[热]美术教案9篇
作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那要怎么写好教案呢？下面是小编精心整理的美术教案9篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
![[热]美术教案9篇](/uploads/00/c3c0caf5bdccb0b815_5f06f68bc8f28.jpg)
美术教案 篇1
教学目标：
1、能抓住太阳的基本形状特征进行大胆想象，创造出有个性的太阳形象。
2、在美术活动中，表现出热爱生活，热爱大自然的思想感情。
教学重点：能大胆想象，大胆表现。
教学难点：让学生体验到绘画表现的快乐。
教学准备：教材，学生作业，课件音乐：种太阳等
教学过程：
一、 活动导入：
1、太阳是我们的好朋友，他每天陪伴着我们，给我们温暖和光明，不要以为阴天和雨天没有太阳，那是太阳被云层挡住了。小朋友们一定听说过许多关于太阳的故事，还有的小朋友画过太阳呢！
2、今天老师想请小朋友来画一画你心中的太阳。
3、请6-8个学生上台在黑板上画太阳。其他学生用一张较小的纸来画。
二、 评议讨论，探索
1、小结：太阳的样子什么形状的？（圆形）因为它会发出光亮，所以我们还要给她画上美丽的光芒。
2、 学生画出来的太阳:鼓励为主。谁的最有趣，最美？为什么？
3、小结：想象丰富的太阳最有趣，形式新颖，颜色鲜艳的最美
4、启发学生想象表现：可以把太阳当成人来画，比如：慈祥的太阳公公、快乐的太阳妹妹等。（出示范图或者课件）你可以想象出别的太阳人物吗？教师可以根据学生的回答在黑板上即兴画出一些可爱的太阳的拟人形象。稍微夸张一点。
我们也可以把他不同季节的不同样子表现出来。春天的太阳很温暖，我们可以把它的光芒画成枝条，花朵，（出示教材上的范图给学生欣赏）夏天的太阳很热，我们可以把太阳的光芒画成跳动的火焰等等。
5、你想画什么季节的太阳？你希望自己的太阳是什么样子的？（学生自由回答）
6、 作业
7、刚才小朋友们和老师一起想象出了那么多美丽有有趣的太阳的样子，想不想把他们画下来呢？我们在画的之前要注意：太阳是圆形的，可别画成别的形状了，还要把最漂亮的太阳的.光芒画出来哦！
8、教师巡回指导，放《种太阳》的音乐
9、 学生作业展评
10、朋友们画的太阳可真美丽，照得黑板上都五彩缤纷的，你们愿意自己来说说自己的画吗？也可以向别的小朋友来介绍你的画。
11、刚才有的小朋友画了绿色的太阳，因为他希望每天都很凉快，而且地球永远都是绿色。有的小朋友画了黑色的太阳，因为他的太阳正在休息呢！真有意思啊！你们为什么画这样的太阳呢？也来说说好吗？
12、 小结下课
小朋友们今天都发挥了自己的想象力，画出了有趣的，美丽的太阳，回家以后可以想象自己和太阳交朋友的事情，有兴趣的话还可以把它画下来。
美术教案 篇2
目标：
1、引导幼儿根据自己的认识，表现夏天的基本特征。
2、引导幼儿根据自己的感受选用颜色，表现夏天的特征。
准备：
幼儿观察了解夏天的特征、彩笔等
过程：
1、 幼儿讨论：
（1）你们看到的夏天是什么样子的？
（2）人们在夏天里做些什么？
（3）怎样才能凉快些？
（4）用什么颜色可以表现夏天的炎热？
（5）什么颜色看上去凉爽些？
2、小组合作画。
学会商量，分配各自画的内容及布局、颜色等。
3、交流分享，幼儿根据自己的.画面谈谈夏天的风景、对夏天的感受。
美术教案 篇3
教学目标：
1、欣赏抽象画，品味形式美、意象美、抽象美，了解并尝试抽象的表现手法。
2、通过关注抽象艺术，实践抽象画创作过程，获得对形势元素和原理的进一步认识与运用，发展学生的审美能力和艺术表现力。
3、探索艺术创作的新天地，增进美术学习的兴趣，在感受与发现中体验美术的愉悦。教学重点：感受形色在画面中的和谐美
教学难点：
能够应用简化的抽象形创作一幅作品
教学准备：
国画工具
教学过程：
第一课时
一、音乐导入
1、音乐导入：每当老师在画画的时候，总喜欢聆听一首音乐，这样画画的感觉会特别好，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受它的美好，听音乐?课件播放音乐
2、听到这首乐曲，你的脑海出现了什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略一首“形色协奏曲”吧。
3、板书课题
二、作品赏析线
1、欣赏画家作品：蒙德里安《树》，在这三幅画中，树发生了什么变化？课件出示蒙德里安《树》、《山川》和山川的照片。
2、艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家的树从写实到用不同长短，疏密，流畅的线条组织形。，
3、试一试，你怎样用线条来表现这张山川的景色呢？
4、师生互动：学生上台快速画出，老师之后进行修整与总结。
5、出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
板书：线——流畅，快慢，疏密。
三、创作方法——形
1、作品参照对比：吴冠中《江南水乡》和风景照片，简单介绍艺术家吴冠中先生和这幅作品。课件出示吴冠中先生中国画《江南水乡》和江南水乡的照片
2、这一组作品中，哪些地方相似，哪些地方不相似呢？
3、相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
4、吴冠中先生忽略细节,抓住房子的特征，用流畅的线条和块面,概括外形,创作出江南水乡宁静,淡雅的意境。
板书：形——概括，简练。
第二课时
四、创作方法——色
1、一幅优秀的作品，除了要讲究线条和形外，还有一点非常重要，猜一猜是什么？课件出示同一画面不同颜色的作品。
2、这两幅作品的色彩给你什么不同的感觉？
3、同一幅作品艺术家进行了两种不同颜色的设计，带给我们不同的艺术视觉盛宴。
4、欣赏吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理好不好？课件出示吴冠中中国画《窗外无月》
5、吴冠中先生把房子的墙画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐共处。
板书：色——设计
五、形色描绘
1、出示田埂风景图片课件提供田埂风景图片；
2、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的'色彩，田埂和田地要求简单、概括。课件播放绘画的背景音乐。
3、提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。形与色的协奏曲
六、作品赏析
不同画家在处理形色时，如何谱写出一幅幅优秀的形色协奏曲。课件依次出示画家作品。
七、作业要求
活动：选择一张你喜欢的风景图片，用形、线、色的方法描绘一幅风景。课件播放绘画的背景音乐和多张风景图片
八、评价拓展
1、课件出示拓展思考题
2、拓展思考：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画，画好抽象画并不难，下一节课我们继续学习怎样画抽象画。
美术教案 篇4
第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》 卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。
当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的.开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。
２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？
学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
主题内容
年代
材料
历史背景
作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。
教师：
根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。
雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。
我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：
● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
鉴赏报告单
作 品
年 代
门类（材料）
形式语言
时代背景
表达内容
（四）教学：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。
美术教案 篇5
教材分析
《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念
为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
教学过程中：
1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中
教学目标
1、知识目标
了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标
了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标
培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。
教学重点
了解民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚的寓意。
教学难点
解决学生对民间美术在和观念上的认同，激发同学对民间美术的关注和喜爱。进行民族民间艺术的教育和承传。逐步使民族、民间文化资源进入主流教育。
教学准备
1、教具：制作多媒体课件、有民间美术特征的图片、民间美术作品实物
2、学具：剪刀、蜡光纸或红纸
教学过程
一、激情导入引出课题（1分钟）
把中华民族文化比做河流，美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的'是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。（本环节通过比喻使学生大概的了解民间美术的社会地位。通过创设语言情境激发学生想了解民间美术的欲望。）
二、了解民间美术
<一>、什么是民间美术 （4分钟）
1、实物展示、多媒体显示：通过对民间美术作品鞋垫与现代专业美术作品《奔马图》创作者的比较（为了说明民间美术的创造者是人民群众）
2、多媒体出示照片：《天安门广场放风筝》、《农家的灶台》两幅图片，让学生找出当中的民间美术，并说说民间美术用在这里的目的。（这里是为了通过直观的图片说明民间美术与人们的生活关系密切，认识民间美术是用来美化人们的生活环境的。）
3、师生问答：我国有哪些传统的民俗节气？大量的民间美术在怎样的场合出现？在这些活动中民间美术起到什么作用？（利用这样的问题情境来分析和理解民间美术与民俗活动的关系，了解民间美术是用来丰富民俗活动的。根据以上的方法很自然就引出民间美术的定义。）
用多媒体显示：什么是民间美术： 传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言；是人民群众在生产、生活的过程中创造的是用以美化生活环境、丰富民俗文化的美术。
<二>、走进民间美术:（我从民间美术如何贯穿于人民的生活和世界两个领域来引导学生了解民间美术的种类和艺术特征）
1、民间美术种类（5分钟）
A、提问：民间美术怎么贯穿在人民生活中也就是它以什么形式、什么用途、流行什么地域……存在人民的生活中？要求学生从自己身边熟悉的种类说起。（这里是为了让学生根据自己对民间美术的认识找出民间美术的种类。）
B、用实物、多媒体图片展示民间美术种类并让学生欣赏、辨认、归类。如剪纸有哪几张、玩具是哪些、哪些又是刺绣……（本环节通过对新旧知识的梳理及实物的辨认，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。对民间美术种类的了解也就更进了一步）
C、出示民间美术分类罗列表（通过对种类繁多的确认，进一步说明它渗透到生活的每个角落。也就是说民间美术存在人民生活领域中形成了一个很宽的横向的面）
2、民间美术的艺术特征（本环节通过对民间美术的审美特征和语言表现特点的了解，向学生解释贯穿于人们领域的民间美术是一个很深邃的纵向的面）
（一）、民间美术的审美特点（6分钟）
a、多媒体展示图片《喂鸡》：分析作品从表现手法上怎样表达稚拙的表现。让学生明白不能用专业的眼光去欣赏民间美术作品。
b、多媒体出示剪纸作品《三鱼争头》，引导学生通过分析作品的表现题材、构图形式、表达的内容来理解作品所传达出来的寓意。（这里是为了让学生理解民间美术并不是简单、粗浅的东西，而是很有内涵的表意的艺术）
c、提问：民间美术所要表达的是哪些祝福的意愿？引导学生理解人民群众要表达的是如：平安、富贵、吉祥如意、多子多福……祝愿。人民群众是用什么物体或色彩来表达象征意义的？引导认识如：石榴象征多子、桃子象征多寿、牡丹象征富贵、脸谱中色彩的寓意……（本环节通过创设问题、分析问题、解决问题使学生明白民间美术原来是用有象征意义的东西来表达“吉祥美好”的语言）
多媒体出示民间美术的审美特点：民间美术是表意的艺术之一，所以我们不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业的美术的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
（二）民间美术语言的表现特征（15分钟）
根据民间美术的审美特征教师直接解释民间美术的艺术特征：〈1〉、求真——真挚、真实：质朴率真随意大方 〈2〉、求活——灵活、生命力：热烈夸张 象征寓意
带问题欣赏作品：这是一件什么作品？它表达什么寓意？你觉得作品表达的是什么寓意？它追求的是怎样的艺术特征？你觉得作品里用了什么方法来表达这种特征？……（这里根据学生对民间美术审美特点理解的基础上，也根据学生思维能力较活跃的特点，我提倡师生共建一个开放自主、合作互动的教学氛围。并致力体现“学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。我把学生分组对以上的问题进行讨论）
经过讨论教师
a、用作品《坐马车》、《泥孩儿》、《封侯多寿》和《三顾茅庐》通过分析作品的表现特点和运用的题材。向学生说明人民群众是在生产劳动之余，运用人物、走兽、花鸟器物等形象和一些吉祥文字、民间谚语、吉语及神话故事自发的按照自己的直觉和趣味自由的想象发挥来表达自己的。从而解释了民间美术有质朴率真、随意大方的特点。
b、多媒体展示图片：《公鸡》分析作品中表现出活跃的原因：夸张的造型、大胆的装饰、饱满的构图、鲜艳的色彩……
c、多媒体展示图片《连年有余》、《牡丹》、《民间五毒》、《老鼠娶亲》等作品来说明民间美术作品具有寓意从而给作品注入了生命力，并说明民间美术作品是用谐音、象征、比拟、借喻等手法把寓意给表达出来
三、民间美术民间美术的传承与创新（8分钟）
（通过对民间美术的理解肯定了它的社会价值和审美价值，本环节拓展与延伸到对民间美术继承和发扬。这一过程结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）
说一说：民间美术的现状（以学生分析讨论为主）
看一看：民间美术在现代社会中运用
视频欣赏：6年春节联欢晚会节目《俏夕阳》
多媒体图片欣赏：欣赏有民间美术元素作品
（通过直观的图片使学生认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。）
议一议：如何开展民间美术的继承与创新活动？
最后引用名言：我们不能把传统仅仅作为遗产来保护，因为遗产是一种不动产，应该将统作为一种有效的活的资源。
四、动动手（6分钟）
（本环节主要为了使学生感受制作民间美术的乐趣，进一步培养学生热爱传统民族文化的感情）
1、教师布置课堂作业：剪纸实践剪“双喜”，“窗花”用多媒体展示剪纸的制作过程。
2、学生制作，教师巡回指导（在制作的过程中放《喜洋洋》音乐来渲染气氛）
五、师生再见 （课堂）
美术教案 篇6
【教学目标】
1、了解有关花鸟画的有关知识。
2、感悟中国画笔墨间的意韵。
3、发现艺术作品的美，进行艺术评述。
4、进行课堂过程评价。
【教学重点】
1、中国花鸟画的笔墨意蕴与艺术表达。
2、心中情感的体现与评述表达的艺术。
3、课堂过程评价与表达。
【教学难点】
1、感悟情感世界，体验中国传统绘画艺术的本质特征。
2、评述与表达。
【教学运用】
1、欣赏：边赏边评。
2、评述：边评边赏。
3、感悟：静——动——静——动——静——动
【教学准备】（师）电脑、电 脑课件、投 影仪、大 屏幕、电 教棒、教科书；
（生）课本、美术作业纸、草 稿纸、铅 笔、钢 笔（或圆珠笔）
【教学过程】
一、导 入
同学们，在第一单元我们一起欣赏了外国的肖像画作品。看到了表现逼真、生动的人物形象，并被外国肖像画中栩栩如生的人物形象所打动。外国美术作品除了肖像还有花卉、静物等。（课件2—外国作品）
（问）欣赏完外国美术作品后，我们有没有强烈的愿望想看看中国的绘画作品呢？（课件7—课题）
我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》
同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。（用自己的测验纸画）
展示学生作业（赞扬为主）
（静）学生自学P.34上的内容。（课件8—书中作品）
要 求：①了解本节表现了什么内容？
②你最喜欢哪一幅，为什么？（4分钟）
（问）哪位同学能告诉我从刚才的这段音乐中听到了些什么呢？
你本节表现的是什么内容呢？（生答）
（问） 哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说 说为什么？ （生答）
（动）同学们，现在分小组（4人）讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。（40-50秒）（课件7—特点）
二、赏 析
同学们：通过比较我们知道中西方为什么有这种差异吗？想不想知道？
由于有着与西方不同的自然观念和从独特的笔墨工具中延伸出来的绘画方法，中国古代绘画长期以来形成了自己独特的东方艺术体系。（课件14—文房四宝）
★花鸟画和山水画作为中国画中二枝奇葩，都是表现自然景物的绘画。然而花鸟画和山水画都是表现自然景物的绘画，很讲究观察自然，要求“搜尽奇峰打草稿” 容天地万物于心中。但更重要的是在“外师造化”（大自然）的基础上，还要“中得心源”（解释）。本节通过一花、一鸟、一树、一石、一山、一水的描绘，表达出情感的起伏和更深层次的精神追求，营造出一种令人向往的意境。（课件17—艺术特点）
★意境，既有对客观自然的表现，又有主观世界的表达，体察宇宙的深远，从而提升了人格的修养（人文画），达到情与景的水乳 交融。
★现在，请同学们伴着《百鸟朝凤》的音乐声，再欣赏一下中国古代花鸟画，并用一段话来表述你对花鸟画的理解与感悟。
★小结：你们能体会到画家当时作画时的情感投入吗？ (课件26—评论)
★真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。
（学生）五代黄筌的《写生珍禽图》共有昆虫、雀鸟、龟等24只，现我们所见的只是其中的几个局部。画家准确地抓住动物的特征和神态，用细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。乌龟取俯视角度，前后透视精确；最小的昆虫小如豆粒，但须翅毕现，十分精细生动。从画中能看到画家那热爱自然、潜心观察和钻研画技的态度。
（德育）生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，爱我们的生活吧，让生活变得更加美好！
（静）根据刚才欣赏的花鸟画的有关内容，每位同学自选一幅写一篇30—40字的小评论。你们可自由发表感受，写在自己的测验纸上。（3分钟）
怎样评价一件作品呢？有没有难度？
好，让我们先来看看别人是如何评述的。(课件40—评论)
★中国画的花鸟画，不仅指画花鸟，而且包括所有的以动物、植物为主要描绘对象的'作品。传统中又可以分为花卉、翎(líng)毛、蔬果、草虫、畜（chù）兽、鱼龙等门类。
下面请欣赏元代柯九思的《晚香高洁图》这幅作品，回答下列问题：
①表现的对象是什么？
②注意观察兰叶、梅花、竹节和叶、菊瓣的笔墨意味？
③画面的组成有什么特色？
（动）学生分小组讨论（40秒）
（静）请同学把（21-22页）作业纸拿出来，在左边写一篇80字左右的评论文。右边用线描的方法，自己任意选择《晚香高洁图》中的一个局部临摹。感受一下画家在表现作品时的笔墨意趣。（课件—纸）（10分）
①请哪位学生代表站起来谈谈你的感受。
②展示一下学生的评论作业。
三、评 述：
（动）学生讨论刚才的作业，表达各自的感受。
请同学们用简单的几句话将你们的创作时的感受写在《美术课笺》纸的背面，并同时填写对课堂的意见和建议。
四、师生共同总结：
前面我们一同欣赏了黄筌的《写生珍禽图》和柯九思的《晚香高洁图》，最后这一幅是宋代林椿的《果熟来禽图》，这是一幅植物和禽鸟组合的花鸟画作品。抒发出画家热爱自然的感情。最后让我们在唢呐曲《百鸟朝凤》美妙动听的乐曲声中，再次分组讨论林椿的《果熟来禽图》这一作品，看你是否会有所触动? 课后回家寻找有关花鸟画的美术作品，结合语文课上所学知识，写一篇300字左右的评论文。
美术教案 篇7
【教学目标】
通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【教学环节】
为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里？我们如何进行欣赏？
（教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。）
二、讲授新课：（课件展示）
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
（教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。）
1、什么是美术鉴赏？
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
（教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。）
2、美术门类包括哪些？（课件展示）
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的`学习。
（1）美术作品是如何分门别类的？
（2）各艺术门类的代表作品有哪些？你能区分出来吗？
（3）通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些？ 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。
美术教案 篇8
《梅兰竹菊“四君子”》教案
【授课时间】
20xx年11月2日
【教学目标】
一、知识目标：
1、 通过对梅兰竹菊四君子的学习，了解他们分别代表着中国传统文化中的高洁、清逸、气节和淡泊的四种品格。
2、 通过对梅兰竹菊四君子学习了解，让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
二、能力目标：
培养学生协作学习的意识和团结、友爱、互助、珍惜友谊的精神。
三、情感目标：
教育学生热爱环境，保护环境，从我做起，并使学生受到道德的熏陶，学习四君子高风亮节的高贵品质，在思想上得到升华。
【重点、难点】
通过学习梅兰竹菊四君子，了解他们内涵品格，让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
【教学方法】
整体感知法、演示法、讲解法
【教具】
梅兰竹菊图文并茂的图片
【教材分析】
做人与处世同样重要，我们不但要学会做人更要学会做事。梅、兰、竹、菊，被历代的文人雅士称为花中“四君子”，占尽春夏秋冬。春之兰，夏之竹，秋之菊，冬之梅。千百年来，以其清雅淡泊的品质，一直是古今文人墨客所钟爱，是诗画中最常见的题材。成为一种人格品性的象征，代表着淡泊、清逸、高洁、气节四种品格。梅高洁傲岸，兰优雅空灵，竹虚心
有节，菊冷艳清贞。它们的共同特点是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。自古以来，梅、兰、竹、菊象征着中国人的气节。
【教学过程】
课前准备：
教师学生共同准备收集有关梅花，兰花，竹，菊花的诗词等，了解他们的内涵。 课堂教学：
一、导入新课
梅兰竹菊指：梅花，兰花，竹，菊花。被人称为“花中四君子”、“四君子”。 梅、兰、竹、菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。
二、整体感知
“花中四君子” 梅兰竹菊，其四者的共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。
三、分别对梅兰竹菊进行认识学习
（一）学生才识展示。
学生将搜集、整理的相关资料展示：
1、梅
咏物诗中，很少有以百首的篇幅来咏一种事物的，而对梅花完成"百咏"的诗人最多。梅花最令诗人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种"凌寒独自开"的孤傲。它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出繁花满树，幽幽冷香，随风袭人。
2、兰
空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是"幽"，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。这种不以无人而不芳的"幽"，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种"人不知而不愠"的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。兰花从不取媚于人，也不愿移植于繁华都市，一旦离开清幽净土，则不免为尘垢玷污。因此，兰花只适宜于开在人迹罕至的幽深所在，只适宜于开在诗人们的理想境界中。
3、竹
竹在清风中簌簌的声音，在夜月下疏朗的影子，都让诗人深深感动，而竹于风霜凌厉中苍翠俨然的品格，更让诗人引为同道，因而中国文人的居室住宅中大多植有竹子。王子酞说："何可一日无此君！"苏东坡说："宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。"朴实直白的语言，显示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。
4、菊
如果说，冬梅斗霜冒雪，是一种烈士不屈不挠的.人格，春兰空谷自适，是一种高士遗世独立的情怀，那么，秋菊财兼有烈士与高士的两种品格。晚秋时节，斜阳下，矮篱畔，一丛黄菊傲然开放，不畏严霜，不辞寂寞，无论出处进退，都显示出可贵的品质。
（二）探索新知
1．初步探索
请同学们自主学习本课相关知识。
2。小组讨论
组织学生分组讨论，对梅兰竹菊四君子的学习，了解他们分别代表着中国传统文化中的高洁、清逸、气节和淡泊的四种品格。
3。组长小结
让学生提高人文素养，热爱中国传统文化。
（三）课堂拓展
指导学生思考：
怎样做到做人与处世当学梅兰竹菊四君子人格品性？
四、课堂小结
教育学生热爱环境，保护环境，从我做起，并使学生受到道德的熏陶，学习四君子高风亮节的高贵品质，在思想上得到升华。
【教学反思】
本节课始终渗透着对学生的德育教育，并在如何实施新课程、使用新教材、探讨新教法上做了大胆尝试。在课堂教学上为学生创设轻松、愉悦的课堂生活环境，引导学生主动参与、主动探究、主动合作，让学生生动活泼、主动地发展。
《梅兰竹菊“四君子”》教案
单位名称：山东省济宁市兖州区第十二中学 教师姓名：朱瑞平
联系方式：13012929481
美术教案 篇9
教学准备
（学生）收集有关水墨画技法的资料，毛笔、墨汁、笔洗、调色盘、画毡等工具材料。
（教师），常规的国画示范工具等。
教学过程
1.欣赏感受。
（1）学生交流课前收集的关于水墨画技法的资料。
（2）教师展示各种水墨画动物作品，学生欣赏。
（3）学生谈谈欣赏体会。
2.学习探究。
（1）教师提问：这些水墨画动物和其他画法的动物有什么差别？这种差别表现在哪些地方？
（2）展示各种画法的'动物请学生欣赏比较并分析。
（3）展示水墨画和彩墨画之间的异同，学生体会其不同的特色和技法。
3.演示启发。
（1）思考：怎样利用水墨来表现动物呢？
（2）教师进行简单的演示，学生观察学习。
①画螃蟹。
a.用大羊毫笔调淡墨，笔尖蘸浓墨，侧锋三笔画出螃蟹的身子。
b.用淡墨中锋，画出螃蟹身体左右的各四条腿。
c.接着用浓墨两笔画出螃蟹大螯。
d.用小狼毫蘸浓墨画出螃蟹的爪子和眼睛。
②画鱼鹰。
a.用小狼毫蘸浓墨勾出鱼鹰的嘴巴、眼睛及鼻孔。
b.用兼毫笔蘸浓墨顺势画出鱼鹰的头和脖子。
c.用大羊毫笔调淡墨，笔尖蘸浓墨侧锋画出鱼鹰的背和翅膀。
d.用淡墨画鱼鹰的腹部。
e.用小狼毫蘸浓墨中锋画鱼鹰的爪子。
（3）小组讨论：你能分析教科书中的其他水墨动物是怎样用笔用墨的吗？
4.创作练习。
（1）作业要求：用水墨画表现自己喜爱的小动物。
（2）学生练习，教师巡视辅导。辅导重点是笔墨的使用方法。
5.展示交流。
（1）学生交流自己的创作体会。
（2）教师点评并进行小结。
【美术教案】相关文章：
美术教案01-20
美术教案01-20
美术教案01-20
美术教案01-20
美术教案（经典）07-31
（精选）美术教案08-27
美术教案(经典)09-10
(精选)美术教案09-29
美术教案【经典】07-22
美术教案【精选】07-20