音乐课教学反思[汇编15篇]
身为一名人民老师,我们要有一流的课堂教学能力,我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中,教学反思应该怎么写呢?以下是小编收集整理的音乐课教学反思,希望能够帮助到大家。
![音乐课教学反思[汇编15篇]](/uploads/00/d2f4c0d65_2.jpg)
音乐课教学反思1
如果没有乐器图片与声音的有机结合,西洋交响乐队中的每一件乐器不会深深地印在学生的脑海里。比如单簧管和双簧管这两件乐器,在外形上极相似,如果没有图片,单凭老师的描述,学生的记忆不会这么鲜明、深刻。而且将音乐做到课件里,省去了繁琐的放音、倒带过程,鼠标轻轻一点,就可以听到、看到,而且可以反复聆听、观看。所以碰到类似这样的欣赏课,还是应该在课下备课时多下点功夫。运用多媒体课件辅助教学,上起课来轻松、活泼,课堂容量大,教学效率高,我觉得新课改下的音乐教师必须要掌握多媒体课件制作这项技能。
特色案例
游戏抢答
──学生喜欢的巩固教学手段
“老师,我最喜欢这个图片,请点击坐在月亮上的女孩。”随着我的`鼠标轻轻一点,舒曼的大提琴独奏曲《梦幻曲》从远处慢慢地飘了过来。“是大提琴演奏的”“是《梦幻曲》”学生们争先恐后的举手抢答。“可是谁又能说说曲作者的情况和这部作品的相关知识?”我的提问显然有一定的难度,教室里霎时间安静下来,大多数同学瞪大眼睛看着我,也有的同学好似在思考……这时一位女生站了起来“是德国的舒曼吧?”我赞许的点了点头,“还有呢?”这时钢琴弹得不错的常乐站了起来“老师,《梦幻曲》是舒曼的钢琴曲集《童年情景》里的一部作品,换成大提琴演奏,我觉得是因为大提琴的音色浑厚、低沉,更能表现梦幻的主题。”“好,每个组分别加上10分!”
我真的太高兴了!在刚刚结束的新课讲授──乐曲欣赏环节,我带着学生们用20分钟的时间聆听了五首乐曲,容量真的很大,可我认为学生若能掌握与乐曲相关的更多知识,会对作品有更好的理解和记忆,所以第一遍的听赏虽然时间很紧,我还是轻描淡写地讲了一点,可是我的讲述并没有引起大多数学生的注意。但在以“游戏抢答”为主要手段的课堂巩固检测这一环节时,个别特长学生的抢答却让全班每一位学生以最短的时间对作品的相关知识做了了解,并且记忆在脑海里。
我和我的学生们真得很喜欢这种巩固教学的手段。抢答游戏可以激起学生的兴奋点,让学生的记忆力在短时间内提到最高。而且小组合作参与游戏,培养了学生的集体荣誉感和竞争合作意识,极大地调动了学生主动参与学习的热情,提高了课堂学习效率。
以抢答游戏代替我们平时课堂上的巩固检测和课堂小结,你不想试试吗?
音乐课教学反思2
歌曲《龙咚锵》是一首节奏欢快,旋律流畅,朗朗上口的儿童歌曲,结合着中国过新年的一些风俗习惯,我设计了一节丰富多彩,生动有趣的音乐课,在本课教学完成的同时,我也发现了一些不足,并且对这一课有了新的想法。
在本课教学中,我设立了三个教学目标,首先在情感上:通过歌曲《龙咚锵》的学习,充分感受歌曲中表现过新年的热烈喜庆气氛,并通过东北舞秧歌步的学习表现过年时的愉快心情。其次,在知识上:学习歌曲《龙咚锵》,认识中国民族打击乐器鼓与镲,并熟练掌握《龙咚锵》的节奏,完整演唱歌曲。最后,在能力上:在学习活动中感受音乐的情绪,培养学生创编节奏的能力,并且将学会的节奏运用到其他歌曲中。这三个教学目标完成的'教好,学生能够用自己喜欢的动作,表现热闹欢快的场面和热烈喜庆的气氛,并且熟练的掌握了歌曲的节奏,认识了民族乐器鼓和镲。在最后一个环节中,学生们将学过的这个节奏轻松的运用到了歌曲《欢乐中国年》当中,使课堂气氛达到了一个高潮。
在欣赏的环节中,我用“送神秘小礼物”的方式吸引了孩子的注意力,礼物的发送方式很特别,我巧妙的设计了,将小灯笼藏在大灯笼中,谁表现的好就变出一个送给他,我抓住了孩子们的心理,都想得到神秘的小礼物,于是这个欣赏的环节进行的非常顺利,但在礼物发到孩子手里以后, 将要学习歌曲的时候,我告诉孩子们把小礼物藏起来,这样一句话的效果不是很好,因为孩子们不知道该把礼物藏到哪里,很多孩子都是拿在了手里,把手放到了身后,而在随后的环节中,孩子们把手拿到前面跟着做动作的时候,小灯笼还是在手里,给后面的教学带来了困难。
在学习歌曲的环节中,我步步深入,循序渐进,让孩子从听辩鼓和镲的声音开始,认识了鼓与镲,之后用小鼓和小镲一起配合,学会了歌曲当中的基本节奏“龙咚龙咚锵”,这样一来为学习歌曲做了一个很好的铺垫。孩子们从节奏的认识,逐步熟悉了歌曲的歌词,然后很自然的就将歌词加入到歌曲的旋律当中了,所以歌曲学习的环节进行得非常顺利和自然。孩子歌唱的声音我在教学中不断的强调,以小儿歌的形式,让孩子知道什么样的声音是正确好听的,应该用怎样的声音来正确演唱歌曲。“坐着要像小白鹅,挺起胸膛来唱歌。唱歌要像百灵鸟,轻声唱来不喊叫。”这个小儿歌孩子们都很喜欢,也都能按照上面说的来做。
接下来的环节是要孩子们将学过的节奏运用到新的歌曲当中,并且在音乐中模仿小鼓和小镲的声音来创编新的节奏。《欢乐中国年》这首MTV很欢快热闹,符合本课的情绪,并且形象的表现了中国年的气氛,让孩子们在歌曲的带动下,都能够积极的动起来,课堂气愤达到了高潮。
本课的教学目标顺利完成,但在教师课堂的应变能力方面我还有待于提高,在今后的教学当中我会继续努力,争取更大的进步。
音乐课教学反思3
半日活动开放的时候,我上的是一节语言活动《月亮巴巴》,这次教学活动是强老师建议我上的,是她之前去南京的一所幼儿园听过的一节课,感觉比较有趣,建议我在开放日的时候上。我也看了这节课,确实感觉比较好,特别是最后的环节,就准备上这节课了。当时做这个教具的时候很麻烦,要先画图案,再粘到KT板上用刀在上面刻,是强老师帮我共同完成的`。 一开始上课的时候,考虑到家长都在场,小孩的情绪不稳定(我们班小朋友已经算好的了,没什么哭的,别的班都哭的“撕心裂肺”的。)我带小孩玩了新的手指游戏(一根手指头啊,变啊变啊,变成毛毛虫......),小孩比较感兴趣,小眼睛都滴溜溜地看着我手上的动作跟我后面做。趁小孩兴趣正浓,我赶快直奔主题,出示“月亮”,问小孩月亮上住着谁?大部分幼儿能看出小鸟、鸡蛋,然后出示月亮家里人图片
月亮巴巴 月亮月亮巴巴,里面住着妈妈。 妈妈出来买菜,里面住着奶奶。 奶奶出来洗脚,里面住着小鸟。 小鸟出来飞飞,里面住着乌龟。 乌龟出来爬爬,里面住着娃娃。 娃娃要吃大鸡蛋,变变变,变出一个大鸡蛋。
音乐课教学反思4
二年级上册第一单元《妈妈·教师》中的《鲜花爱雨露》一歌,是一首欢快活泼的儿童歌曲,它以鲜花爱雨露的比喻引导出我们爱教师的主题,歌词简洁生动,寓意深刻。我认为这首歌曲最优秀的地方就是蕴含了深厚情意,很容易感染他人,打动儿童的心灵。在实验3班上午第四节课教学中,正遇中午的瓢泼大雨,音乐教室里亮着灯,学生们刚好唱会了这首《鲜花爱雨露》,这时他们的班主任正好走进音乐教室站在门口,等着送学生放学,他的出现给了我灵感,我立即抓住时机说:“同学们,我们把这首歌送给王教师好嘛?”“好──”随即歌声中充满了欢乐的气氛,孩子们尽量地表现着自己,从学生的表情上能够看出,他们师生之间的情谊很真挚。当教学进行到以小组为单位,用《鲜花爱雨露》这首歌曲做题材,进行创编表演,我说:“同学们,把编排出来的节目献给王教师,我们比一比,看看哪个小组的节目能够表达出你对教师深深的爱。”
在排练时,正当各个小组十分活跃,排练的十分热闹之时,我发现有一个小朋友很沉默,他没有参加小组的排练,坐在自己的座位上,低着头,悄悄地哭了。我很诧异,走过去问为什么,她说:“王教师不教我们了!”随之,眼泪止不住地流了下来,其他孩子见状也安静了下来,教室里原本欢乐的气氛沉静了,我又一次抓住时机:“同学们,我感受到了你们和教师之间的感情,大家十分爱王教师,十分舍不得,这样吧,此刻把你们所有的爱都凝聚成最动情最完美的歌声,送给教师!”紧之后,学生们的歌声是令我吃惊的,轻柔、深情、动听,他们温柔地随着歌曲的.拍子晃动身体,有的孩子眼睛盯着王教师,原本活泼欢快的歌曲,此时却是如此深切传情,歌声之后,王教师和我还有许多孩子的眼睛里都浸满了泪水。
之后,我才明白,“王教师不教了”只是一场虚惊,那只是教师在生气时的一句玩笑话,谁会想到孩子们竟如此认真了。经过这件事,他们师生的感情更加融合。
在课堂上,我们要学会利用所有的偶发事件,来激发学生的学习兴趣,来带动学生的情感。正是这样的教材,给了教师和学生自由发挥的空间,能够就地取材,适时取材。
音乐课教学反思5
作为合唱是一项长期而又复杂的工作。在训练中我发现,发声技巧与和声训练是合唱教学环节中不容忽视的。
学生的合唱观念淡薄,缺乏发声,对声部和谐的感性体验和合唱成功经验,因而兴趣不高。既要提高学生的学习兴趣,又要提高学生能够清晰的演唱好多声部合唱歌曲,合唱教学让我亲身体验到了,它真是一门既要持之以恒、又是一个难度较大的教学。我想如何对学生进行行之有效的和声训练呢?我今后将从以下几方面去进行:
1、先唱准单音,及带有升降记号的单音。
2、先学唱简单的二声部练习,在掌握好的基础上在唱多声部练习。
4、多采用“干扰”听觉练习
5、多听辨旋律
6、多欣赏好的合唱作品。
7、在合唱课上开展声乐擂台赛。一个合唱节目,它不是任何一群人的歌唱都可称之为合唱团,名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可少的合唱技巧和艺术表现手段,以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱应该避免歌星式的表演形式,而应强调共性。
童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱,教育论文《《合唱教学训练》音乐课教学反思》。实际上,训练学生用童声合唱,在指导学生发声的技巧方面,许多学校还有一定的困难。一些学校的合唱队往往不大注意少年儿童发声的特点,不懂得怎样合理、科学地使用嗓音,常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带是娇弱的,这种唱法对其嗓音发育很不利。另外,这种歌唱方式缺少色调变化和层次感,声音炽白、不柔和,使童声合唱缺乏协调性,破坏了合唱优美、动人的童声美感。通过多次观摩学习,我对童声合唱的发声技巧有了一些了解。我认为:
1、运用“轻声”唱法,能形成正确的发声状态。“轻声”实际上是人体各发声器官协调地发声的基础,这种发声有它的形成条件和发展步骤。“轻声”的合唱训练,有效地克服了发声状态中不必要的紧张和僵硬。总结其中的规律,遵循它生成的'过程去发展童声合唱,对防止学生的喊唱,形成正确的发声方法是相当重要的。因此,在合唱训练之前必须要做好放松练习。如打呵欠,长叹一声,让喉咙打开,颈部放松,气息流畅自如。
2、训练正确的气息支持,形成气声结合的歌唱状态。学生唱起歌来有时感到气力不足,容易用胸部呼吸去歌唱,这样,容易出现气僵、喉紧的现象,导致声音不稳定,歌唱不流畅。教师要教给学生正确的呼吸方法。在同一首歌中,教师也要确定要呼吸的地方,使学生形成声音的共性。因此,在歌唱之前教师指导做一些呼吸训练是十分必要的。
以上是我个人在训练合唱后,得到的一些启发和经验教训。知识永无止境,经验要在实践中积累。相信,只要不断学习实践,我必定能获得更丰富的经验知识。
音乐课教学反思6
《音乐课程标准》在教学建议中明确指出:“教师应在教学过程中建立民主、平等的的师生交流互动关系”因此在实施新课程标准、使用新教材、转变教学方法的今天,应该让学生在自由的、无拘无束的氛围中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美。
《蜗牛与黄鹂鸟》是一首流行于台湾的叙事性民歌,歌词以叙述者的口吻,讲述了蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着重重的壳往上爬,而黄鹂鸟在一旁讥笑它的有趣情景。歌曲歌颂了蜗牛坚持不懈的进取精神。这首歌曲孩子们不仅故事情节比较熟悉,而且旋律、歌词也不陌生!所以,在教授上,我注重了歌曲的细节教学如:节奏难点、旋律的共同性、歌曲的寓意等。在这课的设计中,我注意从学生的兴趣爱好出发,运用多种形式和手段,让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐。鼓励学生大胆创编歌词,音乐剧等进行音乐创造,让学生选择自己喜欢的角色进行演唱与表演,重视学生的个性张扬及相互间的合作,通过将音乐与舞蹈、戏剧等艺术及地理、历史等其他学科的结合,让学生全面了解台湾的多元文化,拓宽学生的`文化视野,提高学生的人文素养。歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后,教师再分别请代表视唱完整乐句(1)55535165颍唬2)55532132颍槐热难度加大了,同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中,一首歌曲的主要乐句非常轻松地学会了,再学唱歌曲就轻车熟路了。
所以说,音乐教学艺术也是一门综合的艺术,因为有了其他学科,其他形式的参与,音乐教学才能更加丰富,更加吸引学生的注意!如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力,那么听唱培养的则是学生的记忆力与再现能力。
音乐课教学反思7
——《苹果丰收》
这首歌曲表现了朝鲜人民在苹果丰收时的喜悦心情,因此,速度较快,尤其是第一乐段,一字一音。所以必需唱得非常流畅,才能表达这种喜悦的情感。在范唱时使学生感受作品的整体情绪效果后,必需放慢速度让学生来学习旋律与歌词。
在学习中运用竞赛的方法,可以激发学生学习的积极性。分小组自学提高了学生对歌曲旋律掌握的能力,这对于学生的基础也是很重要的。让学生带领学习也培养了他们的领导和组织能力。
通过这节课的教学来看,五年级的学生已经有能力去进行初步的自学歌曲了,当然这也是要在老师的指引下完成的,而并不是学生完全自学。这应该就是我们所说的,强调了“以学生发展为本”的.教育理念吧。本节课我也是从这点出发来考虑的课程安排,因为这首歌曲是一首朝鲜民歌,所以首先是进行反复听歌曲,让学生自己来感受歌曲的情感以及歌曲唱法上的区别,在这里学生们都很快的就能抓住歌曲情感上的主题思想。通过课件了解朝鲜得风土人情和文化特色,以感受本歌曲的异国风格。在学生们抓住歌曲的特点之后便很快学会了演唱歌曲。在这部分的学习中我的教学设计上有些不足,没能想出一个巧妙的办法让学生演唱时达到和谐的效果,在此还有待经验的吸取和教学的磨练,并且要以学生为主体,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
音乐课教学反思8
《放牛歌》是一首短小的创作歌曲,歌曲欢快活泼,富有朝气,生动而有趣的描绘了小牧童吹着笛子,骑着牛儿兴致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一个特点,就是作曲家采用了模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充(间奏),使歌曲听起来很丰满,很有趣,而且减小了歌曲的难度。
整个教学我运用了“参与体验――情感升华式”教学模式展开教学的,课的一开始“激情引趣”,老师播放了一首捷克斯洛伐克的歌曲《牧童》,老师引领学生用串铃运用简单的几种伴奏型为之伴奏,并让学生感受到节奏型的变化,目的是让学生感受音乐的轻快活泼,潜移默化的引导学生注意伴奏的方式和节奏型的变化,为歌曲伴奏做好铺垫,激发学生的兴趣,集中学生注意力,拉近师生距离。紧接着让学生闭上眼睛,老师再次放音乐让学生仔细聆听,启发学生“你都想到了什么?”从而让学生展开丰富的想象,经过教师的简单小结使学生了解了牧童的生活和放牧时的心情,为学唱歌曲《放牛歌》做情感铺垫,接下来的“体验理解”环节还是以激发学生兴趣为主,从猜小牧童的“宝贝”(笛子)模仿小牧童吹笛子的动作,到学吹笛子的有节奏的嘀嘀声xxxxxx,到有节奏的模仿小黄牛的叫声x-,我都是在让学生从间奏入手的,目的:
一是引导学生会听音乐,能听出哪是间奏;
二是让学生充分感受歌曲的旋律,熟悉歌曲;
三是培养学生节奏感,知道笛声和小黄牛的叫声表示的节奏是什么,对两个声部的节奏训练进行一次渗透和尝试。实际教学证明,这个环节设计得比较好,既调动了学生的积极性,激发了学生的学习兴趣,又达到了我的教学目标,熟悉并掌握了所要掌握的节奏,孩子们出色的表现让我感受到了,二声部的渗透对于一年级小学生来说真的是必要的而且是学生能接受的。歌词教学这一环节,我以游戏的方式,把歌词做成颜色鲜艳形象的四幅小歌片,分到四个组,并把这四个组分别命名为“笛儿组”“云儿组”“牛儿组”和“太阳组”,放音乐让学生当听到自己组歌词的时候就快速的`举起小手,目的是激发学生的兴趣,集中注意力仔细聆听音乐,培养学生仔细聆听音乐的良好习惯和锻炼学生的听辨能力及反应能力。歌曲的拓展部分的“创造表现”,我注重以音乐审美为核心,引导学生唱出歌曲强弱的变化和进行良好的情感表达,有感情的演唱歌曲,并让学生选择合适的节奏型为歌曲配间奏,培养了学生的创造意识,使课堂完整而充实,内容丰富而不浮燥。
整个教学过程我注重了学生以听觉为主,从听觉入手让学生充分感受音乐,感受音乐的情绪,由浅入深的引导学生学唱歌曲。整个歌曲教学是在学生的玩乐中,在我设计的教学情境中引导学生一步一步的完成的。我认为整体的效果还是不错的,课堂气氛活跃,注重了学生兴趣、能力和创新意识的培养,以审美为核心,课堂中能以学生为主体,教师为“导演”,使学生在轻松愉悦的课堂中学习,同时双基落实也比较好,音乐知识的教学融入游戏与情境中进行,收到了良好的效果。
一节课往往想法都是好的,初衷都是为了学生,教师都想以最新的教育理念,最巧妙、最新颖、最有趣的的教学方法进行教学,让学生寓教于乐,既注重了双基的落实,又考虑到形式的多样化,趣味化。但是在实际教学中总是会出现一些意想不到的效果,总有些不尽如人意的地方,也总有些遗憾,象这节课,我感觉我有几点做得不是很好,没有达到预想的效果。
一是在歌词教学时有一幅歌片做得稍大了,学生小拿不住,这样就多多少少的影响了学生的注意力,另外学生在记词方面还不太快,记得不牢,由于时间的关系,老师在引导的方式上欠缺,这是今后值得注意的地方。
其次,在课堂调控上尽管我运用了多种“组织教学”的方法,孩子们还是异常活跃,有时“压”不下来,我在思考是不是还有更好的方法来调控教学,使课堂气氛“活而不乱”。三是在声音上我还需要在以后的教学中继续努力,使孩子们在兴奋的状态下也做到声音甜美,恰到好处的表现歌曲的情感。
一节好课需要我们不断的去完善,去总结吸取经验教训,改正不足,只要善于发现问题,并用恰当而有效的方法去解决,我想在实施新课程的今天,一节亮丽而难忘的课堂会展现在同行们的面前,让我们自信的去探索去研究,完善自我,完善我们的课堂,新课程的春天会莺歌燕舞,百花齐放。
音乐课教学反思9
音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花,流淌的小河,世间一切美好的东西都可以用音乐来表现,同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。很庆幸我和我们教研组的伙伴们都是把音乐带给孩子们的使者,我们教研组成员分别是:焦翎老师、曹秀娟老师、巴艳荣老师,还有年轻的姜阳老师,我们的平均工作年龄已有十个年头。十年中我们与音乐与活泼可爱的孩子们结下了不解之缘,不知不觉中,我们的手中握满了丰富的工作经验,我们的身后也印下了一点点喜人的业绩。
接下来,由我带领大家走进我们的教研组,熟悉我们十几年来工作的点点滴滴,让我们共同称之为“艺海流香”。
多年来,我们理解把握新课程的精神实质,改变教学方法,落实课程改革的各项目标。以教师为主体,以学校为主阵地,通过有计划、系统的研究活动,解决课程中的多层次问题,促进了教师教育教学水平的提高和学生学习音乐的兴趣。
一、理论研讨,在“碰撞”中拓宽工作思路。
通过开展形式新颖,实效性强的集体教研活动,集中了教研组集体的智慧,强化了合作意识,资源共享,做到了优势互补。在校本教研活动中,我们从不同角度研讨,集思广益。既有相互间的合作,又有教师个性化的发挥,畅所欲言,思维的火花频频碰撞。这样充分发挥合作学习的优势,广泛切磋交流,形成了良好的校本教研氛围。
去年九月份我校举办了音乐校本教研观摩活动。整个活动分经验介绍,课堂观摩、节目欣赏和点评。焦翎老师介绍了我校音乐学科课堂评价过程中的经验及收获。两节观摩课分别是曹秀娟老师执教的《猜调》和姜阳老师执教的《北京喜讯到边塞》,全体领导和教职员工都参与了整个教研活动,活动后,大家交流、切磋、碰撞、反思、提升,音乐教研员王霞老师对本次活动进行了精彩的点评,她认为本次活动展示了首山镇第二小学音乐组教师的团体协作精神和探索思考的能力,显示了评价的及时性,突出了评价的激励功能,关注了学生音乐能力的培养和提高。
二、教学研究,在实践中提高专业水平
(一)、教研促进
①结合低年级学生直观形象思维比较明显这一特点,我们在一年级开设了彩色谱、彩条谱的课程实验,通过在同一年级五个班的实验,我们发现彩色谱效果要好于彩条谱。彩色谱是把do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示,彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱,通过有趣的游戏,轻而易举的认识了各个音符的名字及位置,解决了识谱难的问题,调动了学生的兴趣,使识谱教学成为一年级学生的`乐趣。我们将使用彩色谱的实验,并将逐渐推广。
②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试
对于中高级的识谱,是难度较大的曲谱,我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学习,大担地实验,对于识谱中跨度大的音符演唱,我们是这样尝试的:部分歌曲采用先识谱、后唱歌,而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。
通过实验,我们归纳出以下两个特点:
第一:先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程,使学生对歌曲的理解更加深刻,对歌曲的演唱更加准确,达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。
第二:先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐,让学生感受音乐,从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌,在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点,在学生识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再通过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。
不管是先识谱、后唱歌,还是先唱歌、后识谱,其教学目的是一致的,都是为了通过提高学生的音乐基本技能,来完善他们的演唱水平,只是为达到目的而采用的手段不同而己。
通过先唱歌、后识谱可以激发学生的学习兴趣,降低识谱难度,提高学生学和教师教的效率,既有利于减轻学生负担,又有利于教学质量的提训。
③小组合作尝试创作的乐趣
从低年级的音乐教学起,我们就引导学生自主、
欢迎使用
欢迎使用
合作学习,展开小组讨论,小组合作的方式让学生从小体验团结、合作的乐趣。
一、二年级的唱游课:通过歌舞表演来表现出歌曲,让学生边唱边发挥想象力,使学生的音乐思维通过歌曲尽量的展现。同时,我们引导喾一采取小组合作来发挥学生的想象力,为歌曲创编动作,极大的调动了学生的想象力,开发了智力,并使学生体验了合作的乐趣。
中、高年级则通过节奏练习、节奏创作、自编旋律来发展学生的音乐创造力。多数班级以分小组的方式进行,学生乐于接受,且提高很快,多数小组以音乐能力强的配以稍差一点的同学,这样搭配进行,使学生乐于参与。尤其是音乐兴趣差一点的同学,他们大多数乐于参与,且提高很快。
(二)、课题推动
我们在研究《如何培养学生的审美趣味和音乐鉴赏能力》这一课题时发现,学生对高雅的音乐作品是乐于而且能够接受的。只要我们给学生提供的是艺术精品,并且用恰当的艺术手段展示给学生,把学生真正作为音乐审美的主体,让我们的教学过程成为令人赏心悦目的审美活动,使学生得到艺术享受而提高学生的音乐鉴赏能力并培养学生的审美趣味,首先应引导学生欣赏古今中外优秀的音乐作品,并教给学生音乐欣赏的钥匙,使学生能从音乐作品的题材、内容、休裁、风格、格调等方面分辨美与丑,这是审美判断的基础。学生开始只喜欢贝多芬的《献给爱丽丝》,这说明学生还刚在入门阶段,我就搞了一个连锁效应,把德沃夏克的《幽默曲》、鲁宾斯坦的《F大调旋律》、巴达捷鞭斯卡的《少女的祈祷》、舒曼的《梦幻曲》、门德乐松的《春之歌》、《乘着歌声的翅膀》、舒伯特的《小夜曲》等小型精品串在一起,滚动播出。学生喜欢《莫斯科郊外的晚上》,我就把《共青团员之歌》、《海港这夜》、《喀秋莎》、《小船》、《遥远的地方》、《我亲爱的母亲》等经典俄罗斯名曲串在一起,并为学生义务录音。学生喜欢英语歌曲,我就趁热打铁的介绍了《Blue Hawaii》、《Home on the range》、《I Just Called To Say》,尤其是那首盲人歌手温德尔的作品,学生唱了以后深切地感到:“命运注定他要在黑暗中度过一生,但是从他的歌声中,我们可以感到他的心中是一片光明。”兴趣是课堂教学的催化剂,学生有了音乐学习的兴趣,音乐课对他们来说就不再是一种负担。
音乐课教学反思10
《小松树》可分成两段音乐。因此,在第一段音乐中,我从其速度、节奏、情绪等方面进行考虑,第一段音乐速度稍快,富有弹性的节奏让人感到明快、活泼的气氛,旋律上下起伏,让学生感受发挥他们的想象力。对学生进行启发:"你们想到了哪些钟的声音呀?"他们联想到了"有小钟,大钟,还有布谷钟,他们正在进行唱歌比赛。"于是我让学生直接参与音乐表演中,让他们来表演: "用你的手指当分针和时针走路,注意要按照音乐的节奏进行。" 如:有的用手指划圈;有的左手上举不动,右手划圈;有的几个小朋友一起围成圈,中间两个小朋友扮分针和秒针走动??。伴随着"滴答滴答"的钟表声,认识到时间的宝贵,懂得珍惜时间,使学生轻松愉快地学习。接下来在第二段音乐的欣赏中进行与第一段的比较得出这段音乐比较安静,给学生一个想象的空间,让他们自由发挥想象。"你们听那是老爷爷在为小闹钟看病呢?"让学生不仅可以用肢体语言来表现音乐形象,也可以用口头来表达所听到的.内容。音乐欣赏教学中,我们教师应充分发挥学生的主体作用,调动他们的学习积极性,引导他们主动投入欣赏活动中,对于小学一二年级低龄儿童来说,更要利用他们的年龄特征,因势利导,循循善诱,采用各种灵活教学手段,从而更好地获得乐曲所表现的情感,理解音乐所表达的内容和形象。
音乐课教学反思11
《劳动歌》是美国动画片《白雪公主》的插曲,歌曲演唱的是7个小矮人劳动时的情景。在聆听歌曲之前,我先请学生讲了白雪公主的故事,引起学生听音乐的兴趣。接下来就开始聆听乐曲,我安排了以下几个环节:
1、初听全曲,提问:你听到了什么声音?
听完乐曲后,学生争先恐后地回答问题,有的说听到锤子敲打的声音,有的说听到钻石发光的声音,有的说听到小矮人劳动时发出的“嘿嘿”的声音。
2、播放动画片片段,复听全曲
在观看影片时提醒学生关注音乐,通过视觉和听觉上的'感受,学生就能更理解音乐。
3、第三次聆听,结合自己的理解,表演小矮人劳动时的情景
通过前两次的聆听感受,学生已经能初步体验音乐的情绪及表现的劳动情景,在这一次的表演中,学生把小矮人劳动的情景表现得淋漓尽致。
本想趁着学生激情还高,引入下一个学唱歌曲的环节。不料学生还没等音乐完全结束就嚷着再来一次。学生是因为好玩,还是因为别的呢?在这个时候我是应该给学生再听一次,还是按照我的设计学唱歌曲了呢?我在今天这节课中选择了学唱歌曲,但学生的情绪并不是很高,这样对我的教学就有了影响。在下节平行班的课中不知道会遇到什么问题,期待着。
音乐课教学反思12
本课以“绿色”为情号主题,安排了听赏《绿色的小兵》和歌表演《小树快乐长高》二个内容相互联系,突出了歌唱绿色、热爱绿色的主题。
《小树快乐长高》我首先从季节入手“你知道现在是什么季节吗?学生都回答”春天“为了熟悉一下旋律我请大家轻声用”哩“啦”随琴唱歌曲旋律。这种轻声哼唱可以让学生的音唱得准一些。气息平稳些,还可以创设这首歌曲“春天”的感觉。利用情感学习歌曲还可以及时更正错误,避免学生学习是枯燥无味在这样的启发引导下,学生的很快,然后引出绿色延伸到听赏《绿色的小兵》结合现在音乐美术课相结合的'教学形式,通过自己的画笔为荒山添上绿色,能使大自然更加美丽,人民生活更加美好幸福。
这节课,给学生创设情的空间,通过唱、听、画、丰富了音乐课堂,让过去只唱不感受,从技能情感的音乐课、变得有血、有肉、生动活泼。
音乐课教学反思13
《邮递马车》是六年级下册的歌曲,日本作曲家古关裕作曲。《邮递马车》是他创作歌曲中流传最广的一首。歌曲表达了生活在边远的牧场上的青年们,盼望邮递马车给他们带来信函时的喜悦心情。充满希望的嘹亮歌声油然而起。《邮递马车》你也许会认为这首歌曲不太熟悉,但是,当听到其旋律,就会知道,原来是这首歌啊!这首歌曲风格独特,内容鲜明,学生首先要了解歌曲的内容,想象主人公的生活和工作场景,以及主人公的心情,在听旋律的时候感受主人公的情绪,学习的时候就能比较快的掌握。
《邮递马车》的教学目标:
(1)情感态度与价值观:通过聆听歌曲,深刻体会歌曲所表达的情感。
(2)过程与方法:在聆听与演唱中体会旋律的节奏、力度、速度等,选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。
(3)知识与技能:在聆听的基础上,有感情的演唱本首歌曲,表达歌曲所要传达的情感。
学生对歌曲的内容和旋律很感兴趣,歌曲旋律的独特性也使演唱琅琅上口,在开始学习的时候会稍有些难度,但是越唱越能体会到歌曲的魅力。学生一直能保持学习的热情,最终完全掌握歌曲的演唱。在教学的环节的设计上我考虑到学生的反应,注意到学生的情绪。通过师生互动和生生互动来解决了本首歌曲的难句。在教授的过程中我注意引导孩子们划拍感受、哼唱旋律等多种教学方式来让学生用欢快的'情绪、稍快的速度演唱好歌曲。并让孩子们知道,过去的人们在遥远的牧场上得知家乡的亲人朋友信息是比较困难的,只有邮递马车,才能带给他们亲人们的问候。让孩子们体会到期盼已久的信件将要到来的迫切和激动的心情。本节课达到了音乐教学目的,学生在享受与表演中度过。学生课堂大胆游戏学习,发散学生思维,课堂气氛活跃,学生在探索中自主生成知识。板书设计合理。
音乐课教学反思14
音乐能丰富情感体验,陶冶高尚情操。教学《恰利利恰利》这一课,我秉持:分散难点,创设情境,激发兴趣,启发创新,获取新知“的教学思路,关注每个学生,关注每个细节,增长学生的音乐素养,注重情趣,注重体验,增强学生的人文精神。
一、运用媒体,突破传统,激发欲望。
在歌曲的教学时利用现代技术突破传统音乐教学在时间、空间和地域的限制,让学生多方位了解印度尼西亚风土人情,引起他们学唱印尼民歌的欲望。
二、凸现主体,演绎情趣,体验成功。
在歌曲的教学过程中由浅入深,由易到难,注意每一个环节的`设计,以学生为主体,体验音乐带来的快乐,从精神上产生愉悦与美感。让学生在感受到音乐动态美的同时,个性也得到了张扬。如学生展示唱与学生互评环节,还有唱游环节,特别是唱游环节,学生边唱边配上舞蹈,把学生的童真、童趣都表现出来了。
三、循序渐进,寓教于乐,收获魅力。
在歌曲的教学中及时轻松的把思想教育渗透给每个学生,让他们学会做热爱劳动的好孩子,知道团结合作的重要性。
四、分散难点
这节课我在设计难点教学时,从教唱到唱游,环环紧扣,但在教学过程中学生是在被动接受的,没有主动的参与体验到歌曲的学习中。我想可以试一试将难点提前至感受劳动的场景,让学生首先从节奏感受劳动、再通过肢体动作帮助他们体验,最后加上旋律,一步一步地把音乐课推向高潮,最后在开心愉快的气氛中结束,让学生感受到音乐课的轻松、愉快,感受到音乐的特殊魅力。
音乐课教学反思15
为什么现在大部分学生都喜欢唱歌,而对识谱没兴趣呢?原因之一就是因为刚接触识谱时的台阶太高了,这就使得一部分学生感到困难、枯燥,久而久之就失去了学习的兴趣。
在教学中,根据不同年级学生认知规律的不同,我在采用乐谱上也各有侧重。低年级是识谱教学的准备阶段,主要采用图形谱。图形谱以形象、具体、直观的点、线、实物、图形等符号体现旋律的走向与节奏的强弱,有着很强的直观性与趣味性,非常适合低年级的同学使用。如在演唱《闪烁的小星》时,让学生自己动手剪一个小星星,然后边演唱歌曲,边用小星星画旋律线,感受自己对音高的`体会。在聆听《狮王进行曲》时,我引导学生用自己的方法来画一画听到的音乐,有的同学听到了狮王的走路声,画了一排高低不同的脚印,同学听到了狮王的吼声,也用线条画了出来。这样,让学生用自己喜欢的音乐符号,在乐声中“听音乐画音乐”或“唱音乐画音乐”,能够更好地培养学生学习乐谱的兴趣。中高年级的学生开始学习看谱唱歌,这个时期的台阶太高了,就会有一部分同学上不去,我采用图形谱、字母谱与简谱相结合的形式,降低学生学习的难度,让同学们快快乐乐学音乐,轻轻松松学识谱。
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