慢”和“表现快慢”。不断培养学生对音乐的学习兴趣和提高学生的音乐素养。并通过一些音乐律动和打击乐等活动,补偿学生的肢体缺陷。

  四、教学对象:

  教学对象是八年级的智障儿童,本班学生11人,其中,自闭症1人,脑瘫1人,多动症1人,智力发育迟滞8人。

  按认知能力和技能基础的不同,将本班学生分为A、B两个层次,在学习过程中充分照顾各层次的学生,帮助他们建立学习的自信心。

  五、教学目标:

  (一)知识与技能

  1、提高音乐分辨能力和节奏感。

  2、提高运用打击乐器表现节奏的技巧。

  (二)过程与方法

  1、能分辨不同节奏的音乐,并在音乐中模仿人的慢走、正常行走和快

  跑三种行走方式。

  2、能模仿小动物的动作,并根据小动物的形态表现不同节奏的音乐。

  3、A组学生能用木鱼跟着音乐敲打出快慢不同的节奏,B组学生在老师肢体协助下跟着音乐打节奏。

  (三)情感态度价值观

  培养学生活泼开朗的性格,提高自信心。

  六、教学重、难点。

  重点:听辨节奏不同的音乐。

  难点:用木鱼跟着音乐来演奏快慢不同的节奏。

  七、教学准备:

  教学课件、音乐、乐器木鱼10个

  小动物头饰(乌龟、蜗牛、小兔、小猫、青蛙、小马、老鼠、狮子、豹子)

  八、教学过程:

  (一)听音乐《老友进行曲》入室

  [设计思路]音乐《老友进行曲》是一首节奏明快、旋律活泼的进行曲,非常适合作为行进的音乐伴奏,加上它是用手风琴演奏,曲风幽默、诙谐,比较容易引起同学们的兴趣。又不像其他进行曲显得过分的严肃,在行进中可以加入一些律动,调动同学们的参与兴趣。同时,踏步行进的方式又为接下来的环节埋下了伏笔。

  1、谈话导入:同学们刚才是怎么走进来的?(踏步)那是慢慢踏步还是小跑步进来的?(教师边提问边演示动作) 请一个同学再来示范一下。

  师:“哦,我们刚才是用中等的速度踏步走进来的。

  2、小结:我们知道了,人走路可以有快慢不同的速度,那音乐有没有快慢不同的节奏呢?今天余老师就要带同学们去寻找答案。

  (二)观察图片,用动作模仿不同的人的行走速度,感受不同节奏的音乐。

  [设计思路]这个环节通过形象的图片展示了三种不同的人的行走速度,过程中融入了三种节奏对比鲜明的音乐。使学生从视觉感受转移到听觉感受上,感知音乐的快慢节奏。选择《虫虫历险记》、《松鼠进行曲》和《纱巾不落地:赛马》这三段音乐,首先这些音乐都是“奥尔夫”的纯音乐素材,结构比较简单。其次这三段音乐具有鲜明的音乐形象,节奏对比很明显,比较有利于同学们的学习活动。

  1、出示图片,请学生观察图片上的人物形象,并用动作模仿。

  师:(用多媒体课件演示图片)图片上都有谁啊(老人、学生、刘翔),他

  们行走的动作和速度是怎样的?(请个别同学回答并模仿)

  2、教师指导学生在感受三种不同的音乐节奏中,想象三种不同角色的人不同的行走速度。

  师:那刚才我们听到的音乐节奏是怎样的`?

  老人——《虫虫历险记》—— 缓慢

  学生——《松鼠进行曲》—— 欢快

  刘翔——《赛马》—— 快速

  师:请你听着音乐,想象一下老人(学生、刘翔)在缓慢(欢快、快速)的音乐中行走的样子。

  (学生在老师的引导下,感受三段不同节奏的音乐)

  3、小结:我们刚才用不同的速度来走和跑,感受节奏不同的音乐,,知道了音乐也是有快慢的。那同一首音乐中会不会也有快慢不同的节奏呢,我们现在来听听另一首音乐。

  (三)通过音乐《划船》,让同学们感受快慢不同的音乐节奏,用小动物的动作来表现音乐的节奏,并能用木鱼来演奏不同的节奏。

  [设计思路]选择《划船》这首音乐作为本次节奏训练的教材,主要是因为这首乐曲音乐结构很清晰,四段音乐是表现四种不同的音乐节奏,由缓慢逐步加快。比较适合学生的认知水平。

  步骤1主要是让学生对音乐有一个整体的感受和认知,为接下的教学环节打下基础。步骤2采用了情景表演的形式,让学生在模仿小动物行走的过程中也感知了音乐的不同节奏。充分调动了学生的学习积极性,课堂气氛也比较活跃。充分体现了寓教于乐的教学思想。在教学过程中将学习内容分层教学,循序渐进,符合特殊学生的认知发展水平。同时,尊重学生在教学过程中的自主性和想象力,为他们发挥创造性提供了极大的空间。步骤3设计了用木鱼来演奏音乐的快慢节奏。木鱼是奥尔夫音乐课程中常用的打击乐器,它演奏方法简单,比较适合作为单纯节奏训练的器材。步骤3中又细化出了几个过程。先由教师讲授木鱼的演奏方法,学生掌握正确的演奏方法是实现教学目标的前提。其次,设计了音乐游戏环节,既可以让学生感受木鱼的不同节奏型,为接下来的活动做好铺垫,又训练了学生的听辨能力和记忆能力。最后再分层教学生演奏音乐。作为本次的教学难点,要求学生掌握跟着音乐节奏,用木鱼演奏不同的节奏型。 对于八年级的学生,他们对于各种节奏型的学习和各种打击乐器的演奏已经有一定的经验。无需再单独训练各种节奏型的演奏,只要把四种节奏型融入四段音乐。经过老师的引导,学生的有序训练,就能逐步完成教学目的。

  1、播放音乐《划船》,引导学生感受音乐的节奏变化。

  师:我们一起来听听这首好玩的曲子,等一下要请同学们来说说看这首曲子是由慢到快还是由快到慢。(引导学生分辨音乐的速度)

  2、模仿小动物,用小动物的动作来表现音乐的快慢节奏。

  师:那森林里的小动物们也想来和同学们一起玩,可是有几只小动物走得很慢,同伴们都要等他们。你们知道,是什么动物走得最慢吗?让我们一起看看都来了什么小动物。(出示ppt——小动物图片:乌龟、蜗牛)

  师:这两只小动物走路是什么样子的,他们走得很快还是很慢,请你来学一学。(学生自由模仿,请模仿得好的同学示范。)

  师:现在还要请你听着音乐来模仿这两种动物走路的动作,要跟着音乐节奏来走。(第二、第三、第四段音乐的教学过程同上)

  乌龟、蜗牛 —— 第一段音乐 —— 缓慢

  兔子、青蛙、小猫 —— 第二段音乐 —— 欢快

  老鼠、小马 —— 第三段音乐 —— 快速

  豹子、狮子、老虎 —— 第四段音乐 —— 飞驰

  师:我们刚才已经模仿了很多小动物走路的样子,现在要请同学们戴上头饰,跟着音乐来模仿,每位同学扮演一种小动物。音乐慢的时候模仿走得慢的动物就要走出来;音乐加快的时候,模仿走得比较快的动物就要出来了;你扮演的这种小动物走路的速度一定要和音乐一致的,扮演小马、豹子等动物的同学还要特别小心,不要撞到其它“小动物”。(学生自己选择什么动物就戴上相应的头饰,跟着音乐节奏模仿相应的动物)

  3、用木鱼来演奏音乐的不同节奏。

  (1)师:小动物们都能听着音乐按节奏走路了,下面我想考考你们能不能用这种乐器来演奏不同的节奏呢。

  (2)出示木鱼,演示木鱼的演奏方法。

  师:左手拿木鱼,右手拿木棍,敲的时候要注意不要打在自己的手指上,

  打在手指上是没有声音的。

  (3)玩游戏《听一听》,训练学生的听辨能力和记忆能力。

  师:我们先来玩一个游戏,老师敲出几个不同的节奏,你们听听哪个是最

  慢的,哪个是最快的,看谁的耳朵最灵敏。

  (4)学生练习演奏木鱼,学会用木鱼敲出不同的节奏,教师个别指导。

  师:现在就请同学们自己来演奏木鱼,你可以尝试着怎样敲会快一点,怎

  样会慢一点。(木鱼学生人手一个)

  [设计思路]在分层教学过程中,由于个别学生的基础比较差,第一和第二段音乐的演奏训练还不能完全掌握,所以花的时间比较长。导致接下的第三和第四段音乐的木鱼节奏训练没有时间完成。我将在第二课时的复习巩固课上再让同学们来练习演奏。

  (5)教师指导学生听着音乐,分段练习,用不同的快慢节奏演奏木鱼。

  师:让我们跟着音乐,用木鱼来演奏不同的节奏。

  第一段: 两拍一下 X — | X — |

  第二段:一拍一下 X X | X X |

  第三段:一拍两下 XX XX | XX XX |

  第四段:一拍四下 XXXX XXXX | XXXX XXXX |

  (6)教师带领学生跟着音乐完整的用木鱼演奏音乐,指导B组学生。

  (7)教师带领基础较差的学生演奏木鱼,另一部分学生跟着音乐和木鱼

  模仿小动物走路。

  (四)回收乐器,排队听音乐离室。

  九、板书:

音乐说课稿 篇2

  说教材

  这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课,音乐充满了灵气。亲切动人,仿佛呼吸到了最清新的空气,模仿鸟的叫声充满童趣,也是人与自然和谐相处的生动写照。

  说目标

  1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序,提高音乐记忆能力。

  2. 听辨每段旋律的主奏乐器,区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。

  说重点

  1. 听辨三段旋律出现的顺序。

  2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色

  说难点

  乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序

  教具准备

  钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干

  说教法学法:本课主要运用教法是:师生互动法,情景感化法,趣味节奏法

  本课主要运用的学法是:自主体验法

  说教学过程

  一. 导入新课

  (课前反复播放乐曲)

  师生音乐问好(播放森林图片)

  情景感化法 自主体验法

  在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中,树木茂盛,气候湿润,森林中有各种各样的动物,如树蛙、飞鼠、猫头鹰等,更有经常出现的.风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇,亲身聆听来自大自然的音响的话,那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多,那今天为了弥补这个小小的遗憾呢,老师特地为大家准备了一首乐曲,希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!

  1.师问:让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)

  有谁能告诉老师,你听到了什么动物的叫声?

  生:青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等

  师:同学们的小耳朵非常的灵敏,刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)

  二、讲授新课

  1.下面请同学们看看大屏幕,李老师这里有三段乐谱,让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)

  趣味节奏法:有节奏的模仿小动物的叫声。

  ① 第一次用“啦”唱

  ② 第二次用“咕”唱,尾声加上“呱呱”

  男女生分组练习,女生用布谷鸟的声音唱,男生模仿青蛙。

  师生接龙唱谱。

  2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?

  请你来填一填

  自主体验法

  3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A

  出现的时候,请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。

  4.学生活动

  请学生听辨三段旋律出现的顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小

  组派一名同学拿着纸板上台展示.

  5.师:在美丽的大森林里,各种动物在无忧无虑地生活着,它们在愉快的歌唱,在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?

  生:笛子,钢琴......

  师:看来大家都有一双音乐的耳朵,你们听出来这么多乐器,其实这个乐曲只有三个主奏乐器,笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)

  乐器 乐器音色 代表形象

  笛子 明亮活泼、清脆悦耳 小鸟

  小提琴 柔和优美 小鹿、小羊、燕子

  吉他 低沉、浑厚 爬行的小动物

  6、学生活动

  a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器,请学生模仿其演奏姿势。

  b.再次欣赏乐曲,每组发一小提板,请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。

  A B A B C A

  笛子 笛子 笛子 小提琴 小提琴 笛子

  A B A B C A

  笛子 吉他 笛子 小提琴 笛子 笛子

  7.完整欣赏最后一遍

  请学生欣赏乐曲,创编表演,随音乐自由表现。

  三.总结,同学们,你们都是热爱生活,热爱音乐的孩子们,我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中,为乐曲伴奏,丰富乐曲。

  四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》

音乐说课稿 篇3

  一教材简析:

  本课是第六单元第欧洲民间音乐,拉丁美洲音乐中的第一课,也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛,排萧.本课是这一单元的第一课时,主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅,还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈,还包括音乐知识欧洲音乐.苏格兰风笛音乐原属于战争音乐,用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐,用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏,用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同;

  罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史,并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平,整个排箫有点向外拱弯,一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美,抒情,略带气息。

  排箫音乐:空灵、优美,舒展,使人放松心情,常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

  保加利亚女声重唱:采用自然、直接、开放的唱法,音色清沏、透明,在多声部的重唱中常出现不谐和音程(如二度),旋律音域不宽,却富有表现力,各种各样的装饰音、滑音层出不穷,十分丰富,给音乐增加了特殊的色彩;

  约德尔唱法:用真假声迅速地交替演唱,并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽,旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣,所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品,让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

  二、教学目标:

  1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;

  2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的.风格特征;

  3、通过文化与音乐结合讲述的方式,使学生开阔视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

  三,教学重点:

  1,欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

  2,初步知道欧洲民间音乐的饿概况,了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

  四,教学难点是:

  能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

  五,说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,【高二段的学生,有很好的想象力和判断了,知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,通过运用图画、听音乐等让学生听,看,等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动.总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

  六,说教学过程

  这节课主要包括三首欧洲民间乐曲,本课以谈话法导入,引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣:通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌,引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化,从中获得美的享受。同时又拓宽视野,认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

  1)导入:我用铁达尼号的音乐来导入,特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏,在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手,引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

  2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言,并指出今天的教学任务:欣赏几首欧洲民间音乐,并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象,使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的,从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

  3)完整播放<鸟儿在歌唱>,并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕,请班级上学过美声的饿同学来演唱,让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后,教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法,并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法,这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同,并能通过请学生演唱,加深学生对本课的印象.

  4)完整播放<优雅>并提问:这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;风笛.下面多媒体显示风笛的形状,教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后,多媒体再弹出一个画面,是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法,通过对比介绍,让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

  5)小插花,播放两段音乐,请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛,一段是风笛).教师鼓励学生回答准确,这时侯教师拿出两个乐器,对,就是竹笛与风笛,教师师范演奏,并请学生来学.当燃教师辉控制住场面,不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法,这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力,从而提高学生学习的兴趣.

  6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>,教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后,提问,主要由那种乐器演奏并出示排萧图示,简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后,再播放一遍音乐,请学生来体会这首曲子的饿情绪如何,并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样,对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案,他没有固定的回答,并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法,设计意图是通过对乐曲的欣赏,来教育学生今后音乐课上该如何表现.

  7)最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段,如果找不到,可以自己来讲欧洲音乐的特点,完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇4

  教学内容:

  苏少版小学音乐三年级下册第八单元《夏夜》

  教材分析:

  《夏夜》是一首简单的,填充式的二声部合唱歌曲,F大调,三四拍,带再现的单二部曲式,全曲由四个乐句构成。旋律以“1、2、3、5、6”五个音写成,在一、二两个乐句结束的长音和第三乐句的两个长音上,分别出现了类似于“回声”的伴唱旋律,加上跳音的处理,显得轻巧、跳跃,容易学唱。歌曲活泼天真,充满童趣,表现了夏夜里萤火虫闪闪烁烁,漫天飞舞的可爱形象。

  学情分析:

  三年级的学生已经唱过合唱歌曲,并且做过一些合唱训练,所以本课的合唱对于三年级的学生来说难度不是很大。此时的学生通过电视、书籍等各种渠道,已经积累了一定的知识,所以在上课时表现得更加自主和独立。在课堂上也应该让他们在教师的引导下,充分发挥自己的个性,在民主、平等、和谐的课堂环境中自主思考,大胆想象,主动表达,在音乐活动中获得审美体验,受到美的熏陶。

  教学目标分析:

  以新的《音乐课程标准》为指导,依据教学内容的特点以及学生的实际情况和年龄特征,制定教学目标如下:

  情感目标:学生能体会歌曲中的情感,并与之产生共鸣,培养学生热爱生活,关

  爱自然的人文素养。

  知识目标:学生能联系生活经验,了解夏夜之美,相互交流一些天文常识。 能力目标:学生能用轻巧、优美的歌声来表现歌曲所描写的音乐形象,并学习二

  声部的合唱做到声部和谐、清楚。

  教学重、难点分析:

  教学重点:感受音乐表现出的萤火虫的形象,并能用歌声表现出来,提高学生声

  音的表现力。

  教学难点:指导学生用富与表现力的歌声来演唱歌曲。

  教法、学法分析:

  新课程呼唤的是一种关注学生的情感、能力发展的开放、民主的音乐课堂。培养学生的`音乐兴趣和爱好,使学生获得音乐审美体验,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的基础。根据学生的接受能力、整体水平与基本素质,着重采用了以下的教学方法:

  一、创设情景,激发学生情感

  课堂情境的创设包括两个部分,一为“情”,二为“境”。情着重于心理体验,境则着重于直观的表达,二者合一,才能形成音乐教学特有的情感境界。教师创设一种融视、听、感知、联想为一体的环境氛围,让学生产生“人在画中游”这般身临其境的感觉,从而激发学生的学习热情,让学生能主动去感知音乐,乐于表现歌曲。

  二、以情带声,增强歌声的表现力

  毫无疑问,音乐是情感的艺术,她以情感打动人,没有情感的音乐再动听也显得苍白。要唱出感人的歌曲,首先必须感动自己,这也是演唱中极为重要和关键的一点。首先教师必须以自己充满感情的描述、范唱来带动学生的情感,这样,学生在教师的感染下,就能够充满感情地演唱歌曲,主动用歌声来表达情感,提高声音的表现力。

  三、适当综合,丰富音乐知识

  音乐同诗歌、美术等艺术门类一样,都是人类重要的文化载体。他们之间虽然使用着不同的艺术语言,但其中蕴藏的情感却是相通的,学生通过体验客观事物的真善美,陶冶情操,培养其浓厚的学习兴趣、正确的学习态度、崇高的审美理想和鉴赏能力,间接地也提升了对音乐的鉴赏品位,丰富了音乐的知识内容,从而使音乐具有较高的文化含量。

  教学过程分析:

  一、导入:

  以配乐诗朗诵《夏夜》导入。

  (设计意图:以柔和的大自然音乐为背景,其间还夹者几声蛙唱、虫鸣,教师

  富有感情地朗诵童诗《夏夜》,营造出夏夜安详、平和的氛围,奠

  定了本课的情感基调,自然地引出学生的生活体验,使之对美丽

  的夏夜景色产生了丰富的联想,激发学生对夏夜的喜爱之情,为

  下面的演唱作好情绪铺垫。)

  二、新授歌曲《夏夜》

  1、体验歌曲

  (1)、聆听范唱。看!在夏夜的草丛中,是谁点亮了一盏一盏的小灯笼?那不是灯,也不是星,那是什么呢?请你认真来听。

  (2)、再次聆听歌曲,请学生说一说你仿佛看到了什么样的景色?

  (3)、听教师范唱,学生仔细观察乐谱,熟悉旋律,并分别找出歌曲中表现萤火虫闪烁发光和漫天飞舞的地方。

  (设计意图:三次聆听范唱,目的各有不同。从最初感知歌曲内容到发挥想象

  感受大致的音乐形象,到观察乐谱,感知具体的音乐形象,要求

  层层深入,不仅能在听赏过程中感受音乐的情绪、旋律的特点,

  加深了对歌曲的了解,并且在不断的聆听中也加深了学生对歌曲

  旋律的印象,降低了学习歌曲的难度。)

  2、学唱歌曲主旋律声部

  (1)、用“La”模唱歌曲旋律。

  (2)、唱歌词,指导学生不同的音乐形象要用不同的歌声来表现。例如用轻快跳跃的声音来表现萤火虫闪闪烁烁的样子,而萤火虫漫天飞舞的样子则要用比较柔和舒缓的声音来演唱。

  (3)、用富于表现力的声音有感情地演唱主旋律声部。

  (设计意图:在充分感知旋律的基础上用“La”模唱旋律,一是为帮助学生形成

  音高概念,二是作为发声练习,为演唱歌曲做准备。在演唱的过程中,教师用指唱方法帮助学生唱好几处跨度较大的音程;利用对比法,让学生感受到不同的声音,不同的演唱方法,所表现的音乐形象也有很大的差异;利用形象的描述和比喻,提示学生找出最合适的演唱方法。)

  3、学习两声部演唱

  (1)、学生唱,教师为学生伴唱,仔细听一听,加入伴唱后有什么不同的效果?

  (2)、学习在歌曲中加入伴唱。

  (3)、用两个声部有感情地演唱歌曲。

  (设计意图:在能熟练演唱歌曲主旋律的基础上进行对比,比较加上伴唱后的演唱效果有什么不同。可以形象地理解为:在长音处加上的几个跳音的伴唱,如同萤火虫飞舞过程中几个小小的闪光。同时在双声部练习中,训练学生观察教师的指挥动作,能对教师的指挥动作做出正确的反映。)

  三、拓展:欣赏《摘星星》

  1、学生相互交流对星星以及对太空所了解的知识。

  2、聆听歌曲《摘星星》,听听歌曲中小朋友的愿望是什么?

  3、再次聆听歌曲,跟着音乐旋律轻轻晃动身体,乘着歌声的翅膀,去太空遨游,与星星作伴。

  (设计意图:从夏夜的大地到夏夜的天空,从小小的萤火虫过渡到浩瀚的星空,充分发挥学生的想象力,不仅拓宽了学生的视野,丰富学生相关的课外知识,也让学生在欣赏歌曲的过程中获得审美的愉悦感。)

  四、总结

  唱《夏夜》出教室。

  (设计意图:最后请同学们化身为小小的萤火虫,飞向美丽的夏夜,投入到大自然的怀抱,将学生对夏夜的喜爱,升华为对大自然的喜爱,激发学生热爱生活,热爱大自然的人文关怀。)

音乐说课稿 篇5

  音乐 方东洲

  老师们,下午好!

  我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

  一、教材分析

  西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部,西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣,为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础,同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情,进行了一次既愉快又有收获的旅途。

  二、 学情分析

  八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上,他们对西藏满怀着神往和向往,故本课从认识西藏着手,激发兴趣,层层深入。

  通过上述内容我特制定了下列教学目标

  三、 教学目标

  1、 认知目标:了解西藏音乐与文化,激发学习兴趣。

  2、 技能目标:能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

  3、 情感目标:增强同学对民族音乐文化的感情。

  四、 教学重点

  西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

  本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具,来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

  五、 教学过程

  教学过程

  设计理念

  1、 认识西藏、了解西藏

  从西藏民歌《北京的金山上》入手,从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

  教学时间在10分钟左右。

  我国是一个多民族的国家,丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗,它是人们认识中华民族的一个窗口,让同学学习和了解这些优秀的民族音乐,感知音乐中的民族风格,将有利于拓宽他们的审美视野,使他们珍视民族艺术的价值,理解和尊重各民族的多元文化,认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中,能重视与相关学科的联系。如音乐与地理,音乐与美术,音乐与自然等,以此来开阔同学的文化视野,发展同学的形象思维和笼统思维能力,从而提高同学的综合文化素质。

  2、走进西藏

  (1)聆听《走进西藏》

  “高原雪域”这一单元涉和的的范围较广,内容也丰富,本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点,设计上以音乐审美为核心,并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

  (2)学唱《走进西藏》

  让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格,从而喜欢上这首歌,也让同学在喜欢的`流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采,最终让同学能理解民族音乐,喜欢民族音乐。

  (3)从多方面表示歌曲的第二局部

  a、 舞蹈,学习踢踏舞第一基本步法

  a、 打击乐伴奏

  b、 诗歌朗诵或创编歌词

  c、 综合

  以同学兴趣为本,面向全体同学,重视同学的参与实践,从而获得审美体验,同时发生愉悦感、满足感,以达到弘扬民族音乐文化的目的。

  在整个学习过程中,同学不只感受了音乐,学习了技能,还通过考虑、讨论、交流等手段,了解了西藏的自然环境,地理知识和民俗风情,增进了他们对西藏的认识。

  4、 走出西藏

  a) 作业:收集西藏民歌。

  b) 希望:为西部开发献一份力量。

  希望同学能喜欢西藏,喜欢西藏的歌,为西藏建设贡献自身的一份力量。

  我的说课完了,谢谢大家,最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿 篇6

各位老师、同学们:

  你们好!今天我要说课的内容如下:

  一、说教材

  1、歌曲背景:《雪绒花》是九年义务教育人民音乐出版社第13册第7单元《荧屏乐声》的内容。《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

  2、歌曲分析:歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对祖国深深的祝福。

  3、教学目标:

  ①情感态度与价值观:通过学习演唱歌曲,培养学生对祖国的热爱之情。

  ②过程与方法:通过合唱和集体的演唱,培养学生良好的合作意识和在集体中的协调能力。

  ③知识与技能:学习音乐基本要素,三拍子的特点,强弱规律

  二 、说教法

  为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,本节课采用了如下几个教学法:

  1、讲授法:这是最主要的教学方法,运用口头语言向学生讲述这堂课的内容。

  2、情景教学法:在上课之前,讲述《音乐之声》的故事创造情景,让学生融入一个温馨,充满爱国主义的氛围。

  3、直观教学法:利用多媒体播放雪绒花的图片,让学生直观的了解雪绒花到底是什么样子的。

  4、音乐欣赏法:以欣赏电影片断为手段,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比,拓展学生思维。

  三、说学法:

  在教学过程中,老师是教学的主体,而学生是学习的'主体,所以学生的学法也是很重要的。通过《音乐之声》的故事,创设情境,让学生有兴趣去学习歌曲,并且带着问题去学习,调动学生学习的积极性,让学生主动去学习,吸收知识。

  四、说程序

  1、创设情景

  通过讲述《音乐之声》的故事,导入课题《雪绒花》,播放雪绒花的图片,让学生了解雪绒花的样子,并且播放这首歌曲。提出几个简单的问题(这首歌表达什么样的情感?这首歌曲有什么特点?)让学生带着问题听歌曲,调动学生学习的积极性。

  2、教唱歌曲

  通过播放歌曲,让学生自己学习,能够大概的会唱旋律。在难点处和学生唱的不

  对的地方,单独提出来纠正。

  3、有感情的演唱

  在学生能够真确的唱出歌曲的旋律时,简单的介绍歌曲中的乐理知识,通过理解三拍子节奏特点(强弱弱),让学生带着节奏的强弱和旋律的起伏,有感情的演唱。

  4、情感升华

  用多媒体播放《音乐之声》中演唱《雪绒花》的片段,培养学生的爱国主义情感。

  5、拓展

  简单介绍《音乐之声》中其他的插曲,《哆来咪》《孤独的牧羊人》

  五、说特点

  这节课采用《音乐之声》的剧情为故事导入课题,让学生产生兴趣,并且利用多媒体工具播放《音乐之声》电影的片段培养学生的爱国主义情感。

  六、说反思

  《雪绒花》这是一首同学们都比较熟悉,耳熟能详的歌曲,旋律线比较流畅,音乐较窄,所在音区也是同学们能够接受的范围内,没有过多的大跳。因为这首歌曲难度较小,同学们很快就能学会,应该在这首歌曲的处理和要求上变些花样,让学生更有兴趣。比如可以分声部合唱,或用英文歌词演唱,这样不仅在内容上多样化,而且还可以让学生多了解音乐的形式,并且让音乐与其他文学方式结合。

  七、结束

  各位老师、同学们,本节课我通过对说教材、说教法、说学法等几个方面对课程进行了说明,我的说课到此结束,谢谢大家!

音乐说课稿 篇7

  各位老师,今天我说的课题是选自人教版四年级下册第六单元《风景如画》中的《小溪流水响叮咚》。

  一、教材分析:

  这是一首优美、抒情,富有田园风格的儿童歌曲。它的旋律婉转起伏,歌词纯朴生动,充满诗情画意。歌曲以欢快的小溪为题材,生动地描绘了大自然的美丽景象,让儿童感受到生活的美好,抒发了对美丽祖国的深情爱意。歌曲为二段体,第一段(1-16小节)节奏和旋律明快,尤其第3、4小节的附点四分音符以及第11小节的切分节奏的运用,使音乐富有动感。接着弱起进入第二段,情绪转为热情而舒展,歌曲的结尾用“啦”节奏欢快、富有特点,展现给我们的是小溪汇入大海的生动情景。

  二、学情分析:

  四年级学生以形象思维为主,对自然现象也非常关注,他们开始有独立见解,他们的求知欲、好奇心都有所增强,对新鲜事物开始思考、探索,学习的兴趣更为广泛。他们有自然甜美的嗓音及灵巧的身形。我校虽有特长的'学生寥寥无几,但通过几年音乐课的学习,学生体验、感受音乐和探索、创造音乐的活动能力也越来越强,具有一定的识谱及拍击节奏乐句的能力。学生有了一定的音乐素养。

  三、设计理念:

  课标中明确指出,“音乐课程要以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,重视音乐实践”,基于这样的理念引导,我对“小溪流水响叮咚”这一教学内容作了如下教学设计。

  1、激发学生的学习兴趣,利用“小溪流水”的视频导入课题,通过练声曲,为后面的学唱作铺垫。

  2、注重学生的审美体验,通过音乐实践复习休止符、附点四分音符、切分音等节奏,以及一字多音的唱法,让学生主动参与、积极探究,把知识技能与音乐情感、音乐形象紧密地联系在一起。

  3、以音乐为载体,感受到大自然的美丽,感悟人与自然的和谐,借而抒发对祖国的深情爱意。

  根据以上我对教材的分析处理,我设定了以下几点教学目标:

  四、教学目标

  1、 引领学生在音乐中感受大自然的美丽,感悟人与自然的和谐,借而抒发对祖国的深情爱意。

  2、 能够用连音与跳音唱法,演唱音乐中舒展与跳跃的乐句,从而表现音乐欢快优美的情绪。

  3、 巩固休止符、附点四分音符和切分音节奏,以及一字多音在歌曲中所表现的音乐形象。

  教学重点:

  指导学生用连音与跳音唱法,以及亲切自然的声音有感情的演唱歌曲。

  教学难点:

  切分节奏、附点四分节奏、弱起节奏、一字多音、长音的演唱及他们在音乐中表现的音乐形象。

  教学准备:,节奏卡片,打击乐器。

  五、教学过程:

  (一 )发声练习

  1、师生问好。

  2、导入:现在正是春暖花开、万物复苏的好时节,每到周末我们都想去春游,想走进大自然去感受大自然给我们带来的快乐,那麽在大自然里我们可以听到一种声音,那是什么声音呢?让我们一起来听听,(播放:流水声)听,它在为我们唱歌: (用“啦”进行模唱 )。出示卡片

  为学唱歌曲铺垫,解决跳跃音程以及节奏上的难点,初步做到用跳音与连音唱法演唱。

  (二)揭示课题

  初听歌曲

  1、导入:看,这是生活中小溪流水的样子,今天我们学唱一首歌曲叫——《小溪流水响叮咚》,请你们听一听音乐所描绘的小溪带给你怎样的感受吧!(揭示课题)(播放视频)

  2、提问:音乐有什么特点?描绘了怎样的风景?(出示歌词)

  3、再次聆听音乐,熟悉歌曲内容,找出附点四分音符和切分音节奏的乐句。

  揭示学唱内容,通过聆听,初步感受音乐的基本情绪,继续解决节奏难点。

  (三)学唱歌曲

  1、听范唱,学生在书上找找有没有我们刚才听唱的旋律?

  2、跟琴唱旋律,边唱旋律边体验音乐的速度、节奏以及起伏。

  3、朗读歌词。

  4、演唱歌词,理解歌词情感。

  5、通过反复演唱重点乐句,体会音乐形象。

  6、完整演唱

  7、选用打击乐器为歌曲伴奏。

  (四)小结

  大自然中美好的事物很多很多,只要我们善于去观察,去发现,相信你会有更多的收获,就让我们从现在开始,每天快乐的生活,欣赏,享受大自然与生活赋予我们的美好世 界吧!(听音乐出教室)。

音乐说课稿 篇8

  非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》,让我有幸和大家进行交流,交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

  一,上这节课的缘由:

  由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展,感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单,笼统,所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容,对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽,接触的音乐曲目需要更加丰富多彩,音乐体裁,音乐表演形式,音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学,将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养,通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

  二,本课的教学目标是:

  认知能力:通过欣赏音乐作品,使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望,以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

  实践能力:发挥想象力,探索和体验不同音乐的风格特点,以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

  情感态度:在师生互动与聆听比较中,进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐,从而达到对不同时期音乐文化了解,理解与认同。

  三,重点:

  采用多种形式帮助学生学会欣赏,并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

  四,难点:让学生亲近并喜欢交响乐,产生主动了解和感受交响乐的愿望。

  交响乐对我们来说是非常生疏的,怎样让学生能接受交响乐,了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在,所以我在备课时设计这节音乐欣赏课,以培养学生的美感为主,通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者,这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动,用音乐描绘早晨,从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

  下面我们就一同体验一下整节课的过程。

  1,导入:

  我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐,用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题,让学生尽快进入到音乐意境中,提升整个教学的'文化,艺术氛围,进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

  《早晨》

  "我在这个地方看见太阳升起过十多次,每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界,充满新奇的美丽。"

  ——高尔基

  2,小组活动:

  用自己的方式描绘早晨的景象,可以用语言,也可以用图画。

  展示各组的"早晨"美景。

  3,引出问题:那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

  讨论——总结:借助联想,模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

  4,欣赏过程:

  1,先提出问题,引导学生思考。

  2,播放音乐

  3,小组讨论,并用抢答的形式回答问题,答对的小组记朵小红花。

  4,公布正确答案,并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后,评出红花最多的组获胜。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  1,利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

  陈钢 《苗岭的早晨》: 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿,使人联想起空谷回声,因而产生山岭的形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  2,利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

  圣—桑 交响诗《死神之舞》:这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞,狂蹦乱跳,突然,一声雄鸡报晓,宣告黎明来临,妖魔们立即逃之夭夭,销声匿迹。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  3,利用钟声的声音形象来描绘早晨

  穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》:为了造成东方破晓的联想,作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法,用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机,随后传来俄罗斯教堂的钟声,明确的宣告早晨的来临。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  4,利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

  格里格《朝景》:音乐一开始就出现了牧童的笛声,预示着东方破晓,放牧开始,这也是早晨的声音形象。

  这是模仿什么声音来描绘早晨

  5,利用自然界的其他声音形象,例如小溪流水等来描绘早晨美景。

  拉威尔《达菲尼与克罗埃》:此曲音乐语言虽然比较复杂,但描绘早晨的手法还是常见的,主要利用了三种自然界的声音联想:流水潺潺,群鸟争鸣,牧童笛声。

  大家想想:除了利用声音描绘景象,还能运用什么方法

  知识拓展:

  运用象征,类比的办法。如:为了表现太阳由低而高,冉冉升起,音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出,光芒四射,音乐中音量也由弱而强,不断增长,配器音色与和声色彩也由淡而浓,由暗变亮。

  如:印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响,创作了交响诗《大海》(着力体现晨曦微茫,曙色初现的色彩和气氛。)。

  5,课堂小结:

  音乐描绘景色的手法

  模拟鸟鸣的声音形象:《苗岭的早晨》陈钢

  模拟雄鸡报晓的声音形象:《死神之舞》圣—桑

  模拟钟声的声音形象:《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

  模拟乡村牧笛的声音形象:《朝景》格里格

  模拟自然界的其他声音形象:《达菲尼与克罗埃》拉威尔

  运用象征,类比的方法表现色彩变化:《大海》德彪西

  模拟声音

  五,我的设想:

  在经后的欣赏课教学中,可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线,如:动物园,暴风雨,大海,春天,英雄等等,集文学,美术,历史,音乐等素材于一体,生动介绍作曲家的音乐作品,使之对作品产生浓厚兴趣,从而印象更深刻的去了解作品,丰富学生的知识及视野。

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