月光曲教学反思集锦15篇
作为一位刚到岗的人民教师,课堂教学是我们的任务之一,我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中,教学反思应该怎么写呢?以下是小编为大家收集的月光曲教学反思,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

月光曲教学反思1
心理学研究表明,人的心理不仅有明晰的,可以表述的一面,而且也有迷糊的,难以描摹的一面。我们日常生活中常说的“只可意会,不可言传”就是对这种心理现象的概括。这种心里现象,当出现在作者的写作中时,“言”往往不能尽“意”,留下“心折半始”的`遗憾,作者往往无可奈何,只能以一些自认为尚可的词句将这种“意象”加以外化而凝固。当读者在阅读作品进行由“言”到“意”的转换时,必须依靠自己的生活和体验,设身处地去还原去补充。这样一来,往往会造成理解的模糊性。
如我在教《月光曲》第二段中,学生对“幽静”一词的理解就很难用准确的语言来描述。“幽静”在词典中解释为“幽雅寂静何为‘幽雅寂静”?学生读了这个解释对“幽静”一词的内涵还是不甚了了。教学中,我用模糊理解的方法指导学生理解幽静一词,收到了的效果。首先,我引导学生反复朗读第二节文字,画出“莱因河边”,“小镇上”,“一天夜晚”,“小路上”等词语,同时结合平时的生活体验想像:偏僻的小镇,宁静的夜晚,无人的小路,这是怎样的一种环境?而后,通过朗读体会,切己体察,学生明白了这样的环境可以用“幽静”来形容?学生说了很多:秋天,夜晚的校园;乡村,远离村庄的河边;人迹罕至的森山老林;常年不见阳光的山谷中,等等。这时,学生不仅理解了“幽静”,而且将词的内涵转换成图示储存起来,为今后的阅读和表达做了准备。
月光曲教学反思2
《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。
我反复读课文,理解着课文每一句话,细细品读,我对课文有了更深的认识。
作为一个音乐家,能来到一个偏僻的小镇演出,肯定没有华丽的演奏大厅,没有那么多上流社会的人,说明他想把自己的音乐散播到每一个角落,他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上,只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声,在这样偏僻的地方,只有低矮的茅屋,却传出的是他的音乐,这样穷的人是听不起他的音乐会的,却弹奏着他的曲子,怎能不让他好奇?因此,他走近茅屋。
这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家,他的曲子肯定不好弹,而姑娘没有看谱,只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹,说明姑娘确实不简单,也反映了姑娘的音乐天赋,但是弹不好曲子让这个姑娘苦恼,她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望,但是哥哥的话让我明白了她的家境,这对穷苦的兄妹虽然贫寒,却依然相互理解,互相关心。此时,门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应?送他们两张门票?还是把谱子写给姑娘?当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候,他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门,而是选取了给姑娘弹琴,他认为姑娘知不明白他没关系,只要听到她渴望的旋律就好,在姑娘面前,他并没有把自己当作一个音乐家,而是一个把音乐的美带给姑娘的使者,当姑娘渴望听到的琴声响起的时候,姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟,姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬,但是她又难以置信,但感觉分明是贝多芬,因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情,她对音乐的.理解正是贝多芬对音乐的理解。从那里能够看出,姑娘和贝多芬是默契的,这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到,在这样偏僻的小镇上竟然有
如此热爱音乐的人,也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋,更没有想到这位姑娘能透过音乐体会到他的内心世界,她正是他的知音啊!
对于贝多芬来说,这样的知音是可遇不可求的,他抑制不住内心的激动,他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了,胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时,一阵风把蜡烛吹灭了,月光透进窗子,月亮是完美的象征,表达的是祝福,贝多芬在这样偏僻的地方,这样贫寒的人家,遇到了懂得自己音乐的人,他此时心里是温馨的,他有太多太多的话要说,有太多太多的祝福要送给这位姑娘,借着清幽的月光,作为一个音乐家,一个以音乐为语言的人,他不需要说些什么,那样太苍白了,只有用音乐来抒发他内心的情感,因此即兴创作了《月光曲》。
皮鞋匠联想到的画面是贝多芬情绪的变化,姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了,贝多芬情绪平静的时候,兄妹俩仍然在回味着音乐的意境,体会着贝多芬的情绪与创作的激情,可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去,给兄妹留下地是祝福,是喜悦,是无限的遐思,是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。
当我真正走近了课文,才真正走进了贝多芬的内心世界,走进了《月光曲》创作的根源。同时,我查阅了贝多芬的相关资料,贝多芬自己曾说过:“我的音乐应当为穷人造福,如果能做到这一点,我该多么幸福!”“我为什么要作曲,因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解,是呀,他为什么要为姑娘弹琴?一个音乐家只有富有同情心,只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心,才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时,他如此的激动,他的内心世界怎样释放?只有音乐。
此外,我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程,也是为了一个即将死去的穷苦人而作,在这个穷人即将离开人世的时候,他用他的音乐满足了他的心愿,看到了他梦寐以求的美景,带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人,这样一个善良的人,这样一个用音乐给人带来幸福的人,他一生的音乐辉煌也基于此。
因此,我更要让孩子透过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候,我更注重孩子的情感体验,把《月光曲》的创作过程作为了重点,而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放,当孩子真正理解了创作过程,真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候,我想画面所体现的情感就不难理解了。
课后,我在不断反思一些问题。
1、怎样抓住孩子的注意力
用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候,孩子的情绪也会随之起伏,能够自然地引领孩子进入课堂,进入学习状态。
用微笑拉进师生的距离。一堂课下来,如果教师一向板着脸,无形之中孩子就会疏远你,从而产生一些厌学情绪,因为他觉得老师不喜欢他,所以他也不喜欢老师,就更不会喜欢这样的老师的课堂了。
用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题,最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候,他会有学习的成就感;当你的评价给他以鼓励的时候,他会有学习的动力;当你的评价给他以推荐的时候,他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候,他会有挫败感,会伤害他的自尊心,引起他的自卑甚至是厌学的情绪;当你没有评价的时候,他会失落,因为他没有引起你的重视,从而失去继续学习的兴趣。
2、怎样到达预设的课堂效果
透过读去感悟,带着感悟再读。孩子透过读课文,能从子里行间里有所感知,让孩子把其感知再回归到课文,透过读来表达与强调自己的体会,就加深了其对课文的理解。这一过程中,教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候,教师要透过范读来强调,让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候,我先让孩子自己读,从对话中听出了什么。透过读书反馈,孩子从不同的角度理解了课文,我让其带着自己的体会读出来,比如,一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐,让她透过读把盲姑娘热爱音乐体现出来,孩子的读就多了一分体会,多了一分感情色彩,自然就走入了文章,进入了主角。同时,教师只有自己入情入境了,才能引领孩子感情的投入。
教师的语言务必千锤百炼。孩子的注意力是有限的,预设的问题越长,孩子越不能准确理解教师的意图;孩子的思维是活跃的,也是让教师常常意想不到的,预设的问题必须要用语简洁准确,可能一个字的偏差,就导致了孩子的歧义理解。同样地问题不一样的问法,就收到不一样的课堂效果。
月光曲教学反思3
《月光曲》是一篇意境优美的课文,它生动地记述了著名音乐家贝多芬谱写世界名曲《月光奏鸣曲》的传说。人教版《教师教学用书》第八册关于这一课的“教学建议”中,建议教师在学生学习这篇课文前将《月光曲》播放一遍,使学生初步了解课文,从而激发学生的学习欲望。对于这个建议,笔者实在不敢苟同。笔者认为,自始至终,都不宜播放《月光曲》这首曲子,因为播放乐曲只能收到适得其反的效果。
小时候看《三国演义》,最令我动容的莫过于第四十二回《张翼德大闹长坂桥,刘豫州败走汉津口》。那“张飞倒竖虎须,圆睁环眼,手绰蛇矛,立马桥上……”,一声吼,曹军尽皆股栗;二声吼,曹军心生退心;三声吼,夏侯杰肝胆碎裂,于是曹军一齐往西奔走,“一时弃枪落盔者,不计其数,人如潮涌,马似山崩,自相践踏。”那时候,我对张翼德真是敬若天神,特别是那几声大吼,让我感觉到山崩地裂般的气势。然而,当我看到《三国演义》电视连续剧中的那一段时,不由得深感失望,电视里的张飞虽然也是“虎须、环眼、蛇矛”,但那三声长吼是如此的低沉压抑、苍白无力,甚至还不如笔者的吼声分贝高。央视“鸿篇巨制”的《三国演义》使我心中张飞的“光辉”形象轰然倒塌。我明白了,拍得再妙的影像作品怎能替代文字之功?
那么,笔者极不赞成在教学《月光曲》一文时播放《月光曲》的原因何在?
一、此情非彼情。
贝多芬是德国作曲家、钢琴家,是维也纳古典乐派代表人物之一。他继承海顿、莫扎特的传统,集古典乐派之大成,并开浪漫派之先河。因为他出色的才华与辉煌的成就,全世界有许许多多的人为之倾倒。文章中的.盲姑娘就是其中的一位,在她的心中,充满了对贝多芬的崇敬与爱戴之情。正是出于这种感情,当贝多芬到她的家乡演出之时,她才那么地渴望能亲自欣赏贝多芬的音乐会,她的哥哥才会因为买不起音乐会的门票而深感内疚并为之叹息。可以想象,当贝多芬意外地出现在盲姑娘面前时,她是多么的激动与惊喜,正是这种热烈的情感让她对贝多芬的演奏产生了共鸣。而我们的学生,特别是四年级的学生,除极少数对贝多芬了解一二外,大部分学生只是通过课堂上教师对贝多芬一两分钟的介绍才对音乐家有了初步的了解,谈不上对音乐家的尊敬与爱戴,更谈不上什么热烈的情感。缺乏这样的感情基础,就无法对乐曲产生深刻的认识,无法对乐曲产生内心深处的共鸣。
二、此人非彼人。
从课文的叙述来看,盲姑娘不仅爱音乐,而且懂音乐。她仅听别人演奏过几遍贝多芬的一首曲子,就能基本上把它弹出来。另外,她从一位陌生人的演奏中,能感觉到弹得熟练、感情深,并且准确地判断出演奏者正是贝多芬。这一切,都说明了盲姑娘具有非凡的音乐素养。正是由于音乐方面深厚的底蕴,让她有能力成为贝多芬的知音。而我们的学生,除个别儿童外,绝大部分是谈不上什么音乐方面的素养的。当然,没有多少音乐素养并不意味着就不用去欣赏音乐,但是,要求学生通过乐曲去感受课文里描写的那种意境,去理解音乐中的情感,怕是勉为其难的。而教师意图通过变“抽象”为“形象”,让《月光奏鸣曲》成为突破课文重点与难点的有力武器,也只能是一个不切实际的愿望而已。
《月光曲》这篇课文,通过作者优美的文字叙述,我们(哪怕是音盲、文盲,只要认真地读或者听别人读)也仿佛进入了乐曲描述的那如梦幻似的美妙境界,对乐曲产生了无限的向往,同时对贝多芬产生深深的敬仰与爱戴之情——这,正是语言文字的魅力所在。我想,教学《月光曲》,“读”才是我们最需要的、最有力的武器。
月光曲教学反思4
吕淑湘先生曾说:“语言教学一半是科学,一半是艺术。”既然一半是艺术,那么语文教学就离不开一个“美”字,语言文字的本质和灵魂就是情感,就是美。而本课,文字美、情感美、意境美,融传说、美景、深情于一体。如何唤起学生的美感,使学生能从语言文字中感悟自然美、意境美、情感美,我主要从以下几个环节入手:
1、创设情境氛围,激发学生情感。讲课伊始出示贝多芬的名言,以浓郁的氛围引导学生进入情境,既激发了学生情感,又暗示了课文的主要内容,引出了课题。
2、直奔重点,体会乐曲意境美。本篇课文的教学重点是引导学生领悟《月光曲》所表现的景象,文章并没有直接描写《月光曲》的琴声、节奏及旋律,而是通过皮鞋匠听音乐时的联想表现出来的。为此,在导入课文后,直接进入重点,引导学生读、勾、画、概括、感悟、品读,从而感悟语言语言文字美和意境美。
3、追溯创作根源,感悟人物情感美。
主要通过引导学生体会乐曲变化是由于贝多芬心情变化,而心情变化是与兄妹认识逐步加深相关,让学生明白兄妹贫穷的现状与贝多芬同情穷苦人民的心情,特别是贝多芬对爱音乐又懂音乐的盲姑娘的深切同情和对她热爱音乐、求知若渴心理的理解,是贝多芬创作《月光曲》的.感情基础。
在教学过程中,我始终渗透美育。讲究趣味性,在乐中求美;求形象性,在赏中求美;激发情感美,在情中求美;启迪思想性,在品中求美;使学生的学习活动体现出:反复打敲,口味语言美;正确朗读,表达声韵美。拓展深入,敢于创造美。教学唤起了学生的美感,提高了他们的审美能力,丰富了他们的情感世界,使课堂教学能从不同的角度表现“教学活动的美”、“教学内容的美”、“教学方式的美”,真正使教学成为了一种艺术。
月光曲教学反思5
《月光曲》是一个美丽的传说,讲述了德国著名音乐家贝多芬同情穷鞋匠兄妹俩,为他们弹琴,有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作《月光曲》的传说故事。课文融传说美、语言美、乐曲美、意境美、情感美于一体,都能让学生受到美的熏陶。教学设计成功之处如下:
苏霍姆林斯基:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者,而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。”这一环节旨在调动学生主动发现问题的热情,激发学生强烈的求知欲,改变学生被动接受教师传授知识的状况,消除学生学习上的依赖心理,促使学生主动探索。
一是抓住人物三次对话,引导学生研读关键语句和短语,采用多种朗读方式,以读代讲,如,默读,圈点、批注感受,组内有感情地读出自己的'体会,动作表演读,变式朗读,创造改编表演读人物对话,让学生在个性化朗读中,走进人物内心世界,感受人物的心灵美。
二是引导学生围绕第9自然段描写《月光曲》旋律变化的语句,运用多种朗读形式,在读中想象三幅瑰丽的画面:月亮升起,海面微波粼粼;月亮升高,刮风卷浪;月照浪花,风卷巨浪……体验乐曲旋律的美妙:悠扬舒缓→气势渐强→高昂激越。只有这样,学生才能真正走进文本,走进《月光曲》,真切感受语言美、品味意境美、享受艺术美。
月光曲教学反思6
《月光曲》是人教版语文的一篇讲读课文,这篇课文记叙了德国音乐家贝多芬即兴谱写《月光曲》的经过。文章短小精悍,无论是乐曲本身还是语言文字、人物情感都优美生动、感人至深,是一篇对学生实施审美教育的好教材。
一、创设情境,聆听曲之美。
《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一,其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。因此,在教学这篇课文时,我曾三次让学生聆听此曲,觉得对帮助他们理解课文内容有着至关重要的作用。第一次听《月光曲》是在揭题之前,我这样导入新课:“同学们,今天这节课先让我们来听一首乐曲,请你们来猜一猜这是一首什么曲子?”听曲子学课文,这样愉悦的学习氛围是不多见的,学生的学习兴趣倍增;二听《月光曲》,是在指导学生朗读课文重点段第九自然段时(“皮鞋匠静静地听着……波涛汹涌的大海”),此时,让学生配以时而徐缓抒情时而高昂激越的乐曲诵读,使学生如见其景、如临其境:在水天相接的海面上,一轮圆月冉冉升起,月亮越升越高,穿过了一缕一缕轻纱似的微云,继而海面上刮起大风,卷起巨浪,波涛汹涌的大海格外壮观……这样,学生入其境而通情,朗读时也就真正达到了声情并茂的效果;三听《月光曲》是在即将结束这篇课文时,我边播放乐曲边对学生说:“同学们,最后让我们再次聆听《月光曲》,并展开想象的翅膀,在优美流畅的旋律中结束本课吧。”
二、精读课文,领略文之美。
《月光曲》曲子值得一听再听,而文中的词句更值得反复诵读体会,以帮助学生领略语言文字的优美。如在朗读第九自然段时,可以指导学生抓住“水田相接”、“波光粼粼”、“霎时间”、“一缕一缕”、“波涛汹涌”等词句,让学生想象并练说:“通过这些词句,你的眼前仿佛出现了一幅怎样的画面?”从而引导学生有表情、有感情地朗读这段话,体会到海面由平静——波涛汹涌,体会到乐曲由舒缓流畅——高亢激昂。此时,即使学生从没亲耳聆听《月光曲》,但是通过这充溢着优美意境的字里行间,也能想象得出《月光曲》的基本旋律了。
三、细细品味,感悟情之美。
细细品读《月光曲》这篇课文,我们也不难感悟到作者在字里行间所要表达的思想感情。如:当贝多芬听到盲姑娘兄妹俩的.对话而推门进屋时,当盲姑娘激动地认出贝多芬,贝多芬再次为她弹曲时,我都让学生想象:“当时贝多芬是怎么想的,是什么驱使他进屋并再次为盲姑娘弹曲?”当课文最后讲到兄妹俩久久地被曲声陶醉时,我又借此让学生练说:“假如你就是兄妹俩中的一个,当你从陶醉中回过神来时,你会对着贝多芬远去的身影激动地说些什么呢?”通过以上的几次想象练说,使学生充分感受到贝多芬悄然而来,又悄然而去,给兄妹俩带来的是一次美妙的艺术享受和一片温馨的人间之爱,更让学生感受到了这位大音乐家博大的同情心和高尚的情怀。
听曲、品文、悟情,《月光曲》这篇课文不仅让学生感受到乐曲之美,领悟到语言之美,更让学生体会到了人的情感之美,使学生从中获得了愉快的审美教育。
月光曲教学反思7
《月光曲》教学反思
一、巧用文本,发展学生想象。
活用教材,从课文资料延伸开去,尊重学生不同的情感体验,必定有助于发展学生的想象力。课一开始,我就设计了一个情境:在轻快的音乐声中让学生闭上眼睛根据教师带给的优美文字进行自由想象。每个学生心中都有一个世界,他们心中的形象是不同的、无限的,“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特”。正因为每个学生对文字的理解想象的丰富性,才有学生想到“平静的海面上洒遍了银光”。可见,利用文本所带给的资料,设计必须的情境,不仅仅能够培养学生的想象潜力,而且还能发展学生的思维,激发学生的情感,丰富学生的语言,弘扬学生的个性。
二、善用文本,激发学生思维
绘声绘色的表演,往往能激发学生的情感。在阅读教学中适当地让学生透过表演体验文中的思想感情,透过表演发表自己的独特感受,这同样是促使学生生成语言的好机会。在上面的教学中,我就设计了师生表演的学习情境,所以让学生扮演课文中三个不同的主角分别是:皮鞋匠、盲姑娘、贝多芬,透过不同主角的朗读,使学生能够体会到不同人物的所思所想。教师只要善于利用教材,创设多种情境,激发学生的思维,又何愁语文素养得不到发展呢?
三、活用文本,引导学生探究
阅读是学生个性化的行为,在阅读实践中,学生在用心主动的思维和情感中加深理解和体验,有所感悟和思考。在学习“第九自然段”畅想大胆的假设如:我想,假如---------------;我想是,因为----------------在那里,每一个人都能感受到自主的尊严,感受到独特存在的价值,感受到心智成长的愉悦。这一次,真可谓是无意中的收获。由此可见,教师爱护学生的好奇心、求知欲和进取精神,充分激发学生的主动意识,有助于培养学生探究性学习和创造性学习。
让课堂回归孩子的世界,让周围世界、自然界不断以鲜明的`形象、知觉和表象来滋养学生的意识,就应是我们语文教学追求和探索的。因此,在语文课堂上,要落实学生的主体地位,重点和关键是要让学生在课堂上独立思考,使学生敢想、敢说,让学生充分展开想象的翅膀,去“标新立异”、“异想天开”。让学生在无拘无束的争论中思维碰撞出智慧的火花,给课堂教学注入生机。总之,要让我们的语文课堂充满活力就必须要把它变成学生乐于学习的场所,让学生在课堂上充分“动”起来,学得有滋有味、有声有色,这才是真正好处的语文课堂教学。
月光曲教学反思8
《月光曲》是一篇传统经典课文,讲述了贝多芬谱写月光曲的传说。它是我国著名的画家、著名的翻译家丰子恺先生翻译的,语言凝炼、优美。教学时,我主要做到了以下几点:
1、重视预习:
上《月光曲》这课前,我提前要求学生把课文读准、读通,进行三查一想:一查生字表,看看生字出现在课文中的什么地方,组成哪些新词;二查字典、词典,弄懂自己不懂的词语在文中的意思;三查有关资料初步了解贝多芬;一想是想想每个自然段主要讲了什么内容,预习中把遇到的问题做上记号,课堂上与同学、老师一起讨论。
2、创设情境,以情激趣,张扬个性:
《月光曲》这课的情境教学,我主要采用语表情境和音乐帮助想象情境。第八自然段采用语表情境,学生才能把当时的情景通过朗读表现出来;第九自然段采用音乐帮助想象情境,学生才能体会乐曲由舒缓到明快到激昂,从而才能把九自然段读得有滋有味。
3、以读为主,重视熟读成诵的指导,充分感悟语言:
教学中,不同形式的感情朗读,加深了学生对课文的理解,使学生在读中与作者在情感上产生共鸣,在读中进入美的意境,在读中感悟美的语言,以至熟读成诵,熟读成背,达到积累语言的目的。
4、重视教师的主导地位:
在阅读教学中,学生所产生的感悟、体验并不全面、合理时,教师及时、积极地指出来,灵活地引导学生作出正确的回答。只有这样,学生的'阅读理解能力才能得到发展,个性才能得到真正的飞扬。
5、体会联想,拓展思维,创新教育:
联想在人的心理活动中占有重要地位,培养学生的联想能力非常重要。教学中,引导学生对音乐进行深入、丰富多彩的联想,既活跃了学生的思维,又训练了学生的口头表达能力,还培养了学生对音乐的感受力,使学生对联想的含义有了更深入地了解。
所以,钻研教材,吃透文本是一切生成的基础,也是教学创新的基础。
月光曲教学反思9
《月光曲》是一篇文质兼美的传统课文,在许多场合听过不同的教师上过这一课,自己也曾多次教过这篇课文,每一次听别人上这一课,或者自己研读教材,走进教室,都会有一种新的感悟,新的思考。课文虽是一个“传说”,但真切地记叙了世界著名古典音乐家贝多芬创作《月光曲》的过程,文字清新优美,情节生动,富有故事性,尤其是贝多芬创作《月光曲》的整个情感进程,一波三折,跌宕起伏,令读者为之感动。
一、正确把握,在走进人物中“入情”
课文按故事发展的线索,描写了一个秋天的晚上,结束了一天演出的贝多芬在莱茵河边一个小镇的小路上散步,听到了茅屋里断断续续地传出他的曲子,此刻,大音乐家的心一定有所“触动”。
走近茅屋里,贝多芬听到了兄妹俩的谈话:虽然家里很穷,但姑娘那么渴望听一场音乐会,听听“我”的演奏。然而条件所限,这样的愿望对穷兄妹俩来说等于是奢望,然而姑娘的一句“别难过,我不过随便说说罢了。”不禁让人感慨,这是个多么懂事的小女孩。听完穷兄妹俩的谈话,贝多芬被这对兄妹深深“打动”。
推开门,走进茅屋,贝多芬见到了一切:一支蜡烛、一架旧钢琴,一对兄妹,更让人诧异的是妹妹竟是个盲人,一个看不见世界上任何事物的盲姑娘还如此酷爱音乐、学习音乐,这一切怎么不让贝多芬“感动”啊!
立刻满足姑娘的愿望成了贝多芬此刻最深切的想法。一曲完毕,盲姑娘竟然听出弹琴的就是大音乐家贝多芬。他心情起伏,这姑娘不正是“我”的知音、音乐的
二、借助文本,在语言实践中“悟情”
“文章是以‘言’来表达‘情’的,语言既是认知的符号,也是情感的符号。任何文学作品反映的人或事,都是作者对社会人生的深切感受,是情感的结晶。”在充分挖掘文本的人文性的同时,阅读教学始终应关注语言文字,只有通过大量的语言实践活动,学生对文本的.人文性的感悟才能根基更深。《月光曲》一课的教学亦应如此。
1、加强读的指导
例如“盲姑娘听得入神,一曲完了,她激动地说:‘弹得多纯熟哇!感情多深哪!您,您就是贝多芬吧?’”让学生在读这一句时关注两个语气词,两个感叹号,由此感受到姑娘听得多么认真、听得入了神、听出了味儿,两个“您”字,既表示猜测、不确定,又是盲姑娘真实的感受,弹琴的应该就是他,体现出盲姑娘对音乐、对贝多芬的酷爱。
读是传情达意的最好手段,从文本出发、读中传情,是本课教学的主要方法。
2、强化说和写的训练
在读完了课文第8自然段“一阵风把蜡烛吹灭了。……”后,我及时出示了贝多芬的一句名言:“我为什么要作曲,因为我有许多想法要释放出来。”此情此景,贝多芬又有什么样的想法要释放出来呢?
古人云“情动于中,而形于言。言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之;永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”正确把握教材、关注课文情感、加强语言实践,我们的语文课亦可让学生“嗟叹”、“永歌”、“舞之”、“蹈之”,让情感植根于学生的心田,把课上到学生的心里去。
月光曲教学反思10
阅读教学不仅要培养学生的阅读能力,而且同时也应该对学生进行写作的基本功训练,这一点对于中高年级的教师来说显得尤其重要。讲读课文是对学生进行阅读训练及写作基本功训练的主要凭借,我们在教学一篇篇讲读课文时,都应当突出重点训练项目,教给学生有关的写作方法,做到读写结合,以提高学生的作文能力。
《月光曲》这篇课文的重点训练项目是分辨事物和联想。文中八、九自然段就是读写结合的最好训练点,以下便是我在教学《月光曲》八、九自然段注意读写结合的几点做法:
一、读课文,分辨事物与联想
在学生熟读八、九自然段后,让学生齐读第八自然段前两句,问:茅屋里真的披上了银纱吗?
生答:不是,是把月光比作银纱。
于是我就顺水推舟说:对,这是由眼前看到的月光而引起的联想。
接着,我要求学生默读第九自然段,把描写皮鞋匠听着钢琴曲时面前出现的景象的句子划下来,通过“好像”一词让学生知道这景象并不是事实,而是皮鞋匠的联想,并引导学生从“静静地听着”了解到这个联想是由贝多芬弹的曲子而引发的。
二、听乐曲,有感情地朗读
播放《月光曲》,让学生闭上眼睛静静地听,听后让学生自己练习有感情地朗读。在听过乐曲后,学生讨论得出第九自然段应该这样读:
皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海,月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上,霎时间洒遍了银光(轻柔、舒缓地)。月亮越升越高,穿过一缕一缕轻纱似的微云(渐趋紧促、渐渐转高)。忽然海面上刮起了大风卷起了巨浪(激情、高昂地)。被月光照得雪亮的浪花,一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹,月光正照在她那恬静的脸上,照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了,看到了她从来没有看到过的景象,在月光照耀下的波涛汹涌的大海(突出“从来没有”,“波涛汹涌”)。
三、比较读,明白联想的好处
师生一起有感情地朗读八、九自然段。师:听了刚才的.音乐,听了同学们刚才声情并茂的朗读,那真是一种享受,但是,如果去掉这些联想的句子,只要实实在在的事物,这段文字就失去了一大半的美。请同学们比较读读看,去掉联想后的文字美不美?学生在比较读后得出:去掉联想部分的文字不美。于是我便做出总结:写文章的时候,把自己看到的、听到的写得具体,并能恰当地加上自己的联想,文章的内容就会更充实,表达的感情就会更深刻!
我们在阅读文章时要注意分辨事物和联想,这样就能按照作者的思路,理解文章思想内容。平时观察时也应该注意从实实在在的事物中产生联想,这样可以锻炼我们的想像能力,写起作文来更具体、更丰富。
月光曲教学反思11
《月光曲》是义务教育六年制小学语文第十册的第17课课文,主要记叙了德国著名音乐家谱写钢琴曲《月光曲》的传说,来告诉我们贝多芬是一位同情劳动人民的伟大音乐家。新教师在教学中体现如下几点优势:
一、“学科融合”,体现现代教学新理念
1、“努力构建课内外联系,校内外联系,学科间整合”的语文教学策略,应当是二十一世纪阅读教学改革的重要命题。本课教师在教学中适时的进行学科间的整合,将音乐融入语文课堂,借助音乐形象解读语言文字,触发学生的情感情验,加深对课文的理解,更好的领悟文章的中心。
二、读悟结合,培养学生阅读能力
1、课文之美能够意会,却很难言传,而读则能充分发挥出表情达意的作用。所以说,语文课堂教学中读是必不可少的手段。《月光曲》不仅故事发生的环境美,而且《月光曲》的内容更美。教师如果囿于《月光曲》内容的讲解、分析就枯燥乏味了,而且学生也难以理解,即使理解也只停留于表面。本堂课避免了这一点,读是贯穿始终,默读、轻声朗读、自由朗读、范读、配乐朗读、引读等举措,大大增加学生感受语言及表达情感的机会,帮助学生理解课文和再现课文的意境,从而把课文的内容、词句的理解、感情的体会有机的结合起来,使学生在读懂课文的同时,感情也得到一定的申华。
2、问题的设计由浅入深,由易到难,步步深入,环环紧扣,如此方能实现学生在训练过程中的发展意义。如整堂课教师引领学生通过读课文、谈感受,找句子,让学生融进自己的思想,移位动情,把语言文字训练落到实处。
三、注重收口,建立开放的目标意识。
俗话说“编筐编箩,全在收口”是因为好的收口,筐、箩才会结实耐用。一堂好课的结课也是如此。同时阅读教学既要以课文为范本,又要超越课文,尽可能开阔学生的阅读视野。新老师做得极为成功 我们知道我们今天所处的时代,是充满着挑战和机遇的信息时代,是立足现代、走向未来,立足中国、走向世界的教育创新时代。在这样的时代背景下,教育的价值追求必须反映新时代的价值观念。在追求教育价值的过程中,教师的观念更新是关键。
《月光曲》这篇课文,记叙了音乐家贝多芬谱写《月光曲》这首著名钢琴曲的传说。那天,贝多芬来到一个小镇演出,夜晚“在清幽的小路散步”,来到小茅屋被盲姑娘懂音乐、爱音乐的谈话所感动,即兴为盲姑娘演奏,表现了贝多芬同情劳动人民的思想感情。执教《月光曲》一课,新教师没有拘泥于“同情劳动人民”这一主题,而追求教育价值的创新教育,敢于打破教参的束缚,树立适应现代社会和未来社会的`时空观,树立以人为本的教育理念。教学《月光曲》时,她着眼于学生发展,建立开放式的目标意识:
1、公德意识。贝多芬乐意为穷人盲姑娘演奏,这是艺术家良好素质的体现,她引导学生领会其高尚的首先情操。
2、创新意识。她让学生感悟艺术的创新源于生活,艺术的真谛在于为全人类服务,
3、挫折意识。她引领学生体会虽然盲姑娘双目失明,却酷爱音乐从而让学生体会到盲姑娘对生活的信心和对人生的执著追求。并告诉小朋友作为健全的我们没有理由不快乐!。教师结课时还出示贝多芬的画像及其名言“我们的艺术应当只为贫苦的人造福,做到这一点,我将是多么的幸福。”不仅使学生加深了对课文中心的领悟,对贝多芬有了进一步的认识,而且拓宽了知识领域。这样的结尾有如品尝香茗,让人满口留芳,回味无穷。
四、教路清晰,围绕一个主问题。
教学开始,教师明确的抛出一个主问题,贝多芬一共为盲姑娘弹了几首曲子,分别在怎样的情况下弹的?教师以此为点,进行层层剥笋,点面结合。
五、评价及时,体现了教师的较高的教学机智。
月光曲教学反思12
《月光曲》是部编六年级语文上册第七单元的一篇精读课文,其教学目标是让学生通过语言文字体会艺术之美。我班在上周已讲过此课,到回想起来总有囫囵吞枣之感。
一、人性之美体会不够
贝多芬曾一生追求公平、自由、博爱,他曾说:“我的音乐只应当为穷苦人造福。如果我做到了这一点,该是多么幸福!在课文中,盲姑娘痴迷音乐,奈何家境贫寒,无力支付昂贵的音乐会入场券费用,只能靠着记忆来弹奏乐曲。偶然机遇的贝多芬被盲姑娘热爱音乐,以及高超的欣赏水平所打动,亲自为她弹奏一首又一首的乐曲,由此把产生灵感即兴创作出来的《月光曲》记录下来,这就是名震世界的经典之作。
在教学中我只倾心于让学生抓住里边人物的三次对话,体会盲姑娘的善解人意,对音乐的痴迷热爱,哥哥对妹妹的精心照料,缺忽视了贝多芬的倾囊相弹,对普通百姓的同情。虽然音乐的有曲调负责抑扬顿挫,但是真正赋予音乐灵魂的应该是里边的人文素养,人文精神,更是里边的人性之美。《月光曲》之所以能名震世界,我想更多的是里边闪耀着的熠熠生辉的人性之光。这点需要在教学中给予足够的重视。
二、要大处着眼小处着手
本节课的教学中,我让学生对第九段给予充分的学习,但依然感觉效果不是很理想。虽然对于小学生来说欣赏古典音乐的水平的确参差不齐。本文通过人物想象画面的.描写来感受乐曲之美,更是让学生感到困难重重,虽然里边有明显的表现乐曲起伏的词语,但是依然体会感悟有障碍。应先梳理课文所写故事的脉络,整体把握课文的内容,给讲解第九段以充分的铺垫,激发学生的学习欲望。在欣赏文中画面时也要先从宏观出发,通过文中盲姑娘和哥哥的神态表现激发学生对于乐曲的欣赏,行程学生学习期待,再来由句子分画面,猜曲调,这样本段的学习会一气呵成,减少学习难度。
反思有些迟到,也有些单薄。我想走着思索着,撒下种子总会有些收获!走过的路已经走过了,未来的路还有很长,行动的力量永不迟到!
月光曲教学反思13
上学期有幸参加了新教师中心组,不得不说,这个小组不仅饱含了同僚们的汗水,更倾注了范老师的心血。现在将这篇反思发上来,虽迟些,但中在以此表达对同志们的感谢。
在上学期的活动中,我的重任是跟美女老师郝佳宁同讲一堂课,共用一个教案。初接任务,我有过怯懦。理由很充足,《月光曲》这篇文章是小学阶段的描写艺术的精品,不仅有婉转、动人的故事,更有清幽、悠扬的钢琴曲,授课教师既要有引导孩子从字句中品析人物、解析故事的能力,又有保持故事完整性,不破坏乐曲意境的手段。将这两点如何完美地结合在一起?我为之苦恼。
范老师的点拨撩去了我眼前的迷雾。利用过渡语将整个故事连起,让学生自比贝多芬,身临其境地感受当时的情境,从而感受贝多芬迸发的灵感,聆听优美的《月光曲》。按照这一宗旨,我们一同听了佳宁老师的《月光曲》。不得不感叹,美女与这篇课文的气质就是绝搭,佳宁的老师的循循善诱,渐渐使学生走进了曲子。然而,我所思考的是,我与佳宁是截然不同的两个人,如果照着她的风格上课,起到的效果只能是“画虎不成反类犬”。改——
课堂伊始,我引导学生思考贝多芬共弹了几曲,此时抛出问题:为何弹了一曲再弹一曲?让学生明确贝多芬弹两首曲子的初衷是有差别的。此时我利用语言,将学生带入情境,感受弹奏第一曲的原因。想象自己此时就是徜徉在莱茵河畔的贝多芬,享受宁静的同时,你听到了什么,看到了什么,又会想到什么呢?让学生从文中找到答案,并将揣测到的贝多芬的心理披露在书中。学生通过画句子,品词语,读片段,感受到了弹奏第一首曲子的原因——同情穷兄妹。
趁热打铁,我引导学生“大音乐家贝多芬这么忙,弹完一曲得走了”,学生此时一起否决,“没走,又弹了一首”。我在这时恰当地问,你为什么不走呢?弹第二首前又听到了什么,看到了什么,有何感受呢?学生画句子,品词语,读片段,感受到第二次弹奏的原因——感激知音。
此时,文章进入高潮。我恰当地收回我的风趣,让学生在悠扬的音乐中读第九自然段,并思考,这段中有几个画面。音乐停止时,我用四个字概括出了第一个画面的小标题“月洒银光”,让学生照样子写出另两个小标题,以锻炼学生概括小标题的能力,生补充的为“月穿微云”、“月照浪花”,我随后将其板书。引导学生读三个片段,边读边感受节奏,同时播放音乐验证,激励学生用自己的朗读将音乐表现出来。在朗读的过程中,学生互相评价,音乐的节奏渐渐在班级上空盘旋,我再次将朗读引入佳境,男女生配合读,齐读,由于本段需要背诵,考虑到这段给学生的印象已经很深了,所以我还设计了补充读的环节。大多数学生在课堂上已经完成了背诵。
“贝多芬”我随手叫起了一名学生,“你的这首曲子是为谢知音而作吧?”学生给出的答案是肯定的,我继续追问“为什么这大段描写却出自皮鞋匠的联想呢?”语文课,不仅要让学生“知其然”,更要让学生们“知其所以然”,只有在问题难度的渐次升级中,学生的探究能力才会有所提高。“妹妹是盲人,没见过这样的景色”、“连不懂音乐的哥哥都能感受到音乐的魅力,想来贝多芬弹奏的一定非常好”……见学生没有感受到我预设的一个重要的答案,于是我引导学生感受文章的详略得当的写法。此时课堂上出现了小断层,显然这个引导破坏了故事的整体性。之后我引导学生将《月光曲》的节奏与贝多芬今晚的际遇相联系,说说自己得到了什么。学生很自然地想到,贝多芬走在莱茵河畔,心情恬静,如音乐的第一乐章——舒缓;听到穷兄妹的谈话,看到贫困的佳境,内心泛起涟漪,如音乐的第二乐章——波动;得知这位盲姑娘竟堪称自己的'知音是,内心激动,正如音乐的第三乐章——激昂。本环节的设计还是很合本节课的节拍的,但是我只将表面想象给予了解析,却没有深究到问题的实质,“艺术源于生活”,这应该是为学生总结艺术来源的一个绝好的契机,可惜,我却将这个机会付诸东流了。
我认为本堂课的一大败笔还在于课后作业,我的想法是,突出联想,让学生敢于想。但过后想来,本单元的主题是艺术,本课要表达的也是音乐美,而“99”这个数字却无论如何也融不进这节课,反而为本堂课留下了一个不协调的尾音。
我执教本堂课,得到了范老师、赵老师及中心组成员们的支持,他们课后为本堂课做出的评价为我留下了思考(优点略而不谈):当教师的风格与文章风格不符时,何去何留?既然贝多芬的心情与音乐已经吻合,何不一句话将艺术的创作规律揭示一下?第九自然段是一个动态的景象,说成“画面”会不会有失偏颇?学生概括的第三个小标题“月照浪花”不足以表现第三乐章的激昂时,师何不引导下去……当课下学生追着我要听整篇的月光曲的时候,我才恍然,课上不曾播放过一整篇的音乐,这不仅是学生上本节课的遗憾,更是我的课堂设计的失误。老师们和孩子们提出的问题是我课前所没有想到的,我为她们呈现了一节缺憾的语文课,她们却为我打开了语文课堂的天窗,我的受益岂止用“匪浅”来形容?
月光曲教学反思14
这节课我紧紧围绕教学目标,对教学内容作了取舍:一条主线两个“点”,使教学脉络清晰。在深入阅读阶段,着重引导学生读懂课文中人物对话的弦外之音、言外之意,着力培养学生的阅读能力。想通过多次有感情地朗读,逐步感受贝多芬触动——感动——激动的心理变化,走进贝多芬的内心世界,感受一个博大而慈爱的音乐家的灵魂,感受艺术的魅力。最后通过随文练笔来提升学生的认识,发展学生的语言,巩固后拓展本节课的教学效果。课末播放的《月光曲》片段,配上了优美的画面和朗读,让课堂教学进入美的境界。具体做法如下:
(一)认词串文,轻叩心扉
《月光曲》一课,我从听写词语开始,是想对学生的基础知识落实及基本能力的提高的一次训练。上课安排的听写是具体记忆中的复合型听写,力求认识字形、规范意顺、理解同义一举多得。然后以这些词语为线索,帮助学生抓住课文内容,使全文内容有整体的把握。
听写之后,我提出本节课的中心问题:“是什么打动了贝多芬的心,让他创作出传世名曲《月光曲》?”这个问题没有再去重复课文的`故事情节,而是需要学生深入课文的字里行间,有一定的思考价值;这个问题也使得本节课保持了主体部分线索清晰,脉络分明,这个问题从贝多芬的角度提出,引导学生走进贝多芬的内心世界。
(二)一番对话,聆听心声
总计课要主线清晰,但又不能只有根“筋”而没有血肉。好的做法是选几个“点”,让学生通过朗读,思考、体验、感悟、表达等多种活动,深入阅读文本,在语言、思维、情感认识等获得多方面的发展。
选什么“点”大有讲究。我在这节课选的教学“点”其实只有两个:一个是盲姑娘兄妹俩之间的对话,另外一个是贝多芬与盲姑娘之间的对话。这两段对话文辞简洁,意蕴丰富,反复阅读、体会,可以悟出很多做人的道理,同时养成听出弦外之音、意外之意的阅读能力,是两个具有人文内涵和语言因素教育价值的语段。
在阅读过程中,我着重启发学生交流“贝多芬会从这句话里听出什么?”通过文章的字里行间,学生读出了自己的体会,再通过与同学、老师的交流,逐步形成比较完整、丰富的认识。我在“对话”中的作用主要是引导、点拨,在学生们认识已经水到渠成时适当小结。阅读教学是教师、学生、文本之间对话的过程。这个环节的教学让我们对阅读教学的“对话“有了更深切的感受。
(三)两次对话,心灵互通。
一节课的两个“点”,如果教法相同,难免让人有重复之感。我因文而异,采用不同的方法展开对这两个“点”的教学。前一“点”以情境体验为核心,以朗读指导为重点,引导学生细读文本,自读自悟。后一“点”让学生质疑问难,引导学生抓住终点进行研讨,以探究性学习为主,对学生的质疑,我是有估计的,所以能迅速把学生的问题归纳起来,分步探究。
(四)释放心情,曲终意犹。
在阅读教学的课堂上进行“随文练气”或是对文本的“空白”作补充,或是让学生写下阅读后的感受,如果组织得好,既有利于深学生对课文人文价值的认识,也有利于学生语言的发展,我安排的写法训练,引导学生通过想象,再次走进贝多芬的内心世界,体会一位伟大音乐家博大的情怀,同时也是本节课学习成果的总结和提升。
不过,这个环节还可以做得更好。在学生交流写话时,我不仅要在内容方面及时回应,使交流充盈而丰富,还要对语言文字的运用加以点拨和指导。这节课的讲评中我对学生语言的发展关注得不多,如果能在交流精彩发言的同时,也关注有代表性的缺陷,具体地给予指导,学生的表达能力得以更切实地得到提高。
月光曲教学反思15
几年前我曾经阅读过在太原举办的“全国第六届青年教师阅读教学观摩会”上一等奖《月光曲》的教学设计,当时非常的欣赏,本次我终于可以执教本课,我又找到这份设计,认真阅读后,没有做多大的调整就引用了这份设计进行了教学。
教学后自我感觉效果不错,分析原因主要有以下三个方面:
一是在教学前我反复体会、揣摩,将教学设计与我们的学生比对,感觉可行性有多少,站在自己学生的角度考虑得多一些,并且按照要求认真搞好了预习工作。
二是对于原本的设计者课后的反思仔细琢磨,将一些自己的思考融入了进去。如月光曲与月光究竟有什么关系?
三是批判性的接受,在课中有一些自己的思考与创新,融入自己的本组小专题“依据教材进行随文小练笔”,赋予它新的价值。
本堂课从我组的专题方面考虑主要的策略有:
一、说话训练,为写储备语言。
在教学第一个环节中设计“选用听写的词语根据课文说一段话”的练习,一方面是把握文章的主要内容,另一方面就是训练学生运用课文中的语言的过程,在教师的点评中学生的'语言得到提升,在这个设计中与我组的小专题不谋而合。
二、以读为主,自主感悟,为依据文本有话可说埋下伏笔。
这部分也是课的主体部分,具体运用策略有:
1.自主感悟,感情诵读。
2.质疑解疑读懂语段;
3.抓重点语段,创设情境说话理解;
经过这样的教学学生对文本理解得很透彻,自然为后面的练笔做好了准备,激发学生说实话、心里话,避免了大话空话的出现,感情是真实的。
三、入情入景,想象写话。
在第三个环节中设计三步:
1.师生共读“触景生情、情景交融”段落,感悟交流。
语段:一阵风把蜡烛吹灭了……按起了琴键。
2.重新回到问题:贝多芬此时此刻会想些什么?
3.进一步了解贝多芬,联系上文,想像写话,体会贝多芬内心情感。
(课外资源:我为什么要作曲,因为我有很多想法要释放出来。——贝多芬)
请看学生的写话吧:
一个学生说:贝多芬心想——多么善解人意的姑娘,多么痴迷音乐的姑娘,多么深的手足情,让我满足这个姑娘的愿望吧,让我谢谢这个知音吧,让我为他们献上一曲吧。
另一个学生说:贝多芬心想——知音难觅,能听懂音乐的人多如牛毛,可是能听懂我的心的又有几人,虽然我没有力量能让她的眼睛重见光明,但是,我能用音乐把她的心照亮,这是一首为知音弹的曲子,这时我最幸福。
还有一个学生说:贝多芬心想——兄妹俩如此热爱音乐,我不能让他们失望,我要为他们去创造音乐,圆他们的梦想,真正的音乐为知音创作的,真正的音乐会是为知音开的音乐会。
从学生的回答来看,他们将心比心了,他们入情入境了,他们正用心经历着一次音乐家的温暖的百感交集的精神之旅。
……
这样将我们的小专题一步步扎实地落实了,学生收获大,效果好。
当然课后我就如何借鉴别人的教学设计也有了自己的一些思考:合适就用,但一定要融入自己的思考,要适合学生的学习和自己的驾驭状态。
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